安娜·蔡特（Anna Zett）是一名艺术家、作家兼导演（电影和广播剧），出生于莱比锡，现居柏林。
在她的行为艺术和叙事作品中，研究政治与研究个人的戏剧密不可分地结合在一起。她的创作核心始终是介于历史和实践、科学和虚构之间的现代派神话。
她曾先后在柏林洪堡大学、伦敦密德萨斯大学和柏林艺术大学求学（攻读性别研究、哲学、欧洲民族学专业，此外还师从黑特·史德耶尔（Hito Steyerl）学习艺术）。她撰写的毕业论文《现代怪兽》（Monster der Moderne），同时为自己最初的几部电影作品奠定了内容基础。2014年，她推出了用笔记本电脑录制的视频讲座《Dinosaur.gif》，以及在美国西部山区拍摄的公路散文电影《This Unwieldy Object》。这两部作品都是以恐龙为主题，提醒人不要忘记美国殖民主义和资本主义力量的可怕过往。在国际上，许多艺术馆和博物馆、艺术节和会议都播放过这两部作品，其中包括伦敦蛇形画廊的“灭绝马拉松展”、格拉斯哥Transmission画廊、纽约惠特尼博物馆，以及阿姆斯特丹Sonic Acts艺术节。
此后，她的工作重心转移到了用声音、文本和运动进行创作上。在装置艺术和行为艺术中，她着力表现非语言形式的沟通、听觉感知及语言的肉体性。她创作了一出广播剧，在德意志广播电台和参与型系列行为艺术Copy & Dance（与蒂娜·普福尔（Tina Pfurr）合作）中播出。她还在科特迪瓦和喀麦隆的艺术节上登台演出，这进一步加深了她对肉体认知和跨文化模仿问题的认识。
安娜·蔡特的最新广播剧《工业&运气。我的声音穿透一整个体系》（Industrie & Glück. Meine Stimme irrt durch ein holistisches System，2017年9月在巴伐利亚广播首播）以戏剧方式表现了一个由声音疗法、赌博和预言组成的合成实验。其基础和游戏道具是一副由她自己设计的扑克牌，这副牌在效仿晚期中世纪塔罗牌的同时，包含了现代派主题元素，是一个较为深奥的符号体系。传世已久的塔罗牌似乎缺少一个故事体系，而蔡特的这副牌与之相反，其牌面主题及设计受到“魏玛共和国”这一历史事件的限制。但是安娜·蔡特在这副牌中并不是要再现这一时代的各种秘术活动，而是以游戏方式探讨唯物主义脆弱的宇宙论（在资本主义、革命、心理学和艺术之间），从而实现个人和政治的状况分析。
在北京居留期间，安娜·蔡特将在内容、行为和形式层面上对这部扑克牌作品进行改进。在此过程中，她关注的重点主要是游戏牌在中国的起源，以及运气与金钱的象征性关系。在魏玛共和国的历史框架之外，她还将寻求有助于以游戏方式研究全球资本主义环境下自相矛盾的唯物主义的偶然事件和体系。