Classes de danse avec Khadidiatou Bangoura et Luana Madikera
Dans le cadre d’une entente de coopération entre le Conseil des arts et des lettres du Québec, le Goethe-Institut Montreal et fabrik Potsdam – Internationales Zentrum für Tanz und Bewegungskunst, les artistes
Khadidiatou Bangoura et
Luana Madikera bénéficient d’une résidence de recherche et de création dans les studios de Circuit-Est centre chorégraphique. En contrepartie, les artistes québécoises Rozenn Lecomte et Léa Noblet Di Ziranaldi effectuent une résidence à fabrik Potsdam – Internationales Zentrum für Tanz und Bewegungskunst.
Khadidiatou Bangoura et Luana Madikera vous invitent cordialement aux classes suivantes !
Afro fusion avec Luana Madikera
Mercredi 28 août, 11 h – 12 h
Circuit-Est centre chorégraphique, Espace Saint-André, Studio A
1881, rue Saint-André
Tarif: Les contributions volontaires sont les bienvenues.
Inscription:
caroline.gagnon@goethe.de
Afro-fusion est un terme générique qui décrit la fusion de différents styles urbains et de clubs d'Afrique de l'Ouest, d’Afrique centrale et d’Afrique du Sud (Azonto, Ndombolo, Amapiano, Jazzé, Naija street styles...). Dans ce cours ouvert, nous découvrirons quelques pas de danse de ces styles, nous apprendrons un combo ensemble et nous nous laisserons porter par les rythmes et la variété des genres musicaux africains contemporains
Flying low avec Khadidiatou Bangoura
Jeudi 29 août, 11 h – 12 h 30
Circuit-Est centre chorégraphique, Espace Saint-André, Studio A
1881, rue Saint-André
Tarif: Les contributions volontaires sont les bienvenues.
Inscription:
caroline.gagnon@goethe.de
« Flying Low » (méthode de mouvement de David Zambrano) à l'aide de différentes séquences de mouvement joue avec la relation des danseur.s.es avec le sol, l'espace et les autres participant.e.s . En appliquant des principes spécifiques liés aux spirales, nous glissons avec légèreté sur et à travers le sol. Nous nous entraînons à nous voir nous-mêmes, l'espace et les autres danseur.s.es sous tous les angles. Des exercices d'improvisation sont utilisés pour aiguiser notre conscience corporelle ainsi que notre attention, tout en célébrant nos propres capacités de mouvement et le plaisir de danser ensemble sur de la bonne musique.
À propos des artistes
Khadidiatou Bangoura
Khadidiatou Bangoura est originaire du Liberia et de Guinée. Elle est née en France et a grandi en Allemagne. Après un BA en relations internationales et études du développement et une maîtrise en études africaines à Londres, elle a obtenu un diplôme en danse contemporaine à Danceworks Berlin en octobre 2017. En janvier 2023, elle a commencé à collaborer avec Kuyum Kollaborativ à Berlin, un projet de recherche centré sur la danse contemporaine néo-africaine. En février 2023, elle est invitée par Melissa Guex à participer à une performance improvisée intitulée Soul Dance au Festival Rolande Leonard à Lausanne, en Suisse. Depuis mars 2023, elle travaille à la création d'un cours de danse inclusif pour aveugles, malvoyants et voyants. Cette recherche a conduit à l’élaboration d'un spectacle de danse sans audiodescription pour les publics aveugles et malvoyants. Intitulé How does it feel ?, ce spectacle a été présenté en tant que work in progress en août 2023. En septembre 2023, elle a participé à deux performances dans le cadre du Kuyum Arts Festival à Berlin : Kuyum Kollaborativ - le résultat d'une résidence de groupe explorant la danse néo-africaine – et DIEKPO - un duo explorant et déconstruisant le rituel ghanéen du même nom et l'adaptant à la scène.
Parmi ses œuvres chorégraphiques, citons
The heart is a muscle (novembre 2026),
Adult-ish (juillet 2017),
Hey Stranger (novembre 2017),
fight, flight, freeze (juin 2020),
Moving Structures (2021/2022) et
Feel the World Through My Skin - Observations on everyday racism (septembre 2021, octobre/novembre 2022, mars 2023). À travers la danse, elle analyse nos relations les uns avec les autres, avec nous-mêmes et avec notre environnement, découvrant et créant ainsi de nouveaux récits qui mènent à l'(auto)réflexion. Ce faisant, elle s'intéresse particulièrement aux différentes formes de perception. Depuis 2022, elle poursuit cet objectif artistique par le biais de l'improvisation spontanée et des méthodes de mouvement Flying Low et Passing Through.
Luana Madikera
Luana Madikera est une danseuse mutidisciplinaire polyvalente, poète et artiste de performance. Passionnée par l'exploration de différentes formes de danse, Luana fusionne les danses modernes, urbaines et traditionnelles africaines et afro-caribéennes, notamment l'azonto, le ndombolo, l'amapiano, le sabar et le gwoka, ainsi que l'improvisation et la danse contemporaine. À travers ses recherches et ses spectacles, elle aborde des thèmes tels que la résilience, l'identité noire, la résistance, les traumatismes intergénérationnels et la décolonialité. Luana a travaillé pour différents chorégraphes tels que Magda Korsinsky (Patterns), Alexis Blake (Crack Nerves Boogie Swerve), Felix Dompreh (Diekpo).
Parallèlement à son travail de danseuse, elle a développé une chorégraphie pour enfants intitulée
Wurzula, qui aborde les thèmes des racines et de l'identité. Elle fait également partie du collectif FemBlack, avec lequel elle a créé la pièce afrofuturiste
Another space/memory. Membre du groupe de basse tropicale La By'le, Luana Madikera se produit régulièrement en tant que rappeuse, chanteuse et danseuse. Elle est également professeure de danse et partage généreusement son expertise et sa passion en animant des cours et des ateliers pour adultes et enfants. Par son enseignement, Luana transmet non seulement des compétences techniques, mais aussi une profonde compréhension du contexte culturel et historique des formes de danse dont elle est spécialiste.
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