Театральный педагог, руководитель театральной мастерской для детей при театре «Кукольный формат», учитель в школе неформального образования «Апельсин», практикующий больничный клоун. Окончил СПбГУ технологии и дизайна, Российский гос. педагогический университет имени А. И. Герцена. Участник международных театральных и миротворческих проектов «Дельта-2» и ARENA: Community Theatre and Public Art. В качестве тренера и ведущего работал во многих культурно-образовательных проектах для детей и подростков. Создал в партнёрстве с Марией Колосовой проект Buena Peremena для школьников. Работал в качестве больничного клоуна в зонах стихийных бедствий, а также социальным педагогом в приюте «Транзит».
Фото: Ася Копичникова
Екатерина Барсукова
Проектировщик и исследователь образовательных пространств. Окончила Московский государственный технический университет имени Н. Э. Баумана по специальности «промышленный дизайн». Участвовала в строительстве нескольких крупных современных школ, таких как «Летово», Новая школа и др. Сотрудник Московского городского педагогического университета. Занимается включённым проектированием школьных интерьеров с участием детей и педагогов, исследованием особенностей современной школьной среды, разработкой навигационных решений, проектированием школы для старшеклассников. Преподаёт основы образовательного дизайна будущим учителям.
Куратор, музейный педагог, арт-медиатор. Окончила Московский государственный гуманитарный институт им. Шолохова по специальности социальная психология. С 2007 г. работает в Государственном музее истории российской литературы имени В. И. Даля. Является куратором более 30 выставок по детской литературе, разработчиком более 100 творческих занятий по изучению детской литературы для детей дошкольного и младшего школьного возраста и их родителей, а также куратором ряда музейных и литературных фестивалей.
Фото: Ася Копичникова
Дарья Дмитриева
Журналист, общественник, экологический активист, начинающий урбанист. Член инициативной группы «Артель», реализующей социально значимые проекты. Занимается развитием Ило-парка — парка спортивного и семейного отдыха в Олонце. Соорганизатор различных творческих и спортивных мероприятий, таких, как велопарад, интерактивная фотовыставка «Сушка», олимпийские игры на болоте и др. Является одним из учредителей карельского отделения общероссийской общественной организации «Российский союз сельской молодёжи». Тьютор проектов «Неделя перемен» (2017) и «АРТ-ЛАБ» (2018).
Художник, дизайнер, преподаватель. Изучала средовой и коммуникационный дизайн в Санкт-Петербурге (Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица) и Берлине (Высшая школа искусств Вайсензее). С начала 1990-х участвует в выставках, конкурсах и проектах в области дизайна и современного искусства. Cооснователь группы Pprofessors. Более 10 лет занимается преподавательской деятельностью в Санкт-Петербургском государственном университете и Институте телевидения, бизнеса и дизайна, автор учебных программ и мастер-классов. Сотрудничала с различными культурными институциями: Гёте-институт, Государственный музей современного искусства PERMM, «Сколково», PRO ARTE, Фонд Дмитрия Александровича Пригова, Бумфест и др. Член Санкт-Петербургского союза дизайнеров.
Foto: Asja Kopitschnikova
Мария Колосова
Театральный педагог, координатор театрального проекта «Вместе» (Санкт-Петербург), тренер по методике форум-театра. Окончила Российский государственный педагогический университет имени А. И. Герцена. Участник международных театральных проектов. В качестве тренера форум-театра работала с некоммерческими организациями, студентами, активистами, женщинами и детьми, создала проект Buena Peremena для школьников. Театральный педагог в проектах: «Точка» в закрытой спецшколе № 1 («Вместе» в партнёрстве с Упсала-Цирком) и «Интермедия: Круги по воде» («Вместе» в партнёрстве с Молодёжным центром Государственного Эрмитажа). Сорежиссёр документального аудиоспектакля ZEMLЯ ONE в Музее связи имени А. С. Попова. Тьютор проекта «Неделя перемен» в 2017 году.
Режиссёр-документалист, кино- и видеооператор, фотограф, автор и куратор медиапроектов. Окончила Тамбовский государственный университет имени Г. Р. Державина, факультет фотокорреспондентов имени Ю. А. Гальперина, операторский факультет Всероссийского государственного института кинематографии имени С. А. Герасимова. Как фотограф и видеооператор работала в фотоагентстве «Интерпресс», на киностудии «Ленфильм», в телекомпании Nevex.TV. С 2011 года осуществляет собственные медиапроекты (производство фильмов, организация кинолабораторий). Автор документальных фильмов «Стая» и «Я — пакитан», соавтор инклюзивного образовательного медиапроекта Selfie в Музее истории фотографии (Санкт-Петербург). Тьютор проектов «Неделя перемен» (2017) и «АРТ-ЛАБ» (2018).
Foto: Asja Kopitschnikova
Яна Лебедева
Поэт, перформер, преподаватель. Автор поэтических и пластических перформансов. В 2012 году издала книгу стихов «Холодно. Горячо». Окончила два курса «Contemporary театр» под руководством Алисы Панченко, участник мастер-классов от ведущих педагогов ByeByeBallet и зарубежных хореографов по направлениям contemporary, gaga, «пластический театр», «импровизация». В январе 2016 года прошла стажировку в качестве балетмейстера под руководством Е. Прокопьевой. Основатель и художественный руководитель перформанс-группы «Омлет для любимой женщины». Один из участников проекта «Живые поэты». Постоянный участник таких проектов, как «Библионочь», «Ночь музеев», «Театр-24», и других культурных событий Великого Новгорода.
Социальный педагог, тейп-арт-художник, фотограф. Изучал социальную педагогику и педагогику искусства в Дюссельдорфском университете. Более десяти лет проводит мастер-классы для детей и взрослых по различным методикам урбан-арта. В составе дюссельдорфского объединения художников Metzgerei Schnitzel реализовал ряд проектов, среди которых – совместная арт-резиденция с арт-центром «Пушкинская-10» (Санкт-Петербург), организация фестиваля российского искусства «Лето» в Дюссельдорфе и др. С 2010 года реализует совместно с Себастьяном Калицки выставочно-лекционный проект Konsolenkinder, посвящённый ретро-геймингу и исследованию эстетики видеоигр. Тьютор проектов «Неделя перемен» в 2017 и "АРТ-ЛАБ" в 2018 году.
www.fuxundschalter.com
Foto: Asja Kopitschnikova
Наталия Лукомская
В 2006 году окончила Московский архитектурный институт. После окончания института работает архитектором в компании «Сити-Арх». С 2013 года организует творческие семейные лагеря. Разработала ряд творческих программ для детей и взрослых («Строим мосты», «Первооткрыватели», «Изобретатели», «Пространственное макетирование», «Дом снаружи и внутри», «Давайте рисовать» и др.). Организатор арт-фестиваля «Толмачи» в Лихославском районе (2016). В 2017 году провела персональные выставки в Москве и Казани. Работает как художник. Автор и иллюстратор серии книжек «Сказки мамы-мышки».
Foto: Asja Kopitschnikova
Евгения Львова
Театральный режиссёр, актриса, художественный руководитель детской театральной мастерской «Гвозди» (Псков). По первому образованию — этнолог, занималась исследованием молодёжных игровых практик. После окончания Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства работала в Санкт-Петербурге: ON.Театр, театр «Мимигранты» и др. С 2014 года — в Пскове. В 2016 году инициировала проведение I Псковского фестиваля театра для подростков «В чём загвоздка?». Проект стал результатом совместной деятельности мастерской «Гвозди» и Гёте-института в Санкт-Петербурге. В 2017-м прошла обучение в Летней школе театрального лидера (Центр имени Мейерхольда (Москва)). В том же году приняла участие в проекте «Неделя перемен» в качестве творческого педагога.
Танцевальный педагог, исследователь танца, политолог. Специализируется на Site-specific (сайт-специфик) перформансах. Изучала современный танец (Фрайбург), политологию (Берлин), танцевальную педагогику (Берлин). Работает в различных культурно-образовательных проектах с подростками и молодёжью. Регулярно проводит мастер-классы по танцевальной импровизации, танцевальному театру и личностному росту. С 2007 года работает как руководитель различных театрально-танцевальных проектов. Тьютор проекта «Неделя перемен» в 2017 году.
Художник, дизайнер, преподаватель изобразительного искусства. Участник фестиваля „Art stream“ (2016) в Пскове. С 2016 года преподаёт изобразительное искусство в Псковской инженерно-лингвистической гимназии, до этого работал веб-дизайнером. Окончил Псковский Педагогический Университет, факультет технологии и дизайна. Данил также ведёт курсы изобразительного искусства для детей.
Foto: Asja Kopitschnikova
Александр Николаев
Художник-оформитель, декоратор, театральный художник. Автор общественных и частных интерьеров в Пскове, Санкт-Петербурге, Москве, Нальчике, Риге. В качестве театрального художника сотрудничал с Псковским академическим театром драмы имени А. С. Пушкина и с детской театральной мастерской «Гвозди» . Независимые художественные проекты: «Ультрабиология» (2001–2005), «Сны Пушкина» (2016). Участник выставок и арт-фестивалей в России, Германии, Латвии. Имеет педагогическое образование и опыт работы с детьми и подростками. Тьютор проектов «Неделя перемен» (2017) и «АРТ-ЛАБ» (2018).
Арт-менеджер, преподаватель. Директор Детской театральной мастерской «Гвозди» и руководитель экспозиционно-выставочного центра псковской Театрально-концертной дирекции. С 2017 года принимает участие в организации и проведении Всероссийского Пушкинского театрального фестиваля в Пскове и Пушкинских Горах, Международного фестиваля людей с особенностями развития «Другое искусство». Работала социологом в аналитическом отделе псковского Института регионального развития, занималась направлением «связи с общественностью» в Псковском академическом театре драмы им. А. С. Пушкина, преподавала английский язык в вузе (Петербург). По образованию культуролог и магистр истории искусств, имеет также высшее филологическое и педагогическое образование. Тьютор проектов «Неделя перемен» (2017) и «АРТ-ЛАБ» (2018).
Foto: Asja Kopitschnikova
Юлия Осеева
Педагог, психолог, театральный критик. «В поисках сферы, объединяющей эти интересы, однажды обнаружила для себя театральную педагогику — и с тех пор активно ей обучаюсь». Некоторые проекты: литературно-театральная лаборатория для подростков «Осебенаискосок» (два сезона) в Музее Анны Ахматовой в Фонтанном доме; совместный проект Гёте-института, театра «Зазеркалье» и школ Санкт-Петербурга «Испытай себя!»; смена «Лаборатория-2017» в ролевом летнем лагере «Нить Ариадны», посвящённая созданию форум-театра с подростками; «Неделя перемен» в 2017 году в Петрозаводске.
Фото: Ася Копичникова
Ксения Петренко
Актриса, режиссёр, хореограф, преподаватель. Окончила Ташкентский государственный театрально-художественный институт имени А. Н. Островского, продолжила обучение в Челябинской государственной академии культуры и искусств. Обучалась на мастер-классах многих европейских, американских и российских педагогов. Сооснователь театра «Море Лаптевых», один из режиссёров Liquid Theatre. Опыт преподавания: педагог по пластике в Челябинской государственной академии культуры и искусств, педагог Международной летней лаборатории по современной хореографии в Челябинске, педагог Международного театрального центра «Лёгкие люди». Ставит спектакли и проводит мастер-классы в России и за рубежом. Лауреат премии «Золотая маска» за спектакль «LIQUIDация».
Жонглер, канатоходец и актер. Родился в Берлине. Обучался классическому и современному жонглированию, в том числе у Стефана Синга и Жерома Томаса, а также пантомиме в Etage - school for performing and fine arts.
Его творчество характеризуется взаимодействием поэзии, танца и музыки. Наиболее значимые его спектакли - "История балета" (2006), "Нестор" (2013) и "Маленький волейбол де Моц" (2017). Он работал с цирком „Cirque du Bout du Monde“ и театральными труппами „Chaboti“, „Tire-Laine“, „Le Prato“ und „La Manivellle Théâtre“.Помимо сценических проектов, Феликс регулярно работает над образовательными проектами для детей и молодежи в школах и театрах. www.nestorcalidris.fr
Много лет Томас Кюммель работал для зоологических собраний Галле-Виттенбергского университета им. Мартина Лютера, а также изучал живопись и графику в Высшей художественной школе Burg Giebichenstein в Халле. С 2003 года Томас Кюммель работает в качестве художественного фотографа. Как посредник между миром искусства и образования, он поддерживает художников, а также культурные учреждения по вопросам связей с общественностью. С 2011 года Томас Кюммель работает в качестве культурного агента непосредственно на стыке между культурой и школой: сначала в сельской местности Тюрингии, а с 2015 года в Хайденхайм-ан-дер-Бренце в Баден-Вюртемберге.
Фото: Ася Копичникова
Беньямин Вунш-Графтон
Модератор, эксперт, руководитель руководитель консалтинговой компании GRAFTON DEVELOPMENT. Закончил Оксфордский университет, где изучал немецкую филологию, философию и языкознание.
Наталия Раабен изучала историю искусств в Гамбурге, Вене и Берлине, а затем менеджмент в сфере культуры и медиа в Риге. Работала над культурно-просветительскими проектами в музеях и выставочных пространствах. В 2016 г. в рамках "Лаборатории будущего" проекта "Культурное просвещение. Диалог России и Германии" реализовала "Неделю перемен" совместный проект с АППО и фестивалем "Детские дни в Петербурге". С 2017 г. работает менеджером и куратором в муниципальных галереях для современного искусства района Нойкёльн, Берлин.
Музейный педагог, эксперт, проектировщик. Член Ассоциации менеджеров культуры, руководитель направления музейно-проектной деятельности АМК. Исполнительный директор фестиваля «Детские дни в Петербурге» (с 2018, с 2005 – координатор фестиваля). С 2018 — член команды Центра социальных инноваций «Музейный опыт». В 2019 – куратор фестиваля частных музеев «Музейный ретрит. Ярославское издание». Член Научно-методического совета Ельцин-центра (Екатеринбург).
Журналист, редактор, директор по коммуникации фестиваля «Детские дни в Петербурге». В команде фестиваля с 2011. С 2018 — редактор онлайн-журнала «Музейный опыт» (museumandfamilies.com), который является одним из направлений работы Центра социальных инноваций «Музейный опыт», действующего в рамках программы «Эффективная филантропия» Благотворительного фонда Владимира Потанина.
Менеджер образовательного отдела Еврейского музея и Центра толерантности (с 2018). Координатор подростковых курсов «Avant-Garde UPGRADE» (2019) и городского лагеря «Avant-Garde NEXT. Города будущего» (2019), участница конференции «Меня забыли спросить» (лето 2019). Окончила НИУ ВШЭ (образовательные программы «Социология» и «Культурология»).
Кураторы
Фото: Ася Копичникова
Дарья Кононец
Куратор проекта «АРТ-ЛАБ», координатор проектов «Восточное партнёрство» и «Культурное просвещение» в Гёте-институте в Санкт-Петербурге, редактор журнала о педагогике искусства «КуБи». Окончила философский факультет Санкт-Петербургского государственного университета по специальности «онтология и теория познания», магистерскую программу Europhilosophie университетов Вупперталя (Германия), Бонна (Германия), Праги (Чехия) и Тулузы (Франция).
Фото: Ася Копичникова
Юлия Поцелуева
Куратор проекта «АРТ-ЛАБ», арт-менеджер и театральный продюсер. Директор по развитию музейного фестиваля «Детские дни в Петербурге», куратор театральной школы «Инклюзион» в Санкт-Петербурге. Окончила в 2010 году Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств. Выпускница Школы театрального лидера (Центр имени Мейерхольда, Москва, 2014).
Переводчик, окончила филологический факультет Санкт-Петербургского государственного университета по специальности теория перевода и межъязыковая коммуникация.
Переводчик, арт-менеджер, с 2015 по 2016 г. координатор программы Гёте-института «Культурное просвещение. Диалог России и Германии», вдохновившей проект «АРТ-ЛАБ».
