Residência VILA SUL

Brasil/Alemanha

Crescendo nas favelas de São Paulo, Ellen testemunhou em primeira mão o poder do trabalho comunitário. Nascida em uma família da classe trabalhadora e sempre interessada na natureza, ela foi a primeira de sua família a obter um diploma universitário, e foi um mestrado em ciências por uma universidade na Alemanha.

Sua pesquisa é sobre o uso de tecnologia para coleta e análise de dados ambientais usando visão computacional.

A questão da sustentabilidade e da pobreza em um mundo cheio de recursos pode ser observada fortemente no Brasil. Essas disparidades muitas vezes se baseiam na necessidade de justiça ambiental, e essa questão não deve passar despercebida; deve estar no centro de nossos discursos com base na pergunta: Como podemos proporcionar um planeta sustentável para as gerações presentes e futuras?
Em sua opinião, a ciência moderna deve se concentrar em estabelecer uma estrutura baseada na igualdade entre diferentes grupos sociais e cientistas dispostos a trabalhar juntos em um terreno comum.

“Para mim, é importante estar socialmente engajada para uma democracia e um meio ambiente funcionais, não apenas fazer minha pesquisa científica desvinculada do mundo e de seus problemas. Considero a rede de associações sem fins lucrativos, cientistas, ativistas, artistas, educadores, intelectuais, jornalistas, influenciadores e cidadãos comuns como essencial para projetar, agitar e mudar constantemente a sociedade.

A oportunidade de fazer uma residência em Salvador é única. A cidade tem muito a oferecer, os baianos fazem parte do centro da cultura brasileira e africana na América Latina, e a compreensão da consciência negra pode se estender para a consciência ambiental e indígena no futuro.
Como pesquisadora em questões ambientais, vejo essa oportunidade única como uma inspiração para questões científicas de justiça ambiental que conectam as culturas do passado e do presente e oferecem possibilidades infinitas para o futuro."

Alemanha/Brasil

FRANCISCO KLINGER CARVALHO Nasceu em Óbidos (PA), Brasil, em 1966. Vive e trabalha em Mannheim, Alemanha. Graduado em Educação Artística pela Universidade Federal do Pará, Belém-Brasil, e pós-graduado pela Academia de Arte de Düsseldorf; Alemanha, com orientação do Prof. Tony Cragg. Foi bolsista do DAAD (Deutscher Akademischer Austauchdienst/Serviço Alemão de Intercâmbio Acadêmico). Foi professor visitante da Universidad Nacional de Bogotá, Colômbia, de 2009 a 2011. É professor da Academia de Arte/Kunstakademie de Mannheim , Alemanha. Mais de 500 exposições, incluindo: 2024 PARTI-cipation X, Lisboa, Portugal; 2023 Am Limit, Galerie Gong, Ostrava, República Checa; 2022 AMAZONIA - Symphonie einer Erinnerung, KunstKulturKirche, Frankfurt, Alemanha; 2020 Nie rzuca się kamieniami, mieszkając w szklanym domu, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku, Polônia; 2020 Na hrane, Kunsthalle Bratislava, Eslováquia; 2019 VAIVEM, Centro Cultural Banco do Brasil, Rio de Janeiro, Brasil; 2011 “Tensão/ Formas Navegatórias/ Expedición”, Museo de Arte Moderno de Bogotá, Colômbia; 2006 “Tandem”, Kunstmuseum Mülheim, Alemanha; 2003 Señales Limítrofes, ARCIS, Santiago, Chile; 1999 “Weltsichten”, IFA Galerie, Stuttgart, Alemanha; 1993 “Klima Global”, Staatliche Kunsthalle, Berlim, Alemanha.

"Oratorium Para Uma Árvore Morta", projeto proposto para a residência no Vila Sul, Goethe Institut Bahia a ser apresentado em uma instituição de Salvador é Performance-escultural que comecei a fazer a partir do ano de 2015, como manifesto em repúdio às crescentes mortes por conflitos de terra, que tem vitimado ambientalistas, indígenas e agricultores; homens e mulheres que resistem lutando pela posse de terras improdutivas ou sem uso social e pela preservação das florestas, como também, por oposição á derrubada de árvores seculares, algumas das quais, ameaçadas de extinção. Os cantos entoados, nesta realização são cânticos de recomendação das almas, os quais costumam ser executados na Sexta-feira Santa, ritual da Igreja Católica. Na primeira versão apresentada em 2015 no Museu do Estado do Pará a performer era minha mãe, a qual faleceu dois anos depois. Ela era uma mulher negra extremamente devota e conhecedora da liturgia católica e sua figura imponente contribuiu muito para amplificar a densidade ritualistica do lamento aos mortos. A referência as carpideiras possibilita uma diversidade cultural que ainda precisa ser melhor explorada, por essa razão, o ciclo deste trabalho/projeto ainda nao foi concluido. Necessita ser expandido em um amplo apelo de lamento aos mortos, na perspectiva de diferentes grupos que compõem a complexidade social brasileira, como exemplo as Carpideiras de Correntina, Bahia. Ele se baseia, também, no jogo performático de Samuel Beckett intitulado „O Quadrado". Nessa aproximação, atores, performers ou personas po- deriam entoar cânticos de recomendações, porém os cânticos seriam entoados alterna- damente. Seria a oportunidade de envolver a comunidade bahiana, pesquisar os diversos canticos para os mortos dentro da tradição afro-brasileira e indígena.

Holanda/Colômbia

Roberto Uribe se formou em arquitetura pela Universidad de los Andes em Bogotá e completou um Master of Fine Arts na Weißensee Academy of Art em Berlim. Como arquiteto independente, ele conduziu pesquisas sobre Bogotá e a Sabana e atuou como consultor externo no primeiro Plano de Ordenamento Territorial (POT) de Bogotá. Como designer, ele trabalhou em residências privadas em Amsterdã e Berlim. Seu mestrado em “Estratégias Espaciais” em Berlim marcou o início de sua prática individual como artista. Uribe se interessa pela cidade, arquitetura e espaço como documentos históricos e sítios arqueológicos, muitas vezes começando com um local específico para estabelecer um diálogo entre arquitetura, política e história através de alterações de elementos existentes. Às vezes, Uribe trabalha com elementos urbanos como outdoors em instalações públicas efêmeras que questionam histórias menos conhecidas do local escolhido. Ele recebeu uma bolsa de pesquisa do Senado de Berlim e foi finalista em vários concursos de arte pública na Alemanha, incluindo os do Ministério das Finanças e o "Monumento Decolonial" em Berlim, bem como o concurso EU Beyond Memorialisation. Além disso, ele é cofundador e membro da ONG CC_Berlin, que colabora com comunidades para desenvolver projetos que melhoram as condições de vida e reduzem a vulnerabilidade em comunidades rurais no México e na Colômbia.

Apartheid Climático
Meu trabalho investiga como vestígios históricos em materiais, ambientes e paisagens revelam presenças humanas e não humanas do passado. Usando metodologias da antropologia, etnografia e pesquisa arquivística, exploro como esses vestígios moldam nosso presente. Colaborar com especialistas de diversas áreas enriquece esse processo.
Recentemente, tenho me concentrado nas histórias de materiais como a borracha, examinando o crescimento industrial interligado na Europa e a brutal exploração colonial no Congo e na Amazônia durante o final do século XIX e início do século XX. Essa abordagem expõe os vínculos culturais, econômicos e políticos entre África, América e Europa, destacando como o progresso do Norte Global dependeu da extração violenta de recursos e trabalho do Sul Global. O reconhecimento e a ação reparadora são cruciais para enfrentar esse legado.
Durante minha residência em Salvador da Bahia, pretendo explorar o passado colonial da cidade examinando seu tecido urbano, fachadas e tradições culturais, contrastando-os com áreas periféricas marginalizadas. Meu objetivo é descobrir conexões entre zonas gentrificadas e excluídas, enfatizando como as desigualdades históricas persistem hoje.
Embora as mudanças climáticas afetem a todos, seu impacto é desproporcionalmente severo nas comunidades negras, pardas e marginalizadas. Pretendo aprender com a resiliência e as estratégias de sobrevivência dessas comunidades desenvolvidas através de traumas históricos como a escravidão, economias de plantação e genocídio indígena. Essa perspectiva amplia a compreensão da justiça ambiental e social para além das experiências humanas, incluindo todos os seres vivos que compartilham esses territórios.
Proponho a realização de oficinas com jovens comunidades e grupos sociais, promovendo trocas através da dança, música, poesia e culinária. Essas oficinas resultarão em uma intervenção em espaço público que reflita as narrativas e estratégias de resistência da comunidade. Embora a forma final permaneça aberta, o projeto desafiará legados coloniais, restaurará histórias negligenciadas e reivindicará espaço para vidas apagadas pelo mito do progresso.

Cambodia

Sao Sreymao nasceu em 1986, no campo de refugiados Site 2, na fronteira com a Tailândia. Ela se formou na Escola de Artes Visuais e Aplicadas Phare Ponleu Selpak, na província de Battambang, em 2006. Sua prática multidisciplinar inclui pintura, fotografia, desenho digital, escultura e performance. Suas obras exploram a expressão pessoal e memórias, bem como as mudanças nas paisagens físicas e psicológicas das comunidades urbanas e rurais do Camboja. Ela também colaborou com vários escritores em narrativas visuais e publicou diversos romances gráficos. Além disso, as obras de Sreymao foram exibidas em exposições individuais e coletivas em galerias locais e internacionais, bem como em festivais de arte.

Bolsista do programa "Rethinking the South - Repensando Sul" oferecida por KfW Stiftung.

Declaração de Arte para Bolsista na Vila Sul
SAO Sreymao
24 de abril de 2024
Como artista profundamente envolvida na exploração de temas de identidade e hibridismo cultural, estou muito entusiasmada por ser uma das escolhidas para participar da residência artística na Vila Sul. Minha prática, que abrange pintura, fotografia, desenho digital, escultura e performance, está enraizada na expressão pessoal e na memória, bem como nas paisagens em evolução das comunidades urbanas e rurais do Camboja.
A residência na Vila Sul apresenta uma oportunidade crucial para o meu projeto e desenvolvimento artístico. Em primeiro lugar, oferece um novo ambiente cultural onde posso me desafiar, ganhando novas perspectivas e inspiração. Engajar-me com as comunidades e artistas locais proporcionará insights inestimáveis sobre suas tradições e expressões artísticas, que pretendo integrar ao meu trabalho. As oportunidades de colaboração na Vila Sul são muito desafiadoras e interessantes para mim. Os artistas de diversas origens, o lugar que desconheço. Antecipando enriquecer minha prática através da troca e diálogo intercultural.
Além disso, estou animada para continuar a exploração iniciada em meu projeto "Breath", uma performance em vídeo que explora a conexão entre a terra do sal marinho, a natureza e o som, e como o desenvolvimento afeta esta bela cidade. Como a Bahia está ao longo da costa, semelhante ao local onde experimentei o "Breath", espero que este projeto tenha muitas lições para eu aprender e comparar com o lugar de onde venho. O "Breath" é o primeiro projeto, que marca minha primeira colaboração com um videógrafo profissional, e incorpora uma experiência humana universal. Pretendo expandir este trabalho convidando outros artistas que ressoem com sua mensagem para participar de performances ao vivo colaborativas, onde quer que seja. Através da expressão compartilhada e da criatividade coletiva, acredito que minha participação na Vila Sul não só contribuirá para o sucesso do meu projeto atual, mas também para o meu crescimento artístico futuro. Representa uma oportunidade de aprender, crescer e criar dentro de uma comunidade vibrante e de apoio, e estou mais entusiasmada e ansiosa para trabalhar nesta jornada transformadora.