Freiheit

In Malvika Maheshs Kurzgeschichte ist der Käfig eine seltsame Vorrichtung mit Vorhängen aus Seide an der Seite, die wie ein schrecklicher Zaubererapparat aussehen, und einer Reihe von plüschigen Blumenkissen und einer Matratze im Inneren. Und hier schlief die Frau des Protagonisten, als sie noch ein Kind war.

Anusha Krishnans Kurzgeschichte ist eine brodelnde Auseinandersetzung mit der Beziehung zwischen Körperbild und Selbstwertgefühl. Lesen Sie die Geschichte, um herauszufinden, wie sie den Käfig als Metapher für die Auseinandersetzung mit dem Körperbild nutzt.

Ishani Chowdarys Flash Fiction ist eine makabre Antwort auf die Angst vor dem Verlassenwerden. Lesen Sie die Geschichte, um herauszufinden, wie die Protagonistin mit den Unwägbarkeiten der Liebe umgeht und einen Käfig benutzt, um die Beziehung zwischen Liebe und Freiheit zu erkunden. 

Die Digitalisierung hat eine Welt der Möglichkeiten eröffnet, die noch vor wenigen Jahrzehnten unvorstellbar war. Das Recht auf freie Meinungsäußerung ist nicht mehr auf Privilegierte beschränkt - jede Meinung zählt. Gleichzeitig kann die Digitalisierung aber auch eine ernsthafte Bedrohung für die Freiheit darstellen, wie die Zunahme von Gewalt und Missbrauch im Internet, Cybermobbing und Stalking beweist. Zwei Inder*innen und zwei Deutscher*innen teilen ihre unterschiedlichen Ansichten darüber, ob die Digitalisierung die Freiheit fördert oder sie behindert.

Die Vorstellung von Freiheit ist von Mensch zu Mensch unterschiedlich. Auch was für jeden einzelnen Freiheit verkörpert, ist sehr individuell. Hier sind einige Objekte, die Künstler*innen zu Freiheit in Beziehung setzen.

Als Personifizierungen prekärer Leben und ausfransender Vergangenheiten weben die Gedichte eine Geschichte über die Freuden, Gefahren und die Unvollkommenheit der queeren Freiheit.

Als Vision für menstruelle Freiheit befasst sich das Video mit der Hoffnung einer isolierten menstruierenden Frau aus einer orthodoxen Familie, die sich den Wünschen der Gesellschaft widersetzt.

Das gestickte Kunstwerk ist eine Darstellung ungehemmter Freude und eines Gefühls von Frieden und Freiheit für Frauen – einem seltenen Anblick im öffentlichen Raum.

In fünf kurzen Gesprächen zwischen zwei Personen geht es um deren Anliegen, die an und für sich geschlechtsneutral sein mögen, aber in der zwischenmenschlichen Kommunikation geschlechtsspezifische Vorstellungen, Etiketten und Identitäten tragen.

Wie kann der queere Blick nach innen und nach außen nicht nur für den Einzelnen, sondern auch für die Gemeinschaft befreiend sein? Und vor allem, wie weit reicht diese Freiheit? Dieses Essay setzt sich mit vielen solcher Fragen auseinander.

Das Kunstwerk besteht aus einem Sammelsurium von Sätzen und Live-Zeichnungen von Menschen aus verschiedenen Lebensbereichen, denen die Künstlerin Fragen wie „Was ist Freiheit?“ oder „Bist du frei?“ gestellt hat.

Haben Sie sich jemals gefragt, was mit dem Mülleimer der Geschichte gemeint ist? Wo landet all das aus den Lehrbüchern gestrichene Material? Die Antwort lautet: „Straight into Forbidden!“

In dem Werk geht es um Freiheit, die soziokulturelle Dynamiken und die Politik der Identität aufzeigt. Für die Künstlerin kann Freiheit eine Illusion sein, aber in einem metaphorischen Käfig zu leben ist unerträglich.

Das Kunstwerk ist eine Reflexion über Freiheit als plurales Konzept – Was bedeutet Freiheit für andere? Durch seine Linse legt der Künstler Zeugnis ab von der Suche anderer nach Gerechtigkeit.

The Mehra family looked like a picture-perfect middle-class Indian family to the outside world. Yet, not a single one of them was happy. Stuck in cages of their own, they were struggling to break free when an unexpected action from one affected them all.

Der Film handelt von der Freiheit von Kunst und Kultur und der Freiheit von unabhängigen Künstler*innen, die während der Corona-Krise nicht oder nur sehr eingeschränkt arbeiten durften.

Dieses visuelle Projekt reflektiert über die Bedeutung von Freiheit im Kontext eines öffentlichen Raums – dem Maidan. Es wurde auf der Grundlage von Fotografien und Skizzen vor Ort auf dem Oval Maidan in Mumbai und dem Maidan in Kolkata entwickelt.

Essen als mächtiges Instrument des Protests: Das Gedicht ist eine kreative Erkundung der Verwendung von Lebensmitteln als Mittel zur Bewusstseinsbildung, um uns von sozialen Hindernissen zu befreien.

Dieser grafische Essay verzichtet auf binäre Antworten wie Verdinglichung oder Ablehnung und betrachtet die anhaltende Relevanz der Präfixe „indisch“ und „klassisch“ für den Körper einer Tänzerin, die im Körper einer Nation wohnt, und stellt damit eine nuancierte Meditation über die zeitgenössischen Möglichkeiten der Freiheit innerhalb der Präfixe dar.

Die Malerei „Look Within“ ist ein Versuch, alle Menschen als eins darzustellen, ineinander verschmolzen, auf der Suche nach Frieden und Glück – etwas, das eigentlich in uns selbst liegt.

Denkmäler im öffentlichen Raum sind durch ihre Umgebung und ihre Besucher eine Ausdehnung des Konzepts der Freiheit. Die Kunstwerke sind diese Beobachtungen als Comics verarbeitet.

Das Werk thematisiert die Idee, in einem sich ständig verändernden, dynamischen Umfeld frei zu sein - frei von gesellschaftlichen Erwartungen, finanzieller Sicherheit oder einfach der Freiheit, sich selbst auszudrücken.

„Man-Eater“ ist ein Hörstück, das die faszinierende Reise einer jungen Frau durch eine sexuelle Begegnung mit ihrem ersten Partner schildert.

Das Werk beleuchtet die Bedeutung von Unfreiheit als gelebte Erfahrung und zeigt auf, wie die individuelle Freiheit durch die Militarisierung in der umstrittenen Region Jammu und Kaschmir eingeschränkt wird.

Das Video-Gedicht kritisiert die Ausbeutung des Begriffs „Freiheit“ für Zwecke der Aggression und des Kapitalismus.

Das Gedicht schildert den Kampf der Autorin mit der Zeitblindheit und ist ein Versuch, die persönliche Freiheit durch das Objektiv der Natur zurückzugewinnen.

Die Fotoserie schildert den Weg der Ramnamis, eines Stammes der unteren Kaste in Indien, zur Freiheit und die permanente Tätowierung von „Ram“ als Akt des Widerstands gegen das Kastenregime.

Erzählt wird die Geschichte einer indischen muslimischen Schriftstellerin, die auf der Suche nach einem Vorbild war und in ihrer eigenen Familiengeschichte fündig wurde.

Das Kunstwerk fokussiert auf das Thema der Freiheit durch Umkehrung in der pandemischen/ postpandemischen Welt, in der die Realität scheinbar geschichtet und nicht greifbar ist.

Die Geschichte spielt in einer Zukunft, in der die Demokratie gescheitert ist und durch eine utopische Form der Regierung ersetzt wurde. Sie stellt Fragen zu Objektivität, Subjektivität, Identität, was es bedeutet, frei zu sein und wie Widerstand in unserer zunehmend überwachten Welt aussieht.

In einer Phase, in der die Freiheit in der Welt angesichts von Einschränkungen durch autoritäre Systeme und Corona‑Pandemie kurz vor dem Zusammenbruch steht, wird deutlich, wie schnell der öffentliche Raum eingeengt wird. Welche Rolle spielen Künstler*innen bei der Verteidigung von Freiheit?

Der Begriff der Freiheit bedeutete stets auch eine Vision, die in die Zukunft hineinwirken und diese gestalten will – wie wir im Zeitalter der ökologischen Krise auf erneuerte Weise zu lernen haben. Eric Grabow betrachtet die Verknüpfung von Freiheit und Nachhaltigkeit aus philosophischer Perspektive. 

Wie sollte der Freiheitsbegriff betrachtet werden? Wo unterscheiden sich die Neoliberalist*innen von den Fundamentalist*innen? In einem Interview mit Ekkehard Knörer spricht die Philosophie-Professorin Juliane Rebentisch über die Selfie-Kultur ebenso wie über Liebe und Kunst.

Seit 1990 ist Lettland nach Jahrzehnten der Zugehörigkeit zur Sowjetunion wieder ein freier Staat. Deniss Hanovs, gebürtiger Russe und lettischer Staatsbürger, fragt: „Wer bin ich für meine lettischen Landsleute?“ Eine gemeinsame Zukunft in Freiheit ist für ihn vorstellbar – wenn man den Schmerz der Anderen sieht.
 

Die Grenze meiner Freiheit ist die Freiheit des Anderen – was bedeutet das gerade heute für unsere moderne, komplexe Gesellschaft? Armin Nassehi über den Begriff der Freiheit in einer Welt, die von immer weiteren Krisen geschüttelt wird.

Mit Luxus und Oberschicht assoziiert, verbreiten sich geschlossene Wohnanlagen inzwischen auch als ein Wohnmodell für die Ärmsten. Sie stehen für die Einschränkung der Bewegungsfreiheit und erschweren das Zusammenleben in der Stadt.

Was ist der Zusammenhang zwischen Liebe und Freiheit? Welche Rolle spielt in einer solchen Konstellation der Respekt? Und inwieweit kann die offen gelebte Liebe zu mehr als einer Person mit traditionalistischen und hierarchischen Vorstellungen brechen?

Wie frei sind wir, zu reisen, wohin wir wollen? Diese Frage stellt sich die nigerianische Autorin Chika Unigwe und muss der bitteren Wahrheit ins Gesicht sehen, dass Reisefreiheit nicht für alle gilt. Sie hängt davon ab, welchen Pass man hat. 

Das Ideal der Freiheit spiegelt sich in Hunderten von Liedern der brasilianischen Popularmusik wider. Vor allem, weil der in den 1910er-Jahren entstandene Samba aus einem Schwarzen Zusammenhang kommt – in dem das Thema Freiheit wahrscheinlich das kostbarste war.
 

Westliche Medien reproduzieren oft das Bild der unterdrückten iranischen Frau. Dies schadet all jenen Frauen im Iran, die sich seit Jahrzehnten trotz Verfolgung und großer Risiken für ihre Freiheit und Rechte einsetzen.

Wie steht es um die Freiheit in der japanischen Gesellschaft heute? Antworten der japanischen Aktivistin Momoko Nojo, die sich für eine umfangreichere politische Teilhabe vor allem jüngerer Menschen in ihrem Heimatland stark macht.