SER-VIDXS é uma experiência desenvolvida nas margens entre a cozinha, a performance, a microbiologia e um feminismo interseccional. É uma pincelada sensível com estes processos degradantes através dos alimentos, da arte e da tecnologia. É um convite que, a partir de um espaço imersivo, nos permite abordar sensorial e metaforicamente o processo de fermentação dos alimentos, seus benefícios e tudo o que os micro-organismos nos ensinam se formos capazes de escutá-los. 

Por meio de mecanismos de amplificação, tradução e sua conexão com protocolos de relacionamento analógico e digital, o objetivo é explorar os limiares imperceptíveis como potência vital, a partir do campo estratégico da bio-arte. O objetivo é encorajar uma percepção crítica de certas divisões das categorias: orgânicas e inorgânicas, vivas, não vivas, naturais-artificiais, e seu caráter de verdade.  

Trata-se de uma micro e macro investigação dos espaços intersetoriais entre a produção bio-artística, os alimentos, a vida bacteriológica dos micro-organismos envolvidos nos processos de fermentação e o meio ambiente. O objetivo é inventar ferramentas digito-orgânicas para a articulação de uma relação crítica com outras formas de existências contra hegemônicas, subalternas e estigmatizadas, tais como bactérias anaeróbicas e tantas outras comunidades humanas e não-humanas que vivem em dissidência com as categorias menorizadas de espécies, raça, classe, sexo e gênero.

María Landeta

Criadora cênica e fermentista, com diploma de atuação. Seu trabalho cruza performances, fermentação e feminismo interseccional. Ela dirigiu: Dejar Entrar, Ser-Vidxs, Práctica de Amasamiento, La duración de un Estallido, PUDRYENDO. Ela faz parte do coletivo ORGIE - Organización Grupal de Investigaciones Escénicas. Atualmente ela está estudando para o mestrado Prácticas Artísticas Contemporáneas na U. San Martín, Argentina, e coordena workshops de arte e fermentação. O trabalho de traduzir as práticas fermentativas no campo simbólico e, inversamente, a compreensão de um plano simbólico e relacional das práticas que mediam nossa alimentação, têm sido intuições que tornam obsessivo seu trabalho. 

Ximena Sánchez

Atriz de profissão da Universidade Católica do Chile. Ela se desenvolveu no campo do teatro e da performance, principalmente a partir das artes sonoras e da mídia. Atualmente ela está estudando um mestrado em artes eletrônicas na Universidade UNTREF em Buenos Aires, e está desenvolvendo um trabalho que mistura design de som e a criação de espaços visuais generativos em tempo real, entre outras experiências que ligam tecnologia, teatro, performance e natureza. Seu principal interesse está focalizado no estudo de tecnologias que melhoram os espaços imersivos no campo da performance e no aprendizado de novas tecnologias, tanto analógicas quanto digitais. 

Laurene Lemaitre

Designer e diretora francesa. Inicialmente formada em artes aplicadas e arquitetura, ela se especializou mais tarde em teatro. Em 2012, ela fundou o Coletivo Zoológico. Ela dirige e projeta as peças Conversaciones sobre el futuro, Un enemigo del pueblo, No tenemos que sacrificarnos por los que vendrán, DARK, Nimby, nosotros somos los buenos (co-produção com o Theater und Ochester Heidelberg), Incentivos Perversos (Muestra de Dramaturgia Nacional 2018), Imperio (co-produção Iberescena España) e Casa de Muñecas; peças apresentadas em numerosos teatros e festivais nacionais e internacionais. Como cenógrafa e lighting designer, ela também trabalhou com muitos diretores e companhias.