Por supuesto, Wolfgang Amadeus Mozart no puede faltar en el paisaje urbano de Barcelona.
Su nombre, junto con el de otras celebridades del mundo de la ópera y el teatro, adorna la fachada del Gran Teatre del Liceu. Uno de los cuatro medallones de la fachada también está dedicado a él. Y en el Palau de la Música encontramos su nombre en una cúpula decorada con mosaicos.
Sin embargo, el amor de los aficionados a la ópera de Barcelona por Mozart fue inicialmente limitado: Tras la representación de su ópera Cosi fan Tutti en 1798, ocho años después de su estreno en Viena en el Teatre de la Santa Creu (actual Teatre Principal), fue el primer olvidado: aparte de algunas representaciones de Don Giovanni, Mozart no se encontraba en ningún repertorio. No había lugar para él en la implacable discusión entre los amantes de la ópera sobre si Wagner o Verdi era el mejor compositor de ópera.
No fue hasta 1905 cuando el poeta Joan Maragall le honró y defendió durante una conferencia en la Associació Wagneriana: como un hada, Mozart había venido a consolarnos con tiernas y largas caricias. "Mozart, lleuger com una fada [...] aconsolant amb carícies tendres, llargues [...]".
¿Quién querría llevarle la contraria en esto?
Sin embargo, cualquiera que suba por la oscura y estrecha calle de Mozart en el barrio de Gràcia, pronto descubrirá que no tiene nada que ver con la brillantez y el genio del compositor. Al menos, la cercana calle de Verdi permite salir de los límites del barrio y subir a las alturas del Park Güell, donde la subida se ve recompensada con una amplia vista de la ciudad hasta el mar. La calle de Mozart, en cambio, termina tras unas cuantas intersecciones en la igualmente estrecha y concurrida Travessera de Gràcia.
El compositor
Wolfgang Amadeus Mozart nació en Salzburgo el 27 de enero de 1756. La música pertenecía a su familia como el pan de cada día: su padre Leopold era compositor de la corte del arzobispo de Salzburgo, por lo que los amigos músicos acudían regularmente a la casa para hacer música juntos, y el pequeño Wolferl siempre estaba allí. A los cinco años compuso su primera obra, que al principio su padre pensó que eran manchas de tinta que su hijo había manchado en el papel de música, hasta que una mirada más atenta le enseñó lo contrario. A la edad de seis años, compuso un minué y un trío para piano, que podemos escuchar o tocar hoy en día bajo el número 1 del directorio Köchel. Su padre reconoció el increíble talento de su hijo y le enseñó a tocar el piano, el violín y a componer junto con la hermana mayor de Wolfgang, Maria Anna "Nannerl", también muy dotada musicalmente.
Pronto Leopoldo se fue de viaje con sus dos hijos -hoy se diría que de gira- para mostrar los niños prodigio a la aristocracia de Europa. Al principio, los viajes se limitaban a las metrópolis musicales de la época, Múnich y Viena, pero más tarde se añadieron a la lista Francia, Holanda e Inglaterra. El pequeño Mozart triunfaba en todas partes y asombraba a la aristocracia con sus habilidades.
A los 14 años, viajó con su padre a Italia, cuna de la ópera con sus famosos teatros de ópera en Milán, Venecia y Nápoles. „If you make it there, you’ll make it everywhere!“ Lo que hoy vale para Nueva York lo fue para Italia en su momento y, por supuesto, aquí también triunfó Mozart. Incluso recibió un encargo de ópera: la ópera seria: Mitridate, re di Ponto se estrenó en Milán en diciembre de 1770 (Mozart tenía 15 años) y fue un éxito.
La experiencia de que los niños prodigio fracasan cuando son adultos se confirmó sólo parcialmente en el caso de Mozart. Es cierto que tuvo dificultades para encontrar su lugar en la sociedad del siglo XVIII como adulto.
Dejó un puesto permanente en Salzburgo como compositor de la corte para vivir como compositor independiente en Viena. Desgraciadamente, las estructuras sociales aún no estaban preparadas para ello. En la época de Mozart, un compositor era un servidor de la aristocracia y, por tanto, dependía de ella. Sin embargo, Mozart era muy consciente de su genio, a veces trataba con arrogancia a sus posibles patrocinadores financieros y no dominaba la diplomacia para negociar los encargos. Lo que Ludwig van Beethoven pudo hacer magistralmente 20 años después, es decir, ser apadrinado por la aristocracia sin tener que contraer demasiadas obligaciones, no se le concedió a Mozart. Además, a diferencia de Beethoven, no tenía control sobre las partituras de sus composiciones.
Muchas de ellas fueron simplemente copiadas e interpretadas sin que él recibiera un céntimo por ellas. Además le gustaba el lujo y le importaba poco su situación económica. No era pobre: según un estudio, tenía unos ingresos anuales de 10.000 florines, lo que equivaldría a unos 125.000 euros en la actualidad. Pero claramente vivía por encima de sus posibilidades: La ropa cara, los alojamientos ostentosos, su afición a los juegos de cartas y al billar, que probablemente implicaba apostar grandes sumas de dinero, contribuyeron a que, tras su muerte el 5.12.1791 (Mozart no llegó a cumplir los 36 años), su viuda y sus hijos se quedaran con poco dinero. Así que fue enterrado en una "simple y común fosa" que permaneció sin nombre. Su viuda Constanze sólo pudo cubrir los gastos de subsistencia de ella y de Carl Thomas, de 7 años, y Franz Xaver Wolfgang, de 6 meses, porque el entonces emperador Leopoldo le había concedido una pensión. Las ganancias de un concierto benéfico, al que el Emperador había hecho una generosa donación, también le ayudaron a sobrellevar la situación.
La obra
La extensa obra de Mozart fue publicada por primera vez por Ludwig von Köchel en 1862, más de 70 años después de su muerte. No sabemos si está completa. El catálogo de Köchel contiene un total de 626 obras, de las cuales las más famosas son sin duda el singspiel La Flauta mágica, la ópera Don Giovanni, El Réquiem, la Serenata nº 13: Eine kleine Nachtmusik y la Marcha turca de la Sonata para piano nº 11.
Por cierto
Mozart también se ha inmortalizado en términos culinarios: Si no te gusta su música, deberías probar un "Mozartkugel": Un centro de praliné rodeado de fino mazapán y cubierto de delicado chocolate con leche: ¡delicioso!
El pastelero de Salzburgo Paul Kürst tuvo la idea de este dulce ya en 1890.
Con su magnífica floración, la rosa que lleva el nombre de Mozart es otra maravilla sensorial. Cada año, a partir de mayo, puedes dejarte cautivar por su delicada fragancia en el Parque Cervantes.
Fuentes:
* Extracto de una carta de Joan Maragall a Antoni Roura: MARAGALL, O.C., vol. I, p. 1092.
Mozart.com – una biografia algo diferente
Musik Lexikon
Elias, Norbert,
Mozart: sobre la sociología de un genio, Suhrkamp 1993
© texto: Ulrike Fiedler, traducción: Cristina Molina