Música actual de Alemania  Popcast #4/2025

Con música de: 

DJ Koze | Pampa Records
Albertine Sarges | Moshi Moshi Music
Zement | Crazysane Records
Eilis Frawley | Sinnbus
Chris Imler | Fun in the Church
Autora y locutora (alemán): Angie Portmann
 

    Se hizo conocido en el contexto de la enorme oleada de pop y hip-hop que, a finales del siglo pasado, también conquistó la escena musical alemana. Como parte del divertido grupo Fischmob y más tarde como miembro del dúo de música electrónica International, Pony, ya desde temprano perfiló su identidad como un espíritu artístico libre, cuya creatividad desbordante siempre ha estado acompañada de humor.

Hoy, Stefan Kozalla, más conocido como DJ Koze, mira atrás a una larga carrera como uno de los DJs alemanes más respetados a nivel mundial, con una interminable lista de colaboraciones de alto nivel junto a artistas como Sophia Kennedy, José González, Caribou, Róisín Murphy y muchos más. Además, ha fundado su propio sello discográfico y ha lanzado una notable colección de álbumes bajo su nombre, entre ellos su mayor éxito comercial, el aclamado Knock Knock.

En su nuevo trabajo, Music Can Hear Us, un viaje ecléctico a través de géneros como solo Koze podría permitirse, participan invitados como Damon Albarn, Ada y The Notwist. Ya en febrero de este año, la artista de Kreuzberg, Albertine Sarges, seguramente conocida por los atentos oyentes de Popcast, lanzó su segundo álbum, nuevamente bajo el sello londinense Moshi Moshi. Afortunadamente, ha mantenido su talento para los ingeniosos himnos pop, que ya había demostrado en su debut, el vibrante The Sticky Fingers.

En Girl Missing, sus breves y peculiares relatos sobre la vida cotidiana y el amor toman forma en 13 hermosas canciones de tempo medio, ejecutadas con disciplina y gran destreza. A través de ellas, pinta imágenes oníricas de relaciones complejas y emociones profundas. Sin embargo, nunca pierde su sentido del humor ni su ligereza: en el mundo de Albertine Sarges, el optimismo es un arma que la hace inmortal. Zement, un dúo experimental originario de la apacible Núremberg, medita en bucles interminables sobre materiales de construcción, autopistas y movimiento. Sus extensas excursiones psicodélicas, también presentes en su nuevo álbum Passagen, están profundamente arraigadas en la tradición del krautrock*, aunque avanzan con una confianza impresionante por caminos propios.
Drones densos, sintetizadores cristalinos, guitarras distorsionadas e incluso un saxofón reverberante se abren paso en sus composiciones hipnóticas, casi todas superando la marca de los cinco minutos. A través de estos desvíos sonoros, queda claro que, para Zement, el viaje importa más que el destino, y acompañarlos en esta travesía es un auténtico placer.
    Las palabras habladas de Ellis Frawley, berlinesa nacida en Australia, resuenan mucho después de haber sido escuchadas. Las composiciones minimalistas de esta baterista y percusionista de formación clásica giran en torno a estructuras sociales, feminismo, inclusión y salud mental.
También en su trabajo diario—como baterista para artistas como Anika o Laura Lee, o como fundadora del festival inclusivo berlinés Bang On—se mantiene alejada del mainstream, al igual que en su recién estrenado álbum debut, Fall Forward.

Su poesía hablada es seria y precisa y los temas, producidos por la también australiana Kat Frankie (Bodies), están orquestados con una fascinante combinación de potentes percusiones y una variedad de sintetizadores. Los arreglos se mantienen austeros y eficientes; casi como una versión modernizada de la poeta británica Anne Clark, cada sonido está al servicio de su voz, que se sitúa claramente en primer plano.   La mayoría lo conoce como el baterista de proyectos como los formidables Die Türen, Peaches u Oum Shatt. Pero también lleva mucho tiempo activo como solista. Hablamos del gran señor de la escena musical berlinesa, el proverbial poeta del ritmo, Chris Imler.
Su lento ascenso ha coincidido con el colapso del resto del mundo, como señala su colega Jens Friebe, en la divertida nota de prensa de su nuevo álbum, The Internet Will Break My Heart. Y con ello marca el tono adecuado para el sonido de este dandi electrónico apocalíptico.

A veces en alemán, a veces en inglés, Imler proclama sus lúgubres observaciones sobre un mundo roto como si las recitara desde la barra de un bar en Kreuzberg. Es un profeta de la resignada esperanza, del saber arreglárselas. O, en sus propias palabras: I don’t care, I like the ride [No me importa, me gusta el viaje] *krautrock: también conocido como kosmische Musik (o música cósmica), es una corriente musical producto de la Alemania Occidental de la Posguerra cuyo simil se encuentra en el rock progresivo, psicodélico y experiemental; sin embargo, lo que la caracterizó fue su tendencia a apartarse musicalmente de las agrupaciones angloamericanas (debido también al contexto político de sus tiempos), en donde estaba centrados los ojos del mundo en las décadas de los 60 y 70. Con esta ruptura, grupos como Neu!, Faust y Popol Vuh (algunas de sus bandas más representativas), intentaron dejar un nuevo legado sonoro con el uso de nuevos instrumentos electrónicos, nuevas tecnologías de grabación, amplificación y mezcla musical, así como nuevas estructuras formales y compositivas.

Leer más sobre el tema: 
Lapatin, Emiliano. "Krautrock: La revolución sigilosa que cambió la música moderna." Vice, 15 agosto 2018.