PANGGUNG ist ein Projekt, das die Klänge und Architektur der malaiischen Welt erforscht - sowohl die verlorenen, noch vorhandenen als auch die zukünftigen. Es dekonstruiert, konstruiert und rekonstruiert traditionelle und zeitgenössische malaiische Musik, Klänge, gebaute und natürliche Strukturen sowie urbane und organische Architektur.
Der Name des Projekts stammt aus dem malaiischen Wort für Bühne, wie es in der Welt der darstellenden Künste verwendet wird, sowie dem Begriff "Rumah Panggung" oder Bühnenhaus, eine malaiische Hausform auf Stelzen. Durch die Kollision von Klängen und Architektur auf der Bühne entsteht eine neue Bühne.
Das Projekt möchte die traditionelle malaiische Kultur zeitgemäß gestalten, da viele Künstler:innen aus dem traditionellen Bereich mit zeitgenössischer Praxis oft auf kulturelle Barrieren stoßen. Gleichzeitig beobachten die Initiator:innen, dass malaiische Architektur in unserer Gesellschaft immer seltener wird, und sie fürchten ihre Verschwinden oder symbolische Anpassung nur für kulturelle Einrichtungen der malaiischen Gemeinschaft.
PANGGUNG wird von Bahri & Co entwickelt und geleitet und besteht aus Klang- und Multimediakünstler:innen, Architekt:innen und Designer:innen aus Singapur und Malaysia. Sie erforschen neue Zusammenarbeit zwischen den Ländern, mit der Hoffnung, Projekte zu entwickeln, die aus dem Nusantara (malaiischen Archipel) entstehen.
Die erste Phase des Projekts startet im 136 GOETHE LAB mit Beteiligung von Künstler:innen wie Syafiq Halid aus Singapur, dem Duo Kicau-Bilau aus Malaysia und dem künstlerischen Leiter Shaifulbahri Mohamad von Bahri & Co.
Öffentliche Veranstaltungen
Die Künstler:innen werden in zwei Sitzungen über ihr Projekt und ihre Arbeitsweise sprechen:
13. Februar, 11 Uhr bis 12 Uhr
13. Februar, 14 bis 15 Uhr
Anmeldung per E-Mail an Valerie-Ann.Tan@goethe.de.
Künstler:innen
Syafiq Halid Syafiq Halid ist ein Sounddesigner, Elektronikkünstler und der erste zertifizierte Ableton Trainer in Singapur. In seinen persönlichen Arbeiten kreiert er einen einzigartigen Stil, der Percussion, Samples, Sounds und elektronische Musik kombiniert. Er ist davon überzeugt, dass es wichtig ist, stets seine Grenzen zu erweitern, indem er verschiedene Klangelemente erforscht und experimentiert, um tiefgründige Klänge und fesselnde Hörerlebnisse zu schaffen. Syafiq hat in der darstellenden Kunst in verschiedenen Rollen gearbeitet, darunter als Sound Designer, Musikarrangeur und Showregisseur. Anfang 2017 wurde er der erste und jüngste zertifizierte Ableton Trainer in Singapur. Daraufhin gründete er das Grid Culture, das erste und einzige offizielle Ableton Certified Training Centre in Singapur.
Kicau-Bilau ist ein kreatives Wortspiel, das als Gegenstück zum malaiischen Begriff "kacau-bilau" entstanden ist, der "durcheinander" oder "auf den Kopf gestellt" bedeutet. Es lässt sich wörtlich als "willkürliches Gezwitscher" übersetzen. Das Duo Irfan & Jihan, bestehend aus Irfan an der Gitarre und Jihan am Angklung, erschafft vor Ort eine faszinierende Klanglandschaft, die sich mitten im hektischen Stadtleben entfaltet.
In ihren Darbietungen erforschen sie sowohl natürliche als auch vom Menschen geschaffene Klänge und lassen sie zu einer emotional ansprechenden Erfahrung verschmelzen. Ihr offenes Setting ermöglicht eine endlose Improvisation, die vielfältige Möglichkeiten bietet. Kicau-Bilau arbeitet häufig mit anderen Künstlern wie Tänzern und Dichtern zusammen, um die reichen spirituellen und kulturellen Traditionen des Nusantara (malaiischen Archipels) hervorzuheben und zu würdigen.
Bahri & Co Bahri & Co ist eine Produktionsfirma, die im Bereich der zeitgenössischen und traditionellen Performance sowie dazwischenliegender Kunst arbeitet. Der Name "Bahri" stammt aus dem Arabischen und bedeutet "zum/vom Meer gehörend". Die Firma hat ihren Hauptsitz in Singapur und wird von Shaifulbahri Mohamad geleitet.
Bahri & Co ist eine Plattform, die Künstler:innen, Produzent:innen und Kunstschaffende zusammenbringt, um sich zu treffen, auszutauschen und zusammenzuarbeiten. Das Ziel ist es, die Menschen, die sie unterstützen, und ihre Ideen in der Kunstwelt sichtbar zu machen, indem sie neue Geschichten und Projekte entwickeln, erschaffen und verbreiten. Sie möchten, dass ihre Werke wie Wellen die Kunstszene bereichern und inspirieren.
Der Raum
136 GOETHE LAB ist ein neuer Projektraum am Goethe-Institut Singapur. Der in der ehemaligen Bibliothek und dem Lesesaal untergebrachte Raum soll eine Antwort auf den Bedarf an physischen Räumen für die Künste sein und ein kontinuierliches Gespräch mit der Öffentlichkeit und der Kunstgemeinschaft in Singapur ermöglichen.
Panggung wird im Rahmen der offenen Ausschreibung Project Work (PW) unterstützt, dem Pilotprogramm von 136 GOETHE LAB, das Bewerber dazu einlud, den Raum mit einem Gruppenvorschlag zu aktivieren.