Was man sieht, fragt man nicht
Queerness und Latinidad

Die lateinamerikanische Geschichte der Queerness erstreckt sich über Generationen, die berühmte Vertreter*innen hervorbrachten: Juan Gabriel, Frida Kahlo und Chavela Vargas​. Liliana Macias beleuchtet am Beispiel dieser schillernden Persönlichkeiten die vielschichtigen Verbindungen von Queerness und Latinidad.

Von Liliana Macias

45 Jahre lang betörte der mexikanische Sänger und Komponist Juan Gabriel das Publikum auf der ganzen Welt mit seiner wunderschönen Stimme, seinen bewegenden Texten und schillernden, extravaganten Auftritten. Diesen Darbietungen verdankte er auch seinen Titel „El Divo de Juárez“ („Die Diva von Juárez“), einer Stadt im mexikanischen Bundesstaat Chihuahua.
 
Seit dem Beginn seiner Karriere bis zu seinem Tod im Jahr 2016 wich Juanga, wie er von seinen Fans genannt wurde, Spekulationen über seine mögliche Homosexualität stets aus. Als Juanga 2002 während eines Interviews von einem Reporter hartnäckig nach seiner sexuellen Orientierung befragt wurde, gab er eine Antwort, die die generationsübergreifende Vielschichtigkeit der Schnittmengen von Queerness und Latinidad auf den Punkt brachte: „Lo que se ve no se pregunta.“ („Was man sieht, muss man nicht hinterfragen.“)

Die Theorie des Fleisches

Die Mehrdeutigkeit der Antwort, die keine Festlegung auf Juangas sexuelle Orientierung zulässt, gibt eine Vorstellung davon, wie lateinamerikanische Queers mit der Frage nach ihrer Identität umgehen. Einer Identität, die durch das definiert ist, was Gloria Anzaldúa und Cherríe Moraga in ihrer Publikation This Bridge Called My Back: Writings by Radical Women of Color als „theory in the flesh“ bezeichnen und wie folgt beschreiben: Mit seiner Extravaganz bis hin zu seinen kokettierenden Queerness-Gesten zeigte Juan Gabriel unmissverständlich, wer er war. Seine musikalische Laufbahn umfasst ganze 45 Jahre, ein Repertoire von fast zweitausend Liedern und Hunderte von Auftritten vor einem begeisterten Publikum. Juan Gabriel wurde von Fans aller sexuellen Orientierungen verehrt, selbst die hartgesottensten Machos wurden durch seine wundervollen Songs zu Tränen gerührt.

Queere Geschichten über Generationen

Die Liebe, die lateinamerikanische Fans Juan Gabriel entgegenbrachten, war keine Ausnahmeerscheinung der Zeit, sondern knüpfte vielmehr an die Geschichte der Queerness an. Auch Frida Kahlo, eine der beliebtesten und bekanntesten Künstlerinnen Mexikos, ließ in Bezug auf ihre Queerness keine Fragen offen. Die Liste ihrer Liebschaften reicht von der berühmten amerikanischen Malerin Georgia O'Keeffe bis zur talentierten Schauspielerin Josephine Baker. Kahlo wurde zeitlebens international verehrt, da sie die Möglichkeit hatte, ihre Kunst weltweit zu präsentieren.

Frida Kahlo und Chavela Vargas

Foto: Guillermo Kalho, Sotheby's, Wikimedia, Public Domain Zu Kahlos Affären gehörte auch die ebenso begnadete, bisweilen aber zum Selbstzerstörerischen neigende Sängerin Chavela Vargas. Chavela Vargas wurde in Costa Rica geboren; wenn man sie jedoch nach ihrer Nationalität fragte, antwortete sie stets stolz: „mexikanisch“. Sie betonte dies sogar auf dem Sterbebett, als sie sagte: „Me voy con Mexico en el corazon.“ („Ich gehe mit Mexiko in meinem Herzen.“) Ihre Liebe zu Mexiko blieb nicht unerwidert, im Laufe ihrer künstlerischen Karriere wurde sie vom mexikanischen Publikum mit offenen Armen aufgenommen.

Mit Poncho und Gitarre: Chavela Vargas erobert Männerdomäne

Vargas verließ Costa Rica im Alter von 17 Jahren und zog nach Mexiko. Fortan trug sie Männerkleidung, gab sich dem Alkohol hin und sang mexikanische Rancheras, ohne dass es ihr jemand gleichtun konnte. Rancheras sind traditionelle mexikanische Lieder, die für ihre melancholischen, herzzerreißenden Texte über enttäuschte Liebe und Verlust bekannt sind und üblicherweise von Männern dargeboten werden. Mit einem Poncho bekleidet und ihrer Gitarre bewaffnet sang die meist angetrunkene Chavela traurige Rancheras, die ihr Publikum sprachlos machten und zu Tränen rührten.

Hollywood-Affären und der Absturz

Es dauerte nicht lange, da trank Chavela mit dem Urvater der mexikanischen Rancheras, José Alfredo Jiménez, der ihrer Karriere noch weiteren Schub gab. In dieser Zeit hatte Chavela mehrere Affären mit Frauen und prahlte oft mit den in sie verliebten berühmten Hollywood-Schauspielerinnen, die in Mexiko Urlaub machten. Chavelas Alkoholabhängigkeit und ihre Unfähigkeit, ihre Aggressivität zu zügeln, wurden ihr jedoch zum Verhängnis und sie verschwand fast dreißig Jahre lang aus dem Rampenlicht.

Comeback mit Happy End und Verpflichtung

Foto: Raúl Serrano, Wikimedia/Flickr, CC BY-SA 2.0 1991 kehrte Chavela von ihrer Auszeit zurück, nachdem sie dem Alkohol abgeschworen hatte und wieder bereit war, aufzutreten. Der berühmte spanische Regisseur Pedro Almodóvar, zutiefst von ihrer Musik berührt, verhalf ihr zu erneutem Ruhm. So kam es, dass Chavela im Alter von 83 Jahren in keinem geringeren Konzertsaal als der Carnegie Hall auftrat. Ebenfalls mit 83 bekannte sich Chavela offiziell zu ihrer Homosexualität. In ihrer Biographie schreibt sie dazu: „Nunca he estado con un señor, nací así, no lo presumo, tampoco lo pregono, pero no lo niego.“ („Ich war nie mit einem Mann zusammen, ich wurde so geboren, ich mache kein großes Aufheben darum, ebenso wenig predige ich es, aber ich leugne es auch nicht.“)

Diese Bestätigung ihrer Homosexualität war für viele – wie auch Juan Gabriel – keine Überraschung: Chavela blieb sich ihr Leben lang treu.

Juan Gabriel, Frida Kahlo und Chavela Vargas sind nur einige Beispiele für die lateinamerikanische Geschichte der Queerness, die sich über Grenzen und Jahrhunderte erstreckt. Sie lebten jeweils ihre eigene „Theorie des Fleisches“, während wir als junge Queer-Generation voller Ehrfurcht das Feuer ihres – und jetzt unseres – Widerstandes am Brennen halten. Mal gelingt es uns besser, mal schlechter.