Ludwig Mies van der Rohe
El Pabellón alemán

menos es más

Ludwig Mies van der Rohe es uno de los arquitectos más importantes del modernismo y se le considera un representante del minimalismo con el leitmotiv "menos es más". Su estilo influyó en generaciones de arquitectos y aún hoy tiene impacto. Consiguió crear grandes salas sin tabiques de carga y fachadas con grandes superficies acristaladas mediante construcciones de vigas de acero. Él mismo también habló de "arquitectura de piel y huesos".
 

Inicios

Se inició profesionalmente como albañil y dibujante ornamental en Aquisgrán, donde nació en 1886. Pero a los 19 años ya se sentía atraído por Berlín, donde estudió en la universidad, diseñó muebles, trabajó en sus primeros proyectos en un estudio de arquitectura, construyó su primera casa en 1907 y finalmente abrió su primer estudio de arquitectura en 1913. Ese mismo año se casó con Ada Braun, con quien tuvo tres hijas. La pareja se separó en 1921.
Durante la Primera Guerra Mundial, Mies van der Rohe no tuvo que ir al frente; fue asignado a una compañía de construcción. Sin embargo, como muchos otros, seguía afectado por el choque cultural de la guerra. La fundación de la República de Weimar en 1918 liberó nuevas energías e ideas en el país; se formaron numerosos grupos de artistas para discutir un concepto moderno del arte y la arquitectura, en los que también participó activamente Mies van der Rohe.
 

vicepresidente de la Werkbund alemana

En 1926 se convirtió en vicepresidente de la Deutscher Werkbund. Como tal, dirigió la exposición del Werkbund "Die Wohnung" en Stuttgart un año después. Junto a Ludwig Mies van der Rohe, arquitectos de renombre como Walter Gropius, Peter Behrens y Le Corbusier diseñaron edificios de apartamentos, bloques de viviendas y casas adosadas para la Weißenhofsiedlung. Las casas, sin adornos y con formas rígidas, suscitaron tanto el rechazo como el entusiasmo de los habitantes de Stuttgart.
Once de las 21 casas originales pueden volver a verse hoy en el Killesberg de Stuttgart. La casa de Le Corbusier es ahora Patrimonio Mundial de la UNESCO.
Otra parte de la exposición versaba sobre el mobiliario doméstico moderno. La diseñadora de interiores Lilly Reich, que formaba parte de la junta directiva de la Deutscher Werkbund desde 1920, fue la encargada de dirigirla. La exposición incluía, por ejemplo, una cocina equipada moderna y funcional, la "Cocina de Fráncfort" de Margarte Schütte-Lihotzky, que es el modelo de las cocinas equipadas actuales.
Ludwig Mies van der Rohe trabajó estrechamente con Lilly Reich y también fueron pareja hasta finales de los años treinta.

 
el pabellón alemán para la exposición universal de 1929

Presumiblemente debido al gran éxito de la exposición de Stuttgart, Lilly Reich y Ludwig Mies van der Rohe recibieron la dirección artística de la contribución alemana a la Exposición Universal de 1929 en Barcelona. Para la recepción oficial del rey Alfonso XIII y los representantes alemanes, diseñaron conjuntamente un pabellón luminoso de acero, cristal y mármol, así como el interior a juego, como la famosa silla Barcelona.
Al final de la Exposición Universal, el pabellón se desmanteló y se vendieron los materiales y el mobiliario. La importancia del pabellón para la obra de Mies van der Rohe y su poder simbólico para la arquitectura del siglo XX, hizo que finalmente la ciudad de Barcelona hiciera reconstruir el pabellón en el mismo lugar entre 1983 y 1986 según los planos originales. Los arquitectos Ignasi de Solà-Morales, Cristian Cirici y Fernando Ramos utilizaron para la reconstrucción los mismos materiales que en los planos originales: travertino romano, mármol verde de la región alpina, mármol verde de Grecia y ónice dorado de las montañas del Atlas. Lo innovador en este caso no fueron los materiales en sí, sino el modo en que Ludwig Mies van der Rohe y Lilly Reich expresaron el ideal de modernidad mediante la geometría, la precisión y la claridad de la construcción.
 

"el mañana" de Georg Kolbe

Al visitar el pabellón, una estatua de bronce bellamente escenificada llama inmediatamente la atención: es una réplica de la figura "Der Morgen" del escultor Georg Kolbe. En el pabellón de 1929, sin embargo, sólo había una réplica de yeso de la misma figura.
Para ver el original, hay que ir a Berlín a los Cäciliengärten en Berlín-Schöneberg, donde también se puede ver la segunda figura: "Der Abend".
 

Bauhaus

La Bauhaus fue uno de los proyectos vanguardistas más conocidos internacionalmente de la República de Weimar; una escuela de arte estatal que intentaba aunar arte, arquitectura, diseño y artesanía. Fue fundada en 1919 por el arquitecto Walter Gropius en Weimar. Muchos artistas notables enseñaron en la escuela, como Wassily Kadinsky, Oskar Schlemmer, Paul Klee y Lyonel Feininger. En 1930, cinco años después del traslado de Weimar a Dessau, Ludwig Mies van der Rohe se convirtió en director de la Bauhaus. Sin embargo, ya se cerró en 1932 por motivos políticos.
Ludwig Mies van der Rohe aún intentó salvar la Bauhaus continuándola como instituto privado en Berlín. Pero debido a la creciente presión política del nuevo gobierno nazi tuvo que abandonar a mediados de 1933.
Mies van der Rohe permaneció inicialmente en Berlín, mientras que muchos otros artistas de la Bauhaus ya habían abandonado el país y llevaban la idea de la Bauhaus al mundo. Resulta que ninguna ciudad del mundo tiene tanta arquitectura Bauhaus como Tel Aviv.
En 2019 se celebró el centenario de la Bauhaus. Uno de los momentos culminantes del año del aniversario fue la inauguración del Museo de la Bauhaus en Dessau, diseñado por los arquitectos Addenda de Barcelona.
 

América

La exposición "Modern Architecture: International exhibition" en el Museo de Arte Moderno de Nueva York en 1932 dio a conocer la arquitectura moderna en Estados Unidos. Mies van der Rohe recibió ofertas de Chicago y Nueva York. En 1936 se convirtió en director del departamento de arquitectura del Instituto Amour de Chicago y reanudó su actividad docente académica. Volvió a Alemania una vez más antes de trasladarse definitivamente a Estados Unidos en 1938 y establecer su estudio de arquitectura en Chicago en 1939. Obtuvo la nacionalidad estadounidense en 1944 y vivió en Chicago hasta su muerte el 17 de agosto de 1969.
Entre sus obras maestras en Estados Unidos se encuentran la Casa Farnsworth (1951), el Crown Hall en el campus universitario del Instituto Tecnológico de Illinois (1956) y su primera torre de oficinas, el edificio Seagram de Nueva York (1958).

 
nueva galería nacional de Berlín

 
A principios de la década de 1960, el Senado de Berlín Occidental encargó a Mies van der Rohe el diseño de la Nueva Galería Nacional. Es la única obra que Ludwig Mies van der Rohe construyó en Alemania después de la Segunda Guerra Mundial. Se considera un icono del modernismo clásico y la culminación de la obra de su vida.
Sin embargo, no pudo asistir a la inauguración en 1968 por problemas de salud.
 

Por cierto

Si se busca el adjetivo "mies" en el Duden, se encuentran las palabras "miserable", "defectuoso", "inferior", "malo" como sinónimos, todos los cuales no son adjetivos con los que se quiera asociar el diseño de una casa. ¿Quizás por eso añadió el "van der" holandés y el nombre de nacimiento de su madre, "Rohe", a su nombre de nacimiento, Ludwig Mies, en 1923?
 

Fuentes:

Wikipedia , Bauhaus, Pabellón-Mies van der Rohe, Planet Wissen
© texto: Annette Gutmann, traducción: Cristina Molina