Khadidiatou Bangoura – Luana Madikera
Vendredi 20 septembre à 18 h
Entrée libre
Circuit-Est centre chorégraphique, Espace Jean-Pierre Perreault, Studio Peter-Boneham
2022, rue Sherbrooke Est
Transatlantic Reverberation – Memory in Movement
(titre de travail)
La présentation sera précédée de la sortie de résidence des artistes ayant participé au projet Québec – Bassano del Grappa (Italie)
Une discussion aura lieu avec l’auteur, réalisateur et critique de danse, Philip Szporer.
Streaming en direct à partir de 19 h
Khadidiatou Bangoura – Luana Madikera:
Transatlantic Reverberation – Memory in Movement
Dans le cadre d’une entente de coopération entre le Conseil des arts et des lettres du Québec, le Goethe-Institut Montreal et fabrik Potsdam – Internationales Zentrum für Tanz und Bewegungskunst, les artistes Khadidiatou Bangoura et Luana Madikera bénéficient d’une résidence de recherche et de création dans les studios de Circuit-Est centre chorégraphique. En contrepartie, les artistes québécoises Rozenn Lecomte et Léa Noblet Di Ziranaldi effectuent une résidence à fabrik Potsdam – Internationales Zentrum für Tanz und Bewegungskunst.
Khadidiatou Bangoura et Luana Madikera se penchent sur la manière dont l'engagement envers les danses traditionnelles africaines et la réflexion autour de celles-ci dans un contexte de danse contemporaine peuvent servir d'outil décolonial dans les pratiques artistiques et les processus créatifs. Leur collaboration a débuté en 2023 dans le cadre d'un projet de recherche intitulé DIEKPO, projet dans lequel elles se sont familiarisées avec le « dipo », un rituel initiatique pubertaire pour les jeunes femmes du Kroboland, au Ghana. Un des éléments de ce rituel est une danse spécifique. Au cours de ce projet, elles ont continuellement remis en question leur capacité, leur désir et leur intention de « reproduire » authentiquement ce rituel. N'étant pas originaires du Kroboland, elles estimaient inapproprié le fait de chercher à reproduire une expérience extérieure à leur héritage culturel. Elles ont donc plutôt choisi de s'engager artistiquement dans des aspects du rituel auxquels elles pouvaient s'identifier et qui leur tenaient à cœur d'un point de vue panafricain. C’est ainsi qu’est né leur intérêt pour l'adaptation de danses rituelles à la danse contemporaine.
À travers ce projet, elles espèrent susciter des réflexions et des discussions sur les formes de préservation du patrimoine culturel, le devoir de mémoire et la pluralité des êtres. Quels sont les effets et les implications de la présentation d'une œuvre de danse contemporaine autour des pratiques traditionnelles afrodiasporiques? En combinant leurs compétences respectives, elles visent à créer une œuvre sensible alliant préservation, abstraction et adaptation.
Une partie du festival « Longing / Belonging »
Les histoires de migration façonnent nos sociétés modernes, dans lesquelles des personnes issues de milieux culturels différents cherchent à s'intégrer. D'un côté, la diversité culturelle est célébrée, mais en même temps, de nouvelles frontières sociales apparaissent. Le festival « Longing/Belonging » du Goethe-Institut présente des contributions artistiques et des discours sociaux d'Allemagne et d'Amérique du Nord.
Site web du festival ➜
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Khadidiatou Bangoura
Khadidiatou Bangoura est originaire du Liberia et de Guinée. Elle est née en France et a grandi en Allemagne. Après un BA en relations internationales et études du développement et une maîtrise en études africaines à Londres, elle a obtenu un diplôme en danse contemporaine à Danceworks Berlin en octobre 2017. En janvier 2023, elle a commencé à collaborer avec Kuyum Kollaborativ à Berlin, un projet de recherche centré sur la danse contemporaine néo-africaine. En février 2023, elle est invitée par Melissa Guex à participer à une performance improvisée intitulée Soul Dance au Festival Rolande Leonard à Lausanne, en Suisse. Depuis mars 2023, elle travaille à la création d'un cours de danse inclusif pour aveugles, malvoyants et voyants. Cette recherche a conduit à l’élaboration d'un spectacle de danse sans audiodescription pour les publics aveugles et malvoyants. Intitulé How does it feel ?, ce spectacle a été présenté en tant que work in progress en août 2023. En septembre 2023, elle a participé à deux performances dans le cadre du Kuyum Arts Festival à Berlin : Kuyum Kollaborativ - le résultat d'une résidence de groupe explorant la danse néo-africaine – et DIEKPO - un duo explorant et déconstruisant le rituel ghanéen du même nom et l'adaptant à la scène.
Parmi ses œuvres chorégraphiques, citons The heart is a muscle (novembre 2026), Adult-ish (juillet 2017), Hey Stranger (novembre 2017), fight, flight, freeze (juin 2020), Moving Structures (2021/2022) et Feel the World Through My Skin - Observations on everyday racism (septembre 2021, octobre/novembre 2022, mars 2023). À travers la danse, elle analyse nos relations les uns avec les autres, avec nous-mêmes et avec notre environnement, découvrant et créant ainsi de nouveaux récits qui mènent à l'(auto)réflexion. Ce faisant, elle s'intéresse particulièrement aux différentes formes de perception. Depuis 2022, elle poursuit cet objectif artistique par le biais de l'improvisation spontanée et des méthodes de mouvement Flying Low et Passing Through.
Luana Madikera
Luana Madikera est une danseuse mutidisciplinaire polyvalente, poète et artiste de performance. Passionnée par l'exploration de différentes formes de danse, Luana fusionne les danses modernes, urbaines et traditionnelles africaines et afro-caribéennes, notamment l'azonto, le ndombolo, l'amapiano, le sabar et le gwoka, ainsi que l'improvisation et la danse contemporaine. À travers ses recherches et ses spectacles, elle aborde des thèmes tels que la résilience, l'identité noire, la résistance, les traumatismes intergénérationnels et la décolonialité. Luana a travaillé pour différents chorégraphes tels que Magda Korsinsky (Patterns), Alexis Blake (Crack Nerves Boogie Swerve), Felix Dompreh (Diekpo).
Parallèlement à son travail de danseuse, elle a développé une chorégraphie pour enfants intitulée Wurzula, qui aborde les thèmes des racines et de l'identité. Elle fait également partie du collectif FemBlack, avec lequel elle a créé la pièce afrofuturiste Another space/memory. Membre du groupe de basse tropicale La By'le, Luana Madikera se produit régulièrement en tant que rappeuse, chanteuse et danseuse. Elle est également professeure de danse et partage généreusement son expertise et sa passion en animant des cours et des ateliers pour adultes et enfants. Par son enseignement, Luana transmet non seulement des compétences techniques, mais aussi une profonde compréhension du contexte culturel et historique des formes de danse dont elle est spécialiste.
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