من منتصف التسعينيات فصاعدًا ، خضعت الموسيقى الإلكترونية لنهضة في الشرق الأوسط مع طلب جماهيري على موسيقى الرقص في جميع أنحاء المنطقة ، حيث كانت لبنان والأردن ومصر والمغرب وتونس هي المحاور الرئيسية. في هذه القائمة ، قمنا بتجميع بعض من أكثر المواهب المحنكة والمبتكرة ، بالإضافة إلى بعض الأسماء المثيرة والصاعدة والقادمة من المشهد المحلي في مصر.
ربما لا يعرف غالبية عشاق الموسيقى الإلكترونية اليوم حقيقة أن أحد الرواد الأوائل لهذا النوع هو الموسيقي المصري الراحل وخبير الموسيقى الإثنية حليم عبد المسيح الضبع (1921-1917). يعتبر الكثيرون أن عمله الصادر عام 1944 "تعابير الزّار"، نوع من موسيقى الشريط، أحد أقدم التسجيلات المعروفة للصوت، والتي تسبق عمل مبتكر موسيقى الشريط بيير شايفر (Pierre Schaeffer) بأربع سنوات.
استمر مصطلح "الموسيقى الإلكترونية" في التطور ليأخذ أشكالا لا حصر لها وليشمل فيضا من الأنواع الفرعية من موسيقى النوادي مثل الهاوس والتكنو أواخر السبعينات، إلى موسيقى البوب الأكثر تحقيقا للمبيعات منذ بداية الألفية وبحر من الأصوات التجريبية الغريبة طوال تلك الفترات الزمنية. أصبحت الموسيقى الإلكترونية اليوم صناعة عالمية قيمتها 6 مليارات دولار وفقًا لتقرير منظمة الدعم الإعلامي الدولي (IMS) لعام 2022.
على المستوى الإقليمي، لم يشهد هذا النوع تطورا وابتكارا كبيرين بعد التجارب المبكرة لحليم الضبع. لكن بعض الأمثلة البارزة لاستخدام الصوت ظهرت مجددا في السبعينات مع التسجيلات الصوتية ذات الطابع المستقبلي لعازف الجيتار الشهير عمر خورشيد، وذلك بفضل استعماله لجهاز Moog، وكذلك التسجيلات المكتشفة حديثا من طرف حبيبي فونك من نفس الفترة لمؤلف موسيقى الأفلام الجزائري أحمد مالك.
من منتصف التسعينات وما بعدها عرفت الموسيقى الإلكترونية نهضة في الشرق الأوسط مع اهتمام جماهيري بالموسيقى الراقصة في جميع أنحاء المنطقة حيث كانت لبنان والأردن ومصر والمغرب وتونس مراكزها الرئيسية. وأقيمت حفلات ضخمة لأكثر منسقي الأغاني او الDJs المطلوبين تجاريا، وافتتحت نوادي الفرانشايز لأبرز الملاهي الدولية في كل أنحاء المنطقة وبدأت العديد من المدن تكتسب سمعة من خلال مشاهدها المحلية وأماكنها وفنانيها.
في مصر بدت الموسيقى الراقصة مثل موسيقى الترانس والهاوس بروغريسيف قد سادت البلد حتى وقت قصير بعد 2011. مثلما هو عليه الحال في الكثير من بلدان الشرق الأوسط وشمال إفريقيا التي شهدت الربيع العربي، فقد جلبت الثورة حسًّا جديدا بالحرية والرغبة في التجربة في موجة لم يشهد لها مثيل.
جمعنا في هذه القائمة بعض أكثر المواهب تمرّسا وإبداعا، وكذلك بعض الأسماء المثيرة والواعدة في المشهد المحلي المصري. بالطبع، هذه القائمة ليست نهائية بأي حال من الأحوال، لكنها مجرد عينة مختارة بعناية.
أنجز المنتج الموسيقي ومصمم الصوت المولود في الإسكندرية بلال علي العديد من المشاريع منذ بدايات مشواره، حيث كانت انطلاقته كمغنٍ في فرقة الاندي روك Portrait Avenue ما بين 2010 و2015. وفي عام 2019 بدأ مشروعه الفردي fuzzylittlebrain الذي أظهر مقاربة فريدة لكتابة الأغاني مستخدما الخامات الصوتية الصناعية ونطاقه الصوتي الواسع.
منسقة الأغاني والمروجة المقيمة في القاهرة دنيا شهدي معروفة بتنظيمها لـ JellyZone وهي إحدى أطول سلسلة فعاليات ما تحت الأرض (Underground) في المدينة. عندما لا تكون منشغلة بالتخطيط لحفلها التالي، ستجدها في العديد من الحفلات كدي جي أو على موجات الأثير بمجموعة جديدة من الـ guest mixes. عروض الدي جي الخاصة بدنيا معروفة بحماسها العالي، ودمج كل شيء من البريكس إلى التْراب المصري.
فجر سليمان، المعروفة أكثر بإسمها الفني "الكونتيسة" بفضل تجاربها كمنتجة ودي جي على أصوات الشعبي المصري، متسلية بموسيقى مسجلة من الافراح الشعبية وموسيقى المهرجانات ودمجها بطريقتها الفريدة بموسيقى الرقص.
منتج متمرس من الجيل الأول للمنتجين والتجريبيين ما بعد ثورة الموسيقى الإلكترونية في القاهرة، اتخذ 3Phaz لنفسه مجالا صوتيا فريدا بصوته الموسيقي المستوحى من الشعبي والذي يصفه بأنه "موسيقى النوادي الإيقاعية". لاقى هذا الصوت نجاحا كبيرا في مصر وخارجها، بظهوره على إذاعة Boiler Room والعديد من الجولات في أوروبا.
قادمة من نيويورك، Yas Meen Selectress هي منسقة أغاني متعددة الطبوع والتي جعلت من نفسها مؤخرا لاعبا أساسيا في تشكيلات القاهرة. عادة ما تمزج بين الهيب هوب المحلي وموسيقى النوادي الإيقاعية والمنتجات الإلكترونية الإقليمية المختلفة بالإضافة وتدمج أيضا الكثير من الطبوع من ثقافات مجاورة.
واحدة من أصغر المواهب في القائمة، استحوذت المنتجة وعازفة الجيتار والدي جي جانا على المشهد مؤخرًا. تعرض مجموعة واسعة كمنتج ودي جي، كما أن مجموعاتها الانتقائية توازن بين عناصر الدرم اند باس والبريك بيت والهيب هوب، دون التخلي عن غاية هذه الطبوع في إحياء الحفلات بأدائها.
أحمد الغزولي الملقب بـZULI هو اسم أصبح مرادفًا للموسيقى الإلكترونية التجريبية في مصر على نطاق عالمي. منذ أيامه الأولى كعضو في فرقة Kairo Ist Koming KIK)) بين 2012-2015، إلى عمله كمنتج ودي جي لأحد أكبر مغني الراب في البلاد، أبيوسف، إلى سلسلة إصداراته في شركات التسجيل الدولية والتي لاقت آذانا صاغية ودعما من أمثال Aphex Twin و Bradley Zero و Ben UFO و Richie Hawtin.
منتج متخف آخر ودي جي من القاهرة، حظي Postdrone بالاهتمام محليًا ودوليًا بفضل إنتاجاته الأصلية، guest mixes. ومن أبرز أعماله "Ready for Nothing EP” " الذي يتميز بمقطوعات انفعالية مثل "Mahragan el Arp" بالإضافة إلى مقطوعات ثقيلة وإيقاعية موجهة للنوادي مثل “Dawsha FM”.
هو من مؤسسين MOSHTRQ وسلسلة فعالياتها والتي ساعدت في إبراز العديد من المواهب، بما في ذلك العديد من الفنانين في هذه القائمة، يعتبر ياسين العزوني شخصية لا غنى عنها في مجال الموسيقى الإلكترونية في القاهرة كفنان وقيّم مع منصات أخرى يقدمها مثل شركة التسجيل KHABT records.
