Musique actuelle d'Allemagne  Popcast #7/2024

Popcast 7/2024
Popcast 7/2024 © Manuel Schuller

Avec la musique de:

Angela Aux | Inselgruppe
Kolossale Jugend | Tapete Records
Halo | Fun in the church
Skee Mask | Ilian Tape
Sophia Jani und Theresa Allgaier | Squama Recordings
Auteur: Angie Portmann 
Locateur (Anglais): David Creedon 
Voix de femme haut-parleur (Anglais): Louise Hollamby Kühr

Den Vorhang reißt auf
Es singt das Land
Es liegt der Hund begraben

[Le rideau se déchire
Le pays chante
Le chien est enterré]
Kolossale Jugend, « Hund »

 
Angela Aux

Angela Aux | © Kid The Colour

Angela Aux est l'un des nombreux projets du musicien, auteur-compositeur et producteur munichois Florian Kreier, dont le son, contrairement à ses projets plus pop Aloa Input et Midnight Embassy, est une combinaison d'éléments de folk, de pop et de musique électronique. Le space folk lo-fi de Spacelarking In The Age Of Spiritual Machines traite des promesses des voyages à travers l'immensité de l'espace, de l'abandon de la sordide réalité terrestre, et si l'on tend bien l'oreille, le fantôme de Ziggy Stardust apparaît aussi entre les innombrables traces de l'opulente production.
 
Kolossale Jugend

Kolossale Jugend | © LADO

Lorsque le mur de Berlin est tombé en 1989, le premier album de Kolossale Jugend est sorti, un manifeste enragé contre la montée de la fierté nationale dans la République réunifiée. Les textes difficiles à saisir du guitariste et chanteur Kristof Schreuf, malheureusement décédé en 2022, les compositions abruptes et anguleuses et l'énergie brute du groupe en ont fait l'un des principaux représentants d'un mouvement que l'on a appelé plus tard « l'école de Hambourg ». Cette soi-disant école consistait en un flot de publications d'une scène densément tissée de créateurs artistiques et musicaux désireux de disserter au début des années 1990 à Hambourg, alors capitale incontestée de la musique en Allemagne. Une rétrospective de leur œuvre, qui ne comprend malheureusement que deux albums, vient de paraître – une raison suffisante pour présenter ici aussi ce groupe incomparable à un public international.
 
HALO

HALO | © Halo

Il y a plus de dix ans, les musiciennes berlinoises Masha Qrella et Julia Kliemann ont décidé de former un duo ensemble, ont écrit un tas de chansons, mais n'ont jamais eu l'occasion de les enregistrer. Elles se sont rattrapées et le pop estivale et aérienne atteint enfin le public sous le nom Halo : sur In The Company Of No One, les voix, généralement doublées, sont accompagnées d'une pop à la guitare arrondie au papier de verre électronique. Le résultat est une indie pop intemporelle qui a gagné en qualité pendant la longue attente, tant les compositions pas toujours simples semblent réfléchies et cohérentes dans les arrangements éclectiques.
 
Skee Mask

Skee Mask | © Manuel Schuller

Le DJ et producteur munichois Skee Mask, que certains connaissent peut-être ici sous le nom de SCNTST, mise sur une techno classique et un breakbeat de bon goût, des rythmes fluides, des glitches élégants, des dubs sans fond et des surfaces lentement filtrées avec une vibe profonde, jusqu'à des textures de type ambient. Ses influences proviennent de labels techno comme Chain Reaction, Warp Records ou Counterbalance. Son nouvel album Resort, sorti comme ses prédécesseurs sur le label munichois Ilian Tape, est une nouvelle superbe démonstration de l'œuvre d'un des producteurs les plus talentueux de la scène munichoise, qui a retiré en 2022 son album Pool, classé parmi les meilleurs albums de l'année par Resident Advisor, du Spotify en signe de protestation contre leur politique de paiement, ce qui a non seulement suscité une grande attention, mais aussi d'innombrables imitat.trice.s.
 
Sophia Jani und Teresa Allgaier

Sophia Jani et Teresa Allgaier | © Tonda Bardehle

Sur le label munichois Squama, déjà présenté ici à plusieurs reprises et qui a toujours attiré l'attention de manière positive, la compositrice classique contemporaine Sophia Jani et la violoniste Teresa Allgaier ont publié leur nouvelle œuvre commune Six Pieces for Solo Violin. Elles décrivent le calme et la sérénité comme la base de leurs compositions, d'abord simples et répétitives, qui se concentrent chacune sur un aspect technique particulier de l'instrument et en explorent les limites tout en maintenant l'illusion de la simplicité. Il faut beaucoup d'efforts pour créer ce sentiment d'aisance, et c'est dans cet effort que les deux musiciennes et le producteur Martin Brügger se sont lancés pour cet album enchanteur où, malgré toute la finesse technique, il s'agit plutôt de l'atmosphère de l'ensemble de l'œuvre.
 
© Squama

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