大家下午好！我是许梦辰，目前在北京从事艺术教育和写作。

当我们走进美术馆时，首先被激活的感官系统就是我们的眼睛。在欣赏和体验艺术品的过程中，我们既靠眼睛观察艺术品的形态，也靠眼睛阅读标签上的文字。如果视觉对我们来说如此重要，那么在没有它的情况下，我们将如何体验美术馆呢？享用公共美术馆在内的社会资源似乎是每个人理所当然的权利，殊不知这些资源在现实中得到应用时，常常伴随着或有形或无形的障碍。对于盲人和视障人士来说，参观美术馆并欣赏艺术就是这样一种难以想象的挑战。

与其他公共机构相比，美术馆的任务更加艰巨，因为欣赏艺术这件事本身往往就是一个障碍。这就是为什么我们的教育工作者会组织讲解、录制导览，或通过其他辅助材料来帮助观众理解艺术背后的历史和思想。但这样就足够了吗？对于今天大会的各位参与者来说，我们似乎已经越过了那些通向美术馆的障碍——我们不仅在展厅里行动自如，而且还敢于参与讨论它的“未来”。在迈向这个“未来”之前，让我们回头看看。我们身边少了谁？我们把谁落下了？如果艺术是一种无国界的语言，那么我们是否给美术馆中的作品提供了足够开放的平台，让它能够真正地与所有人“交流”？在今天的演讲中，我将用纽约大都会艺术博物馆针对残障人士的教育项目作为案例，介绍该领域的实践方法和跨社群交流的重要价值。

作为美国规模最大的艺术博物馆，大都会艺术博物馆长期以来致力于为盲人或视障人士提供艺术体验。其中最受欢迎的项目之一是“触摸之旅”（Touch Tour）。首先，博物馆修复部的专家会根据馆藏作品的材料属性，挑选出可被适度触摸的作品，再由经过专门训练的导览员带领盲人用双手沿着作品的轮廓构建它在脑海中的形态，并在缓慢而细腻的接触中感知它多样的触觉性质，深度探索它的材料、质地、温度等特点。
  博物馆盲人无障碍领域的另一个常见项目是视觉讲述。上过艺术史课程的人们应该对这个词很熟悉，因为撰写论文时的首要步骤就是对作品的样貌进行完整而具体的描述。在这个过程中，我们需要近距离地观察作品颜色、线条、形状等细节，并将这些元素用逻辑化的语言文字书写下来，为接下来的论述提供充足的视觉根据。这种理解艺术的方式对美术馆内的教育工作者来说也很熟悉。导览员在为人们讲述作品的历史背景之前，常常会将关注点放在作品的细节上，通过问答的方式邀请观众将这些细节描述出来，从而培养人们的观察力和语言表达能力。（这种教育方法叫做“视觉思考策略”Visual Thinking Strategies，我在 这篇文章 中讨论了该方法在儿童教育上的应用。）那么，面向盲人的视觉讲述与我们熟知的写作法和教育法又有什么不同呢？除了现有的信息之外，我们还能为盲人提供什么？让我们来用以下这幅大都会博物馆内的莫奈作品《Garden at Sainte-Adresse》为例。（点击文末“阅读原文”，了解有关作品的详细英文信息）
  首先，我们要向观众介绍作品所在的位置，以及如何从大门处抵达这里。对于这件作品来说，它位于博物馆的二楼。如果从坎特雕塑画廊的走廊进入展厅，它在我们的左手边，挂在墙面的正中央。
 
接下来，我们可以描述身边的环境。这幅画所在的房间里，墙壁被漆成了乳白色，地板上铺着浅棕色的硬木，阳光透过玻璃天花板倾泻而下。
 
到这里，问题就出现了。每位视障人士在视觉世界的经历都各不相同。对于后天失明或局部失明的观众来说，色彩和光影的概念也许并不陌生。然而，对于先天失明的盲人来说，光是什么？影子又是什么？我们每天都用到这些词，但很少去考虑它们的含义。在搜索资料的过程中，我找到了许多有创意的答案，这个是我最喜欢的：想象你坐在一扇阳光明媚的窗前，光是身体感受到的那种温暖。再想象你正在淋浴，假设从花洒流下来的水是一束光源，身体正面靠近水流的部分是画面上的高光，身体背面依然干燥的部分就是阴影。光和影只是万千视觉词语中的一小部分。在我们下次使用这些词的时候，不妨试着挑战自己，看看是否能用其他感官体验或其他语言概念来进行解释，也许会带来有趣的发现。
 
2014年，我在大都会博物馆的公共教育部学习并组织面向视障人群的活动项目。我的同事Emilie Gossiaux是一位盲人，也是一位艺术家。我们为博物馆撰写并录制了专门为视障参观者提供的语音导览。在合作过程中，我们会先选定一件作品，由我根据自己的观察和经验为EmIlie进行视觉讲述。同时，Emilie会根据她的需求提出

相应的问题和建议。在这样的一问一答中，我们不断深入作品的细节，也不断完善讲述的内容。以下是我们对上述莫奈作品的视觉讲述中的一个节选：
 
这是一个晴朗的夏日。你正站在一栋海滨别墅的二楼。当你从门廊向外望去时，会发现一个布满鲜花的庭院，盛开着红色、白色、黄色和橙色的旱金莲，以及一些红色的剑兰。在靠近露台一侧，有四把藤椅，周围环绕着一簇簇鲜花。中间的两把藤椅上各坐着一个人。坐在右边的一位留着白胡子的男人。他身穿深灰色的夹克和浅灰色的裤子，头上戴着一顶白色的巴拿马帽，腿边倚着一根棕色的手杖。在他的左边坐着一个女人，面朝水面，背对着我们。她穿着一件柔软的白色连衣裙，头上盖着一把白色的阳伞。
 
我今天演讲的目的不是为了教授实践方法，甚至也不是为了提高社会意识，因为作为“美术馆2050”大会的参与者，我相信大家都已经认识到少数群体融合的必要性和艺术行业所肩负的社会责任。我今天的目的是想要展示一种可能性，让大家看到在美术馆领域有这么一群倡导和推行残障项目的人，正持续不断地为融合性的美术馆

教育付出努力。即使你无法在会议结束之后立即回到你的机构建立面向残疾人的服务计划，我们至少可以重新审视我们自己的生活，以及我们理解艺术的方式，在下一个变革的机会来临的时候，向更包容的未来迈出坚定的一步。
 
谢谢大家。