Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA
Muestras, cine y ciclo de conferencias a cien años de la muerte de Franz Kafka
El Goethe-Institut celebra a nivel mundial el legado de uno de los escritores más leídos en lengua alemana, Franz Kafka. En Buenos Aires, el ciclo Kafka Contemporáneo nos acerca al autor desde el presente, a cien años de su muerte. El ciclo tendrá lugar en el Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA entre el 20 de septiembre y el 31 de octubre de 2024.
Kafka Contemporáneo refleja la influencia de la obra del escritor (1883-1924) en múltiples disciplinas hasta nuestros tiempos. A lo largo de poco más de un mes, ofrecerá muestras de ilustradores, performances y entrevistas con artistas y académicos, así como conferencias sobre distintos aspectos de la obra y legado del autor de La metaforsis.
El ciclo se lanzará con la inauguración de las muestras Komplett Kafka del dibujante austríaco Nicolás Mahler y Kafka en imágenes del ilustrador español Roberto Maján, en el marco de un vernissage el 20 de septiembre. Durante la apertura, el especialista Pablo Dreizik leerá textos de Kafka, acompañado por una performance de ilustración en vivo del dibujante Iñaki Echeverría.
Este proyecto, que propone diversos abordajes interdisciplinarios de la obra de este autor universal, es organizado por el Goethe-Institut Buenos Aires junto con la Cátedra libre Walter Benjamin - DAAD y el Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA, en cooperación con la Embajada de Austria y el Centro Cultural de España en Buenos Aires.
Las muestras
Komplett Kafka del dibujante austríaco Nicola Mahler y Kafka en imágenes del ilustrador español Roberto Maján serán exhibidas en la sala principal del Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA, tras su respectivo paso por la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires y el Centro Cultural Parque de España en Rosario.
Komplett Kafka se creó gracias a la colaboración entre el Goethe-Institut y el Literaturhaus Stuttgart. Los afiches de Mahler reflejan vida y pensamiento de Kafka, según la biografía ilustrada del mismo título del dibujante austríaco publicada por la editorial alemana Suhrkamp en 2023. De forma inimitablemente ingeniosa y aguda, Mahler combina en este libro aspectos biográficos de Kafka con introducciones a sus principales obras. La exposición de afiches consta de ilustraciones a gran formato de este libro.
En Kafka en imágenes, Maján plasma en vivos colores y en tono onírico su propia interpretación de la obra de Kafka, inspirada en cinco de las obras más conocidas del escritor: El proceso, América, Carta al padre, La metamorfosis y Un artista del hambre. Algunas de ellas muestran escenas clave de los textos, en otras el artista pone sus propios acentos. Cada secuencia está diseñada con su propia paleta de colores. Esta muestra forma parte del programa cultural Being Kafka 2024 del Goethe-Institut España, que cuenta con el apoyo de la Asociación Amigos del Goethe-Institut España.
El ciclo de conferencias profundiza varias facetas de la obra de Kafka y su vida posterior, que se manifestó en una inmensa productividad cultural. Por un lado, reconectando con el ciclo 100 Kafka 100 a fines de agosto en la Sala Leopoldo Lugones del Teatro San Martín, se mostrarán películas ‘periféricas’, pero de gran interés: el ensayo fílmico El Señor K. (1992) de Tristán Bauer y la producción española Un informe para una academia (1975) de Carles Mira, con la voz de José Luis Gómez.
Luego, Martin Koval y Adriana Cid abordarán en una mesa dedicada a las traducciones y transposiciones mediáticas la vida posterior de la obra de Kafka y su impresionante recepción. ¿Cómo se tradujo el universo kafkiano en diferentes lenguajes literarios y en la estética audiovisual? Cid se dedicará al tema de Kafka en el cine y analizará las búsquedas estéticas y estrategias compositivas en los films y transposiciones mediáticas. Koval comentará sus experiencias como traductor literario y explica, en base al ejemplo de La metamorfosis de Kafka, diversas traducciones al castellano.
La conferencia de Pablo Dreizik reconectará con los aspectos artístico-visuales de la obra de Kafka. El escritor estuvo profundamente impresionado por su encuentro con la escultura helenística de mármol El Gladiador Borghese, creada en Éfeso alrededor del año 100 a.C. La atención sostenida de Kafka al arte no fue un episodio contingente, sino que constituye, como aborda Dreizik, un único movimiento con aquel que impulsó su escritura.
A partir de lecturas de importantes intelectuales como Hannah Arendt y Theodor W. Adorno, las conferencias de Claudia Hilb y de Miguel Vedda explorarán estas recepciones y preguntarán por la actualidad de estas adaptaciones de Kafka que aún hoy en día inspiran tanto las lecturas de Kafka como la comprensión del “kafkiano” de nuestro mismo presente.
Las charlas en el marco de este ciclo de conferencias serán moderadas por el responsable de la Cátedra libre Walter Benjamin y lector del Servicio Alemán de Intercambio Académico (DAAD), Patrick Eser.
Por fuera del espacio del Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA, se realizará en el Cementerio británico la performance The Bridge 1924- 2024 del dúo Kafka Tanzt, integrado por Charlotte Aigner y Žiga Jereb. El espectáculo es realizado con el apoyo de la Embajada de Austria en el marco del 16° Festival Internacional de Literatura Filba Buenos Aires.
Las películas
Un informe para una academia
Dirección: Carles Mira.
España, 1975
Duración: 40 min.
Un simio que en tan solo cinco años ha evolucionado hasta convertirse en humano es convocado por la Academia de Ciencias para explicar sus vivencias.
El Señor K.
Dirección: Tristán Bauer.
Argentina, 1992
Duración: 23 min.
Este documental alterna la voz en off del actor Lorenzo Quinteros con la del conductor radial Omar Cerasuolo, repasando los datos centrales de la atormentada vida del escritor que murió sin haber publicado jamás un libro. La lectura de fragmentos de sus novelas y cuentos se entremezclan con imágenes de Felisa Bauer, Grete Bloch, Milena Jesenska y Dora Diamant, las mujeres con las que mantuvo relaciones amorosas –aunque nunca se casó–, y con paisajes de Praga. Otro de los ejes sobre los que gira el documental es la relación de Kafka con Max Brod, el amigo que, traicionando su voluntad, publicó sus obras a mediados de los años 20, haciendo, en cambio, un bien a la historia de la literatura.
CRONOGRAMA
Viernes 20/9
18 h
Centro Cultural Universitario
Paco Urondo FFyL-UBA
Vernissage + lectura performativa
Lectura de Pablo Dreizik & performance de dibujos en vivo de Iñaki Echeverría
Viernes 27/9
18 h
Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA
Conferencia + charla
Pablo Dreizik: "El pincel y el equilibrista. Kafka y el dibujo"
Modera: Patrick Eser
Domingo 29/9
11 h
Cementerio Británico
Danza
Performance Kafka Tanzt en el marco de FILBA, organizado por la embajada de Austria
Viernes 4/10
18 h
Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA
Cine
Tarde de cine: Proyección de Señor K. (1992) de Tristán Bauer y de Un informe para una academia (1975) de Carles Mira
Lunes 7/10
18 h
Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA
Conferencia + charla
Mesa con Adriana Cid y Martin Koval: “Traducciones de Kafka: transposición de lenguajes literarios y fílmicos – perspectivas cruzadas”
Modera: Patrick Eser
Lunes 14/10
18 h
Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA
Conferencia + charla
Claudia Hilb: "La brecha entre pasado y futuro. Hannah Arendt, lectora de Kafka"
Modera: Patrick Eser
Viernes 25/10
18 h
Centro Cultural Universitario Paco Urondo FFyL-UBA
Conferencia + charla: cierre / Finissage
Miguel Vedda: "Los materiales de desecho y la imagen infantil de la Modernidad. Theodor W. Adorno como lector de Kafka"
Es artista y autodidacta. Nació en el pequeño pueblo Soria en España. A los 18 años se mudó a Madrid, donde publicó sus primeras ilustraciones en varios periódicos y revistas, por ejemplo en Vogue y El País. En 2006 fundó “Artichoque”, una pequeña editorial en la que publicó varios libros con dibujos de su propia pluma, por ejemplo Kamasutra o Petronia y la reina bigotuda. Roberto ha recibido varios premios por sus libros. Actualmente artista residente en Galería La Fiambrera de Madrid.
