Konzert
The Afro Diaspora Connection

The Dig(SA) und Jazz Re:Freshed präsentieren Afro Diaspora Connection am 26. Mai 2024 auf dem Constitution Hill mit Blue Lab Beats(UK), Camilla George(UK), Thandi Ntuli(SA), Ndabo Zulu(SA) und besonderen Gästen, die vom Goethe Institut Seba Kaapstad(DE, SA, Swaziland) zur Verfügung gestellt werden.

So, 26.05.2024
Constitution Hill

Von The Dig_ZA ÜBER 26. Mai 2024 Veranstaltungsort: Constitution Hill (Frauengefängnis) The Afrodiaspora Connection ist ein gemeinsames Musikaustauschprojekt, das von der in Joburg ansässigen Agentur für alternative Musikentwicklung The Dig und der im Vereinigten Königreich ansässigen Jazz- und Alternativmusikorganisation Jazzre:freshed kuratiert wird. Das Projekt zielt darauf ab, eine interkulturelle Musikgemeinschaft und einen Austausch zwischen Südafrika und dem Vereinigten Königreich und den afrikanischen Diaspora-Gemeinschaften aufzubauen.

Wir freuen uns, das Grammy-prämierte Duo Blue Lab Beats als eine der britischen Bands ankündigen zu können, die die Afrodiaspora Connection anführen. Blue Lab Beats ist eines der am schnellsten aufstrebenden Produktionsduos der Welt, das Jazz, Hip-Hop, Afrobeat, Soul und Electronica gekonnt und fließend miteinander verbindet und dabei eine hungrige und unendlich talentierte Generation repräsentiert, die sich von den Vorläufern des Jazz und den Pionieren des goldenen Hip-Hop-Zeitalters inspirieren lässt, in dem Musikalität ein vorrangiges Prinzip war. Außerdem haben wir die visionäre Saxophonistin, Komponistin, Bandleaderin und Innovatorin Camilla George eingeladen. Ihre starken kulturellen Wurzeln und ihre Vorliebe für die Verschmelzung von afrikanischer und westlicher Musik haben ihren eigenen, einzigartigen Stil geprägt - ein wichtiger Grund, warum sie eine feste Größe in der neuen Londoner Jazzszene ist und die europäische Musikszene im Sturm erobert. Sie wurde mit dem Urban Music Award für den besten Jazz im Jahr 2023 ausgezeichnet. Ihre Musik ist eine hypnotisierende Mischung aus Afrofuturismus, Hip-Hop und Jazz, mit einem politischen Subtext, der eine starke Verbindung zu ihrer nigerianischen Identität, Abstammung und ihrem Erbe hat und die afrikanische Geschichte, Kultur und Sklaverei widerspiegelt.

Das Goethe-Institut ist stolz darauf, als Beitrag zur Afro-Diaspora-Connection die international gefeierte Gruppe Seba Kaapstad zu präsentieren, die am 26. Mai 2024 auf dem Constitution Hill in Swasiland, Südafrika und Deutschland ein einmaliges Konzert geben wird. Seba Kaapstad wird von dem renommierten "Landesjazzpreis BW"-Gewinner, dem deutschen Bassisten Sebastian Schuster, geleitet, mit der unvergleichlichen Standard Bank Young Artist for Music und dem südafrikanischen Superstar Zoe Modiga sowie dem melodiösen Grammy Award-Gewinner Swati Crooner Manana. Das Kollektiv konzentriert sich auf das Erzählen realistischer, aber optimistischer Geschichten über das Leben, die Liebe, die Familie und den Verlust. In ihren persönlichen und gemeinsamen Projekten erkundet Thandi Ntuli die Fülle dessen, was sie ist - wer wir sind - und verhandelt dabei eine breite Palette von Klängen und Genres. Diese Herangehensweise ist eine stolze Umarmung der Tatsache, dass sie mit der Familiengeschichte einer klassischen Sängerin aufgewachsen ist, nach der sie benannt ist; einem Onkel (Selby Ntuli), der Mitglied der Afro-Rock-Band Harari war; und einem Großvater (Levi Godlib Ntuli), der - während er mit seiner jungen Familie in den 1940er Jahren in Sophiatown lebte, einem kulturellen Zentrum, das dem Harlem der 1920er Jahre in New York nicht unähnlich war - unter seinen Kindern eine

Tradition des gemeinsamen Komponierens, Musizierens und Singens pflegte. Diese Tradition lebt bis heute fort. In ihrer bisher 13-jährigen Karriere hat Thandi für sich und andere, die nach einer Heimat suchen, einen Raum geschaffen, in dem sie voll und ganz existieren kann - und damit sich selbst und die zeitgenössische südafrikanische Generation fest im musikalischen Kanon verankert. Ihr offener, aber dennoch einfühlsamer und verletzlicher Blick auf sich selbst und die Welt hat ein Werk hervorgebracht, das uns den Zugang zu unserer Geschichte, Gegenwart und Zukunft erleichtert, indem es in der Musikliteratur Sprache, Erfahrungen und Räume schafft, die zu uns sprechen. Für junge Südafrikaner und Kreative - nicht zuletzt für Frauen - ist Thandi ein Weg nach Hause, zu uns selbst, zueinander und zu unseren Gemeinschaften. Ndabo Zulu ist in Chesterville in der Nähe von Durban in Südafrika geboren und aufgewachsen. Seine Liebe zur Musik wurde im Alter von 9 Jahren geweckt, als er bei The Field Band Foundation unter der Leitung von Brian Clark Musikunterricht nahm und Steeldrums und afrikanische Marimbas spielte. Später nahm er mit Hilfe von Nkosinathi Hadebe eine Trompete in die Hand, der ihm riet, sich dem Siyakhula Music Centre in Umlazi Township anzuschließen, um bei dem legendären Jazztrompeter Dr. Brian Thusi zu lernen. Zulu war auch als klassischer Trompeter in Durban aktiv und spielte in der KZN Youth Wind Band, die 2004 in Wien einen globalen Wettbewerb für Blasorchester gewann. Die Band tourte als Vertreter Südafrikas durch China, Mauritius, Deutschland und Hongkong. Im Jahr 2009 schrieb er sich an der University of KwaZulu Natal ein, um ein Diplom in Jazz/Popmusik zu erwerben. Während seines Studiums an der UKZN war Zulu auch als Trompetenlehrer an der Durban Music School und der Field Band Foundation tätig. Im Jahr 2011 begann er mit finanzieller Unterstützung des Fredkorpset (KF) ein Austauschprogramm in Norwegen, das eine Partnerschaft zwischen der Field Band Foundation und dem Norges Musikk Forbund (Norwegischer Musikverband) darstellte. Im Rahmen dieses Austauschprogramms verbrachte er ein Jahr an der Toneheim Folkehøgskole in Hamar, Norwegen, was 2012 zu der Entscheidung führte, sich als Vollzeitstudent an der Universität Stavanger einzuschreiben. Er erhielt seinen Bachelor-Abschluss - Jazz Performance im Jahr 2017. 2017 wurde er an der Norwegischen Musikakademie in Olso immatrikuliert, wo er 2019 seinen Master-Abschluss machte. Im Jahr 2019 schrieb er sich auch an der

Universität Stavanger für sein Post-Master-Studium ein, das er im Mai 2020 abschloss. Zulu hat mit renommierten Künstlern wie Derrick Hodge (USA), Sjava, Nduduzo Makhathini, Herbie Tsoaeli, Salim Washington (USA), Ayanda Sikade, Neil Gonsalves, Mbuso Khoza, Erlend Skomsvoll (NO), Rolf Lislevand (NO/IT), Roberto Bonati (IT), Tore Johansen (NO), Arild Anderson (NO), Bugge Wesseltoft und vielen anderen gespielt, aufgenommen und getourt. Zulu ist ein mehrfach preisgekrönter Künstler, nämlich SAMRO IAM Gewinner 2018, Jazz i Sikte (Norwegen) 2016 und kürzlich dreifacher SAMA Gewinner und Mzantsi Jazz Award Gewinner für das Debüt "Queen Nandi: The Africa Symphony".