n.b.k. Video-Forum | Projections sur nos fenêtres
Le Goethe-Institut Montréal, en collaboration avec le Neuer Berliner Kunstverein (n.b.k.), présente un programme de projection de 20 œuvres vidéo issues de la vaste collection d'art vidéo de n.b.k Video-Forum, sous la direction d'Anna Lena Seiser (responsable de la collection n.b.k. Video-Forum).
Les films individuels seront projetés pendant une semaine chacun, du coucher du soleil à 2 heures du matin, sur les vitrines du Goethe-Institut, 1626 boul. St-Laurent, Montréal, Québec, H2X 2T1, Canada et peuvent être visionnés sur un écran intérieur pendant les heures d'ouverture du Goethe-Institut.
To Valerie Solanas and Marilyn Monroe in Recognition of their Desperation
Pauline Boudry / Renate Lorenz
2013
00:13:56
Collection Video-Forum, Neuer Berliner Kunstverein (n.b.k.)
Dans l'œuvre vidéo
To Valerie Solanas and Marilyn Monroe in Recognition of their Desperation (2013) (en français:
À Valérie Solanas et Marilyn Monroe en reconnaissance de leur désespoir), six interprètes jouent la partition éponyme de 1970 de la compositrice d'avant-garde et artiste sonore américaine Pauline Oliveros (1932-2016). Pauline Oliveros a développé cette pièce après avoir lu le manifeste radicalement féministe
SCUM Manifesto (1967) de
Valerie Solanas, devenue plus tard célèbre en tant que femme qui a tiré sur Andy Warhol. Dans la partie centrale de l'œuvre, les interprètes, Rachel Aggs, Peaches, Catriona Shaw, Verity Susman, Ginger Brooks Takahashi et William Wheeler, sont invité.e.s à imiter les hauteurs et les modulations des autres et interagissent non seulement entre elles et avec leurs instruments, mais aussi avec l'architecture emblématique des années cinquante de la RDA, le Funkhaus à Berlin.
La pièce
To Valerie Solanas and Marilyn Monroe in Recognition of their Desperation vise à éviter les hiérarchies entre les musicien.ne.s. Ses instructions sont conçues pour créer une « circulation continue du pouvoir » (Oliveros) entre l'écoute et le son. Les signaux de la pièce sont donnés collectivement par la lumière : une section rouge est suivie d'une section jaune, puis d'une section bleue, et deux autres signaux sont donnés par une lumière stroboscopique.
Pauline Boudry (*1972 à Lausanne / Suisse) et
Renate Lorenz (1963 à Berlin) vivent et travaillent ensemble à Berlin depuis 2007. Leur pratique artistique se manifeste par des films, des performances, des chansons, des objets et des textes. Elles collaborent avec des danseuses, des chorégraphes et des artistes avec lesquels elles ont une longue histoire de réflexion sur les conditions de la performance et les hiérarchies violentes des corps, mais aussi sur la communauté, le glamour et la résistance. Boudry et Lorenz décrivent leur travail comme une « archéologie queer », qui prend pour prétexte des photographies, des textes, des films et des chansons historiques pour présenter des aspects jusqu'ici invisibles de sexualités non normatives et de projets de vie alternatifs.
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