Kısa yollar:

Doğrudan içeriğe git (Alt 1) Doğrudan ana navigasyona git (Alt 2)

New Stages South East – Theater Oberhausen İle
Güneydoğu avrupa'dan genç drama sanatı için yeni festival

Güneydoğu avrupa'dan genç drama sanatı için yeni festival
© Goethe-Institut

Theater Oberhausen, 20-23 Nisan 2023 tarihleri ​​arasında, "New Stages South East Festivali" kapsamında, Goethe-Institut iş birliğiyle Güneydoğu Avrupa'dan yeni drama metinleri sunuyor.

Geçtiğimiz son iki yıl boyunca Bosna-Hersek, Bulgaristan, Yunanistan, Hırvatistan, Romanya, Moldova Cumhuriyeti, Sırbistan ve Kıbrıs'tan genç yazarlar, bir Goethe-Institut projesi olan New Stages South East kapsamında, geleceğin tiyatrosu için metin çalışmaları yaptılar. Bu bağlamda tiyatronun gücünü araştıran yeni bir neslin dikkat çekici metinleri ortaya çıktı. Ana Konstantinović, Cristian Popescu, Christos Georgiou, Dea Loher, Dragan Komadina, Gerhild Steinbuch, Ivana Sajko, Ivor Martinic, Jens Hillje, Maria Milisavljević, Promodromos Tsinikoris, Rebekka Kricheldorf, Tanja Sljivar ve Ulrike Syha bu projede mentor olarak yer aldı.

Avrupa bugün savaş ve kriz, değişim ve dayanışma arasında kompleks bir mozaik oluşturuyor. Son yılların toplumsal değişimleri bugünün drama sanatında kendini nasıl gösteriyor? Milliyetçi akımlar ve kompleks geçmişler ışığında tiyatronun etkin gücü nedir? Güneydoğu Avrupa bölgelerinin çeşitliliği hangi tiyatro biçimlerini ortaya çıkarıyor?

Dr.Kathrin Mädler (sanat yönetmeni, Theater Oberhausen), Berit Wohlfarth (Tiyatro ve Dans Ana Bölümü, Goethe-Institut), Dominika Široká (dramaturg, Nationaltheater Mannheim), Hunor von Horváth (Nationaltheater Sibiu / Hermannstadt Alman Bölüm Başkanı) ve Maximilian Löwenstein’dan (dramaturg, Schauspiel Essen 2023/2024 itibaren) oluşan bir jüri, en dikkat çekici metinleri ödüllendirdi ve özet bir final liste oluşturdu. Jürinin özellikle öne çıkardığı metinler aşağıdaki gibidir:

ACID – Asja Krsmanović
Yerleştirerek ve hatırlayarak; konservasyonla ve tutunarak, unutarak ve ölerek: ACID'de bir aile, hızı giderek artan bir dünyada geçmiş geleneklerde yönlendirme arıyor. "Neye tutunabiliriz?" sorusunu yönelten Asja Krsmanović'in nostalji ve gelecek arasında gidip gelen metni, içinde bulunduğumuz parçalanmış zamanın dokunaklı bir siluetini oluşturuyor.

A CELEBRATION OF LONELINESS – Katerina Georgieva
Katerina Georgieva, ortak yalnızlıklarıyla birbirlerine bağlanan beş kadının hayatını büyük bir canlılık ve gözlem gücüyle anlatıyor. Dilbilimsel ve biçimsel olarak, beş ana karakterin izolasyonları ve bir araya gelmeleriyle ustaca oynayan, mizah ve özenli ayrıntı ile dolu ama aynı zamanda kırılganlığı da ortaya koyan feminist bir metin partisyonu ortaya çıkıyor- taşıdığı başlıktaki heyecan verici çelişkiye sadık kalan bir anlatım.

DARKNESS ON THE EDGE OF TOWN – Dario Bevanda
Dario Bevanda, usta bir dramaturjiyle Yugoslavya savaşının işlenmesini (işlenmeme) gözler önüne seriyor ve geçmiş savaşların günlük hayattaki farklı seviyelerini şimdiki neslin bakış açısıyla örerek işliyor. İki antagonistin geçmişle yüzleşmesi, içinde oyun açısından yüksek potansiyel barındırıyor. Direkt ve acı verici güncelliği sayesinde aynı zamanda etkileyici bir hikâye.

GENERATION LOST – Greg Liakopoulos
Greg Liakopoulos (& Kolektif), kendi kuşağının – Yunan "milenyum kuşağının" hikayelerini büyük bir gözlem gücü ile görsel, esprili ve müziksel bir dil kullanarak anlatıyor. Bunu yaparken, seçtiği neredeyse sevecen ama asla kayıtsız veya alaycı olmayan üslup sayesinde, arka planda ulusal borç krizi, "Y Kuşağının" bitkin anlam arayışını, siyasi duruş ve kendini geri çekme arasındaki dalgalanmasını deneyimlenebilir kılıyor.  

I CAN ONLY FALL ASLEEP IF I IMAGINE IT IS SNOWING – Teona Galgotiu
Yazar Teona Galgotiu izleyicilerini, dünyamıza korkutucu derecede benzeyen şiirsel ve gerçeküstü bir şimdiye ulaşmış olan ama kıyameti bekleyen bir dünyaya götürüyor. Büyük bir dil ve hayal gücüyle, çok somut bir aile örneği üzerinden, dünyanın sonunun oyunda düşünülebilir olduğu gösteriliyor- esprili, santimantal olmadığı halde çok dokunaklı.

Oyun sahneleme atölyeleri, oyun geliştirme ve okuma tiyatrolarında, disko ve diskurlarla, Güneydoğu Avrupa'dan çağdaş tiyatro nisan ayında Goethe-Institut iş birliği ve Folkwang Sanat Üniversitesi Tiyatro Bölümü’nün kooperasyonuyla birkaç gün sürecek bir çalışma gösterisi çerçevesindeTheater Oberhausen‘da deneyimlenebilecek. Ödül kazanan beş metne ek olarak, New Stages South East kapsamında yazılmış olan diğer metinler de sunulacak.

Kıbrıslı oyun yazarı Melina Papageorgiou'nun When the music stops... adlı eseri, Theater Oberhausen'daki festivalde sunulacak olan seçilmiş eserler arasında.  2021-2022'de Lefkoşa'da Ulrike Syha yönetiminde düzenlenen "Suç ve Utanç" temalı bir NSSE atölye dizisi kapsamında yazılan oyun birbirinden bağımsız altı sahneden oluşuyor. Sahnelerin her biri tek bir temayı işliyor: Şiddet.

Melina Papageorgiou, eserinin okuma tiyatrosu olarak sunulacağı Nisan 2023'te Theatre Oberhausen'da New Stages South East Festivali'ne katılacak.

New Stages South East yazarlarını uzun vadede Almanca konuşulan tiyatro ortamına entegre etmek için 2023/2024 ve 2024/2025 tiyatro sezonlarında Theatre Oberhausen, Theatre Essen ve Nationaltheater Mannheim'da prömiyerler gerçekleştirilecektir.

New Stages South East
20 Nisan – 23 Nisan 2023 tarihleri ​​arasında Theater Oberhausen‘da

Goethe-Institut New Stages South East Sorumlusu:
Goethe-Institut Romanya, Dr. Joachim Umlauf (enstitü müdürü)

New Stages South East Festivali sanat yönetmeni Theater Oberhausen:
Laura Mangels (Dramaturg)