Konzert & hybride Konversation
Gender-Gerechtigkeit und Jazz

mit Terri Lyne Carrington, Kris Davis, Johanna Schneider, Aja Burrell Wood und Studenten des Berklee Institute of Jazz and Gender Justice

So, 05.11.2023
13:00 Uhr

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Laut einer Umfrage der NPR Music Jazz Critics im Jahr 2019 machen Frauen nur 16 Prozent der Bandmitglieder aus, deren Alben gelistet wurden - in den meisten Fällen sind überhaupt keine Musikerinnen vertreten. Von den 50 besten Alben in der Umfrage wurden nur 21 Prozent von Frauen geleitet oder mit geleitet. Ähnliche Strukturen gibt es auch in Deutschland: Die Jazzszene ist immer noch weitgehend von Männern dominiert. Laut einer Jazzstudie aus dem Jahr 2016 machen Frauen nur ein Fünftel der Jazzmusiker in Deutschland aus. Auffällig ist auch, dass nur 12% der Instrumentalisten Frauen sind, im Gegensatz zu 86% der Sängerinnen und Sänger. Vor diesem Hintergrund veröffentlichte die UDJ (Union Deutscher Jazzmusikerinnen und Jazzmusiker) 2018 eine "Gemeinsame Erklärung zur Gleichstellung im Jazz", in der sie eine geschlechtsneutrale Sprache, die gerechte Verteilung von Funktionen und Ämtern sowie eine geschlechtergerechte Pädagogik fordert. Ebenfalls 2018 rief das Berklee College of Music das Berklee Institute of Jazz and Gender Justice (JGJ) ins Leben, das die Beiträge von Frauen zur Entwicklung der Kunstform würdigt und sich dabei auf die Gleichberechtigung im Jazz und die Rolle, die der Jazz im allgemeinen Kampf für Geschlechtergerechtigkeit spielen kann, konzentriert. 

Bei dieser Podiumsdiskussion befassen sich die Gründerin, künstlerische Leiterin und renommierte Jazz-Schlagzeugerin Terri Lyne Carrington, die Geschäftsführerin und Musikwissenschaftlerin Aja Burrell Wood, der Jazzpianist und Berklee Associate Director Kris Davis und die deutsche Jazzsängerin und Aktivistin Johanna Schneider mit der gegenwärtigen Situation und den Hindernissen, die sich bei dem Versuch, diese Missstände zu verbessern, ergeben. Sie berichten über Strategien, die funktionieren, aber auch über solche, die in Zukunft stärker berücksichtigt werden sollten. 


Vor der Podiumsdiskussion wird Kris Davis mit einem Studentenensemble des Berklee Institute of Jazz and Gender Justice Kompositionen aus dem Buch "New Standards" vortragen, das Kompositionen von 101 Komponistinnen enthält. Das Buch wurde vom Institut im September 2022 als Ergänzung und Alternative zum Kanon der Jazz-Standards veröffentlicht, der den Studenten, Lehrern und Fachleuten seit Jahrzehnten diente.  

 
Präsentiert in Zusammenarbeit mit dem Berklee Institute of Jazz and Gender Justice. 

Kris Davis ist ein mit dem GRAMMY® ausgezeichneter Pianist und Komponist, der von der New York Times als Leuchtturm für die Entscheidung, wo man [in New York] an einem bestimmten Abend Jazz hören kann", beschrieben wurde. Davis hat 24 Aufnahmen als Leader oder Co-Leader veröffentlicht und mit Künstlern wie Terri Lyne Carrington, Dave Holland, John Zorn, Craig Taborn, Ingrid Laubrock, Tyshawn Sorey und Esperanza Spalding zusammengearbeitet. Sie wurde 2021 neben Wayne Shorter und Danilo Perez zum Doris-Duke-Künstler ernannt, 2022 und 2020 vom DownBeat-Magazin zur Pianistin des Jahres und 2021 von der Jazz Journalists Association zur Pianistin und Komponistin des Jahres.  2019 wurde Kris Davis' "Diatom Ribbons" sowohl von der New York Times als auch vom NPR Music Jazz Critics Poll zum Jazzalbum des Jahres gekürt.  Das Album schöpft aus den musikalischen Welten der freien Improvisation, des Spoken Word, der Electronica, des Mainstream-Jazz, des R&B und des Rock.  Im September 2023 veröffentlichte Davis "Diatom Ribbons - Live at the Village Vanguard" mit der Grammy-Gewinnerin und NEA Jazz Master Terri Lyne Carrington am Schlagzeug, Julian Lage an der Gitarre, Val Jeanty an den Turntables und der Elektronik sowie Trevor Dunn am Bass. Davis ist stellvertretender Programmdirektor für kreative Entwicklung am Berklee Institute of Jazz and Gender Justice und der Gründer von Pyroclastic Records. Davis ist ein Steinway Artist.  

Terri Lyne Carrington, NEA Jazz Master und vierfache GRAMMY®-Preisträgerin, Schlagzeugerin, Produzentin und Pädagogin, begann ihre professionelle Karriere im Alter von 10 Jahren in Massachusetts. Nach ihrem Studium mit einem Vollstipendium am Berklee College of Music arbeitete Carrington als gefragte Musikerin in New York City und zog später nach Los Angeles, wo sie als Hausschlagzeugerin der Arsenio Hall Show und Quincy Jones' VIBE TV Show, die von Sinbad moderiert wurde, im Late Night TV bekannt wurde. Bis heute hat Carrington auf über 100 Aufnahmen mitgewirkt und ist durch ihre Lehr- und Tourneekarriere ein Vorbild und Fürsprecher für junge Frauen und Männer auf der ganzen Welt. Sie war auf Tournee oder hat mit namhaften Künstlern wie Wayne Shorter, Herbie Hancock, Al Jarreau, Stan Getz, Woody Shaw, Clark Terry, Diana Krall, Cassandra Wilson, Dianne Reeves, James Moody, Yellowjackets, Esperanza Spalding, Chaka Khan, Natalie Cole und Nancy Wilson aufgenommen. Carrington ist Gründerin und künstlerische Leiterin des Berklee Institute of Jazz and Gender Justice, welches Musiker rekrutiert, unterrichtet, anleitet und fördert, die Jazz unter dem Aspekt der Race- und Gender-Gerechtigkeit studieren wollen. 

Johanna Schneider studierte Jazzgesang an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst München und an der Folkwang Universität der Künste Essen.
Im Jahr 2009 gründete sie mit Tizian Jost, Andreas Kurz und Bastian Jütte das Johanna Schneider Quartett, für das sie auch komponiert und mit dem sie bisher zwei Alben unter Beteiligung der Gastmusiker Ack van Rooyen, Tony Lakatos, Paul Heller & Florian Hoheisel aufgenommen hat. Neben ihrer eigenen künstlerischen Arbeit ist sie auch als Sängerin in anderen Bandprojekten und als Mitorganisatorin des PENG-Festivals sowie als Kuratorin, Jurorin und Gesangscoach tätig.Seit 2021 ist sie Mitglied im Vorstand der Deutschen Jazz Union. Schneider tourte u.a. in den Vereinigten Arabischen Emiraten, Kuwait, USA, Zypern, Türkei, Finnland, Estland, Frankreich sowie Äthiopien und reiste zuletzt auf Einladung der deutschen Botschaft nach Kirgisistan.
Als Sängerin des JugendJazzOrchesters NRW wurde sie 2013 mit dem WDR Jazzpreis ausgezeichnet und als Mitinitiatorin des feministischen "Jazzkollektivs PENG" 2021.Sie hat u.a. mit Rick Margitza, Kevin Mahogany, Romy Camerun, Laia Genc, Sabine Kühlich, Alex Morsey, Bob Degen, Marc Brenken, Dietmar Fuhr, Silvio Morger, Luciano Biondini, Mareike Wiening, Nicole Johänntgen, Martin Sasse, Martin Scales, Guido May, Christian Lettner, Thomas Hufschmidt oder Biboul Darouiche gearbeitet. 

Aja Burrell Wood ist die Geschäftsführerin des Berklee Institute of Jazz and Gender Justice.  
Wood kommt ursprünglich aus Detroit (Michigan), und ist Musikethnologin, Pädagogin und Kuratorin mit einem Hintergrund in Entwicklung und Violine.Sie hat an der City University of New York (CUNY), dem City College und dem Brooklyn College Conservatory of Music Kurse über Musik, Geschichte und Kultur gegeben. Ihre Arbeit umfasst Forschungsarbeiten über die musikalische Gemeinschaft unter schwarzen klassischen Musikern, Frauen im Jazz, Jazz im digitalen Zeitalter, Musik und bürgerliches Engagement in Harlem und andere verwandte Genres der afrikanischen Diaspora wie Blues, Hip-Hop, Soul und westafrikanische Traditionen. Neben ihrer Tätigkeit als Gastdozentin an der New York University und an verschiedenen Einrichtungen in New York City war sie auch Fellow an der New School.



Terri Lyne Carrington, Jazz-Schlagzeugerin und JGJ-Gründerin 
Johanna Schneider, Jazzsängerin und Vorstandsmitglied der Deutschen Jazz Union 
Kris Davis, Jazz-Pianist 
Aja Burrell Wood, JGJ-Direktorin