Episode 14 – Ukraine
Eine Podcast-Serie


Episode 14 – Ukraine © Grafik: © Šejma Fere Episode 14 – Ukraine Grafik: © Šejma Fere
Ein Podcast von Dmytro Fedorenko
(in englischer Sprache)

Mit:
Burning Woman
Symonenko
Ujif_notfound
Igor Yalivec​​​​​​​
 

Musik oder Waffe: Vier Monologe aus der Ukraine

Folge 14 der Podcast-Serie Timezones, gemeinsam initiiert und koproduziert von Norient und dem Goethe-Institut. Diese Folge präsentiert vier Berichte ukrainischer Kunstschaffender. Sie wurden im Sommer 2022 aufgenommen, nur wenige Monate nach Russlands Überfall auf die Ukraine. Die Berichte sind schonungslos offene Monologe über Musik, Würde und das Leben in dunklen Zeiten. Die vier Kunstschaffenden sprechen über ihre Vision von Freiheit und Angst, ihre Gedanken über die Zukunft und den Einfluss dieses Krieges auf ihr Leben und ihre Musik; die Situationen, mit denen sie konfrontiert sind, und die Entscheidungen, die sie treffen. Was passierte mit ihrer Kunst und wie nehmen sie die Rolle von Kunstschaffenden in diesem Krieg wahr?

Die Ukraine kämpft gegen Russland um ihre Freiheit, und bei vielen Ukrainer*innen hat dieser Krieg neben Tod und Zerstörung auch einen extremen und oft unerwarteten Bewusstseinswandel ausgelöst. Das Land scheint wieder vereint zu sein, mehr denn je. Kunstschaffende sind zu Freiwilligen und Soldat*innen geworden. Musik und Kunst haben sich zu einem Teil des totalen Widerstands entwickelt. Täglich werden neue Bedeutungen und Konzepte erdacht, alles verändert sich unweigerlich und gegenwärtig entsteht eine neue Zukunft für die Ukraine.
 

Trailer

Bonus-Material


Ukrainische Kunstschaffende auf internationalem Boden: In Verbindung bleiben, gehört werden
moderiert und produziert von Peter Kirn

In dieser Bonusfolge von TIMEZONES verlagern wir unseren Fokus von ukrainischen Kunstschaffenden inmitten eines Landes im Kriegszustand zu denjenigen, die auf Dauer im Ausland leben und arbeiten. Wir sprechen mit der unabhängigen digitalen Medienkünstlerin Sophia Bulgakova, die im niederländischen Den Haag lebt, sowie mit Dmytro Fedorenko, dem Produzenten der Serie. Beide Kunstschaffende waren und sind politisch aktiv und verwoben ihre Botschaft unter anderem mit ihrer Musik und ihrer künstlerischen Praxis.

Fedorenko beschreibt, wie er sich diese Serie vorstellte und was er damit zu erreichen hoffte. Bulgakova spricht darüber, wie sie seit der großflächigen Invasion im Februar mit der Flut von Nachrichten und Trauma umgeht, wie sie mit Freund*innen und Familie im Land in Kontakt bleibt und wie sie ihre künstlerische Arbeit angepasst hat. Die beiden diskutieren zudem die Herausforderungen von internationaler Arena und ausländischem Publikum. Bulgakova schildert detailliert problematische Aspekte der anhaltenden Verstrickungen der internationalen Kunst mit russischen Kunstschaffenden und russischen Geldern. Beide reflektieren zudem darüber, wohin sich Kunst, Aktivismus und die ukrainische und europäische Kunstgemeinschaft möglicherweise entwickeln.
 

Peter Kirn © © private Peter Kirn © private
Peter Kirn ist Komponist, Musikproduzent und Journalist. Er ist der Gründer der täglichen Musiktechnologie- und elektronischen Musik-Website CDM.link und schreibt für verschiedene Publikationen, darunter jüngste Beiträge für Resident Advisor, Chapter Magazine und andere. Für RA schrieb er detailliert über Bemühungen von Clubgänger*innen in Kiew, zur Freilassung ihres Freundes Brahim Saadoun beizutragen, der im russisch besetzen Donezk in Kriegsgefangenschaft war. Peter Kirn ist zudem Kurator und Organisator und moderiert für das CTM Festival das MusicMakers Hacklab. Er arbeitete an verschiedenen internationalen kollaborativen Projekten, darunter vor der großflächigen Invasion der Ukraine 2022 auch in Russland. Heute betreibt er das Label Establishment in Berlin und ist regelmäßig auf Refuge Worldwide zu hören. Folgen Sie ihm auf seiner Website, auf Facebook, Instagram oder auf Twitter.

Sophia Bulgakova © © privat Sophia Bulgakova © privat
Sophia Bulgakova (1997 im ukrainischen Odessa geboren) ist eine interdisziplinäre ArtScientist-Künstlerin und Aktivistin, die derzeit im niederländischen Den Haag lebt. Sie arbeitet an der Schnittstelle von Kunst, Technologie und Gesellschaft und interessiert sich dabei insbesondere für die Beziehung zwischen Licht, Wahrnehmung und Vorstellungskraft. In ihren Installationen und Performances bezieht sie das Publikum über verschiedene sensorische Inputs mit ein, die beeinflussen, wie dieses die Realität wahrnimmt und neue, über die Realität hinausgehende Möglichkeiten erkundet. Folgen Sie ihr auf Facebook oder Instagram.

Credits

Mit freundlicher Genehmigung von:

​​​​​​​Künstlerische Bearbeitung: Suvani Suri
Projektmanagement: Hannes Liechti
Video-Trailer: Emma Nzioka
Jingle-Sprecherin: Nana Akosua Hanson
Jingle-Abmischung: Daniel Jakob
Mastering: Adi Flück, Centraldubs
Grafik: Šejma Fere


Diese Episode wird gefördert von:



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