Processo criativo para pesquisa

Práticas de pesquisa em arte.
Este workshop, com uma vertente teórica e prática, direccionada para artistas, pretende fornecer aos participantes conhecimento e ferramentas adequadas que permitam desenvolver trabalho de pesquisa dentro da sua área artística de trabalho.
Este workshop, com uma vertente teórica e prática, direccionada para artistas, pretende fornecer aos participantes conhecimento e ferramentas adequadas que permitam desenvolver trabalho de pesquisa dentro da sua área artística de trabalho.
Aa pesquisa ao cavalete com 4 etapas para um projecto multidimensional. Pesquisar desde o brainstorming a um documento guia para simplificar o processo de pesquisa e a obra final. Conceitos explorados:

1. Como encontrar um tema. Conceitualização de um tema, definir palavras chaves, e criar um guia visual que servirá de parâmetro para a pesquisa.

2. Pesquisa e precedentes. Pesquisa e precedentes. Como pesquisar para um projecto artístico, como arquivar informação, analisar precedentes e limitar o tempo neste processo.

3. Esboços e composição. Esboços iniciais demonstram interesse individual e um ponto de vista particular, vamos ver a evolução da composição em arte contemporânea, e abrir o fórum para partilha de ideias

4. Estudos artísticos para o projeto final. Preparação de estudos artísticos e composição de apresentações simples, formal (ver uma micro introdução a como fazer um portfólio) com as ideias recolhidas, prontas para um tratamento final.
O workshop faz parte da programação da Conferência Memórias Marginalizadas, uma iniciativa do Goethe-Institut Angola em parecria com a AgênciaNacional dasIndústriasCulturais eCriativas,Ordem dos Arquitectos de Angola eCamões – Centro Cultural Português.


Este evento faz parte da programação da Conferência Memórias Marginalizadas, uma iniciativa do Goethe-Institut Angola em parceria com a Agência Nacional das Indústrias Culturais e Criativas, Ordem dos Arquitectos de Angola e Camões – Centro Cultural Português.


 

Lilianne Kiameé uma artista que mistura narrativas históricas e culturais através da pintura a óleo e da escultura. O seu trabalho une o passado e o presente, concentrando-se em temas como a exploração moderna, o extrativismo e as realidades sócio-económicas. A arte de Kiame também reflete sobre a vida contemporânea em Angola, captando experiências pessoais e colectivas de adaptação. Atualmente, é designer de produção do filme de ficção científica angolano Hold Time for Me. Através da sua arte, Kiame destaca a complexidade de Angola, indo além dos estereótipos e oferecendo novas perspectivas sobre a vida em Angola, onde vive actualmente.