Séries allemandes au Canada  Kleo

Titelbild aus der Netflix-Originalserie "Kleo" zeigt die Titelfigur dargestellt von Jella Haase in einer roter Trainingsjacke mit einer Pistole in der Hand © Netflix, Photo Svenja Terjung

Après deux ans de prison, le mur de Berlin tombe soudainement et Kleo est libérée. Kleo se lance alors dans une folle vengeance qui la conduit à travers le Berlin anarchique, les clubs électro improvisés et les fincas majorquines jusqu'au désert d'Atacama au Chili...
 

Le thriller de Netflix Kleo s'ouvre en 1987, lorsque la jeune assassine de la Stasi Kleo (Jella Haase) se faufile à Berlin-Ouest et empoisonne un haut fonctionnaire occidental, avant d'être mystérieusement trahie et emprisonnée par ses supérieurs une fois de retour à Berlin-Est. Avec cette mise en scène, Kleo met en place une prémisse classique de vengeance, pour reprendre l'expression piquante de Quentin Tarantino, dans un moment historique exceptionnellement dramatique.

Une blonde au charbon

Lorsque Kleo est libérée de prison dans le cadre d'une amnistie générale en 1990, elle découvre que la Stasi, comme l'Allemagne de l'Est en général, est en train de couler, mais cela ne l'empêche pas de se déchaîner contre ses anciens patrons. Alors que Kleo s'efforce de découvrir la conspiration qui a ruiné sa vie, elle devient la partenaire maladroite de l'inspecteur de police de Berlin-Ouest Sven (Dimitrij Schaad) et l'amie maladroite de Thilo (Julius Feldmeier), un nouvel arrivant à Berlin qui a des idées utopiques sur la culture des clubs en plein essor dans la ville.

Pendant la majeure partie de la saison de huit épisodes, la série tire parti de son cadre narratif, l'ambiance optimiste du Berlin nouvellement réunifié contrastant avec l'affaire inachevée et meurtrière de Kleo à l'Est. Une partie de l'attrait de la série réside dans la conception très 'Ostalgie' de la production : Le Café International de Berlin-Est, le quartier général de la Stasi, les Plattenbauen qui entourent la ville et, bien sûr, l'apparition toujours bienvenue de la Trabant. L'esthétique du bloc de l'Est, qui paraissait autrefois oppressante et terne, est aujourd'hui étrangement exotique, prête pour son moment Instagram.  

Vorsicht ! Klassenfeind !

Le Berlin de 1990 est une fascinante étude de contrastes, entre la désillusion et le cynisme des guerriers de la Guerre Froide fraîchement licenciés et l'optimisme joyeux de l'avant-garde de la scène de danse. Les derniers vrais croyants socialistes que nous rencontrons sont soit suicidaires, soit meurtriers, comme dans le cas d'Uwe (Vincent Redetzki), un assassin fou et fan des Puhdys. La plupart des 'Wessis' que nous rencontrons, emmitouflés dans des vêtements surdimensionnés des années 80 et souriant trop, exsudent un droit inconscient.

D'un côté, il y a Kleo et son nouveau point de vue, durement acquis : « Il n'y a plus de 'nous' ». Et puis il y a Thilo, qui n'a jamais eu autant l'air d'un intrus occidental que lorsqu'il proclame avec désinvolture : "Il faut détruire pour construire du neuf", comme si la destruction n'allait pas inévitablement faire des victimes. Thilo est-il un visionnaire, un abruti de Wessi drogué, ou un peu des deux ?

Il est décevant que Kleo ne trouve finalement pas le moyen d'intégrer de manière significative les mésaventures hédonistes de Thilo à l'histoire de Kleo. De même, le spectacle est moins intéressant lorsque la caméra se tourne vers Sven, l'infortuné acolyte comique de Kleo. Malgré le charisme de chien battu de l'acteur Dimitrij Schaad, la série policière mettant en scène Sven ressemble à un retour en arrière, à un type de série policière dépassé que la diffusion en continu était censée faire disparaître.

Aussi sinistre que soit parfois l'intrigue de Kleo, la série est animée par une pointe d'humour sournois. L'agence d'espionnage Stasi de l'Allemagne de l'Est est surtout connue dans la culture pop grâce au film La vie des autres, qui a remporté un Oscar en 2006. La version de Kleo sur le même sujet suggère que l'histoire se répète : d'abord le film d'art et d'essai sombre, puis le roman de gare irrévérencieux. L'espièglerie mordante de ce film comprend une tentative de meurtre par un gâteau Bundt (livré par une membre de la Jeunesse allemande libre à nattes), et un jouet souvenir de la tour de télévision de Berlin-Est utilisé comme une arme mortelle. La coupe de cheveux et le style général de Kleo, après sa détention, font penser à une jeune Angela Merkel.  

La Frau aux mille visages

Tout l'élan dramatique du spectacle vient de Kleo, et de la performance de Haase. Pour que la série fonctionne, le public doit croire que Kleo est la victime d'un cadre d'idéologues vieillissants. Bien qu'il soit difficile de croire que Haase a maintenant 30 ans, le revers de la médaille de son personnage de brute indomptable est qu'elle est tout à fait crédible en tant qu'innocente blessée. Dans l'épisode 3, Kleo se fait passer pour une héritière gâtée de la Wessi à Majorque, afin de retrouver son ancien patron de la Stasi, devenu capitaliste pur et dur, et de prendre une revanche littéralement explosive sur lui. L'épisode ressemble à une version d'Alias de l’autre côté du miroir, avec Kleo dans le rôle de la sirène-assassin que Sydney Bristow ne faisait que prétendre être.  

Le point culminant de la saison est constitué par les flashbacks qui ouvrent l'épisode 6. Alors que Kleo est dans le coma, elle se remémore son passé dans un ensemble de vignettes stylisées et tourbillonnantes qui dépassent le réalisme pour une mise en scène plus évocatrice d'une comédie musicale. Mais ici, l'ambiance est oppressante, presque étouffante, car nous voyons comment l'endoctrinement politique et la militarisation rigide de l'éducation de Kleo ont produit une assassine prête à tuer de manière presque robotique sur ordre de l'État. Le citoyen idéal de la Stasi, en d'autres termes.

Il est dommage que Kleo s'égare ensuite, alors que l'histoire se construit jusqu'à la révélation de son étrange MacGuffin. Le grand rebondissement ne serait pas une déception si le ton de la série ne devenait pas de plus en plus bancal. La première moitié de la saison traite la trahison et la désillusion de Kleo avec sérieux, mais dans les deux derniers épisodes, les personnages font presque des clins d'œil à la caméra. L'esprit sournois de la série se transforme en une vaste blague. Est-ce qu'un cadre en train de mâcher un cigare a émis un mémo en fin de production décrétant : "Vous devez alléger ça, maintenant !". Ou les créateurs eux-mêmes ont-ils reculé devant les thèmes inhérents à ce milieu ? Il ne faudrait surtout pas qu'en 2022, le public pense que l'évolution de l'Allemagne de l'Est du socialisme au capitalisme est en jeu.

Le point culminant est un détour par le Chili en fin de saison, qui donne l'impression que les scénaristes ont cherché à reproduire la folie macabre de Killing Eve ou les films d'action des années 80 de leur jeunesse. Les aventures sud-américaines de Kleo et Sven auraient mieux fait d'être gardées pour une deuxième saison, quite à les supprimer entièrement. Le Berlin de 1990, inondé de rythmes techno et d'armes soviétiques volées, est tout ce dont Kleo a besoin.

Dans la deuxième saison, Kleo vendra-t-elle des morceaux du mur de Berlin aux touristes sur la Potsdamer Platz ? Travaillera-t-elle dans un bureau de la Treuhand ? Nous devrons attendre le début de l'année 2024 pour le savoir.

« Kleo »
Showrunner, auteurs et concept: HaRiBo (Hanno Hackfort, Richard Kropf, Bob Konrad) 
Autrice supplémentaire: Elena Senft (Episode 4 & 5)
Producteurs exécutifs Michael Souvignier et Till Derenbach
Réalisation: Viviane Andereggen (episodes 1-3 & 8) et Jano Ben Chaabane (4-7)
Camera: Martin Langer and Tobias Koppe
Avec: Jella Haase, Dimitrij Schaad, Vladimir Burlakov, Thandi Sebe, Marta Sroka, Julius Feldmeier and Jürgen Heinrich
Production: Zeitsprung Pictures for Netflix
 

Regarder « Kleo »

Au Canada et en Allemagne sur

NETFLIX

Vous pourriez aussi aimer

Failed to retrieve recommended articles. Please try again.