Francesco Cavalli
La Doriclea (1645)
Isabella Shaw in der Hauptrolle der Doriclea | © Tero Ahonen
Isabella Shaw in der Hauptrolle der Doriclea | © Tero Ahonen
Isabella Shaw als Doriclea und Martin Karu als Tigranes | © Daria Rodionova
Henri Tikkanen als Oronte, Isabella Shaw als Doriclea und Martin Karu als Tigranes | © Daria Rodionova
Kevin Skelton als Artabano und Jasper Leppänen als Clitodoro | © Daria Rodionova
Rachel Fenlon als Eurinda und Minna-Leena Lahti als Melloe | © Daria Rodionova
Rachel Fenlon als Eurinda, Kevin Skelton als Artabano, Jasper Leppänen als Clitodoro, Minna-Leena Lahti als Melloe, Henri Tikkanen als Oronte, Isabella Shaw als Doriclea und Martin Karu als Tigranes. | © Daria Rodionova
Rachel Fenlon als Eurinda und Isabella Shaw als Doriclea | © Daria Rodionova
Dirigent Matias Häkkinen und das Orchester | © Daria Rodionova
Francesco Cavallis La Doriclea stellt einen Meilenstein in der Operngeschichte dar und markiert den Übergang von der Renaissance zum Barock. Basierend auf dem Libretto von Giovanni Faustini wurde die Oper wegen ihrer radikalen Darstellung einer queeren Liebesgeschichte zensiert, da sie die Konventionen von Geschlecht und Sexualität herausforderte. Nun kehrt sie in einer bahnbrechenden finnischen Premiere zurück, die sich über zwei Produktionsphasen erstreckt.
Im November 2024 wird La Doriclea in einer halbszenischen konzertanten Version im Dance House Helsinki uraufgeführt. Diese Produktion, geleitet von Matias Häkkinen und dem Ensemble Nylandia, enthält Intermezzi aus der skandinavischen Düben-Sammlung. Diese Werke, die die Geschlechtsnonkonformität und die tatsächliche Geschichte transgressiver/sapphischer Romanzen am Hof von Königin Christina in Stockholm widerspiegeln, harmonieren mit Cavallis Themen. Das Orchester Weimar Baroque tritt als wichtiger musikalischer Partner auf und setzt die Zusammenarbeit mit Nylandia fort.
In den Jahren 2025–26 geht das Projekt in seine zweite Phase über, mit einer tieferen Erforschung von Faustinis Libretto. In Zusammenarbeit mit re:Opera werden Musik- und Burlesque-Künstler neue Intermezzi kreieren, um die LGBTQ+-Narrative der Oper zu verstärken. Mithilfe von Extended-Reality-(XR)-Technologien wird die Produktion aufgezeichnet und weltweit verbreitet, um die Reichweite und Wirkung des Werks zu erweitern.
