Това не е уъркшоп, а работно пространство (workspace), което има за цел да създаде сигурна и отворена среда за всеки от участниците да работи върху нова чернова за пиеса, сцена или текст, близки до сърцето му.
Това не е уъркшоп и като такъв целта му не е да се създаде шлифована, завършена (или приятна за крайния потребител) пиеса. По-скоро става дума за пътешествието и изследването на и отвъд текста.
Разработването на една пиеса е връзка с текста и с хората, с които решаваме да работим по нея. Това не бива да бъде техника за привеждане на черновата в "готов за продукция" вариант. Да, както повечето драматурзи знаят, почти никога не остават време или средства за този процес, освен ако продукцията не е влязла вече в ход. И все пак може да бъде полезно (и като вид терапия) да запазим разработването на пиесата под формата на творческо пътешествие, изпълнено с уважение и любов към написаните думи – и да помолим нашите партньори и сътрудници за същото.
Ключът към създаването на творческа среда за работа над текст се крие в отвореността и начините, по които ние решаваме да комуникираме. Езикът, който избираме, и позицията, от която решаваме да говорим, са точно толкова важни, колкото и това да си отделим време за четене на черновата няколко пъти преди да започнем последващия процес.
В едно "работно пространство" най-важният човек в стаята е текстът.
Той никога не се критикува, а се коментира.
Той никога не се принизява, а се издига.
Това работно пространство ще започне с кратко въведение в различните форми и процеси на разработване на пиеси и със споделяне на опита на участващите драматурзи. След това те ще могат да прекарат два от трите дни, работейки по своите чернови. В това време всеки от тях ще има срещи с ментор за индивидуални сесии, в които да представи работата си, да дискутират и оформят. В тези сесии ще се даде първа обратна връзка. Менторът ще постави въпроси към текста, рефлектирайки с разбиране, за да открият заедно идеи и възможности как да продължи работата.
На третия ден ще бъде направено кратко въведение в "изкуството на критиката":
- Как да говорим за текстовете на другите?
- Кои са фразите и начините за адресиране на текста, които могат да бъдат от полза?
- Как можем да споделим честно и точно мнението си, като запазим творчески продуктивната атмосфера?
Накрая всички автори ще се съберат и ще четат своите чернови пред групата. Всеки от тях ще получи обратна връзка от останалите, които от своя страна ще имат възможност да приложат техниките, които са научили по-рано същия ден.
Работното ателие ще се състои на английски. Езикът на писане е майчиният език на всеки участник. На разположение ще има и преводачи.
Такова работно пространство или версии на него са били провеждани в Arcola Theatre London, университетите в Гисен, Дортмунд и Бохум, в Universidade Federal do Rio Grande do Sul Porto Alegre и в Гьоте-институт Токио. Съществува и под формата на драматургичен курс в Bard’s College New York – Berlin Theater Summer Intensive.
Мария Милисавлевич, родена 1982 г. в Арнсберг, Германия, е международно утвърдена авторка на пиеси с множество отличия и награди. През последните 20 години е работила с различни театри и компании в Германия, Канада, САЩ и Великобритания. Първата ѝ пиеса "Brandung" печели през 2013 г. наградата за млади драматурзи Кleist Promotional Award for Young Dramatists (Kleistförderpreis) и се показва на сцената на "Дойчес театър" Берлин. Пиесата ѝ "Beben" печели Германската награда за драматурзи (Deutschsprachiger Autorenpreis) на "пазара за пиеси" (Stückemarkt) в Хайделберг през 2016 г., номинирана е за наградата за нови пиеси Else-Lasker-Schüler Award през 2016 г., за наградата Mülheimer Dramatikerpreis през 2018 г., както и за пазара за пиеси на фестивала Театертрефен в Берлин през 2016 г. Пиесите на Мария се поставят от театри в Германия, Канада, Мексико, Бразилия, Сърбия, Франция, Швеция, Лондон, Ню Йорк и Виена. Тя има докторска степен по английски език и работи като преводач. Живее в Берлин.