Pirate Radio

Sie sind seit mehr als einem Jahrzehnt eine der führenden musikalischen Stimme der Anti-Kasten-Bewegung und setzen sich für marginalisierte Gruppen in Maharashtra und auf dem gesamten indischen Subkontinent ein.

Was die beiden auszeichnet, ist, neben ihren politischen Überzeugungen, die unverhohlene Proklamation ihrer Hoffnungen, Wünsche und Ziele und ihr fester Glaube daran, dass die Hiphop-Kultur der Jugend Kaschmirs helfen kann, gleichermaßen ihre Stimme zu finden. Straight outta Srinagar stammen aus einer der militarisiertesten Regionen der Erde und aus einer Generation, die nichts andres kennt als die indische Besatzung und die Menschenrechtsverletzungen, die sie mit sich brachte.

Mit Samples traditionell indischer Musik und fetten Bässen haben Swadesi einen unverkennbaren und in der indischen Musiklandschaft einzigartigen Sound geschaffen - traditionell und doch kosmopolitisch. Sie gelten als einzige politische Gruppe des indischen Hiphop, die durch ihre Kunst und Musik den sozialen Wandel vorantrieben will. Gleich mit ihrem Debüt-Track India 91, einer Kollaboration mit anderen Rappern für den Soundtrack des Bollywood-Kultfilms Gully Boy, gelang ihnen der Einzug in den Mainstream. Bandmitglied MC Mawali wirkte außerdem als Rapper am Soundtrack des Films Kaala mit. Swadesis aufsehenerregender Song The Warli Revolt mit dem Warli-Stammesführer Prakash Bhoir, ist eine scharfe Kritik an der verfehlten Entwicklungspolitik der Regierung von Maharashtra. Das erste Album der Gruppe, Chetvani, wurde von der Kritik gefeiert und brachte ihr bei den Indies Awards 2020 den Preis als Artist of the Year ein.

Die Gruppe trägt Qawwalis von Nusrat Fateh Ali Khan vor, Sufiyana Kalaams der großen Dichter des Subkontinents wie Amir Khusrao, Baba Bulleh Shah, Faiz Ahmed Faiz; Ghasele, Bhajans von Kabir und Mirabai sowie Eigenkompositionen. Die Leidenschaft und Intensität ihrer Darbietungen, zusammen mit den politischen, sozialen und spirituellen Botschaften ihrer Lieder, sorgen für ein unvergessliches Hörerlebnis. 

2018 erschien ihr Debütalbum, das von Miti Adhikari produziert wurde. Im selben Jahr wurde sie als eine von zehn Künstler*innen aus aller Welt für das Goethe Talents Stipendium ausgewählt, in dessen Rahmen sie nach Berlin reiste, um im Nachwuchs-Programm des dortigen Pop-Kultur-Festivals erstmals ihre Live-Show zu präsentieren. Plastic Parvati war außerdem Teil des Projekts Border Movement Lounge, für das sie mit Golden Disco Ship aus Berlin und Varun Desai und Debjit Mahalanobis aus Kolkata zusammenarbeitete. 2019 gewann sie den Toto Award for Music und heute arbeitet sie weiter an ihrer Mission, mit ihrer Musik und ihren Auftritten Grenzen zu durchbrechen. 

Zu den Klängen verschiedener Volksinstrumente interpretierter er alte Sagen, Mythen und zeitgenössische Geschichten auf neue Weise. Khan beschreibt sich selbst zugleich als Verehrer Shivas und als muslimischer Jogi - und beide Identitäten scheinen in seinen Vorführungen auf. Seine Kompositionen liefern scharfsichtige und schonungslose Beobachtungen, die er im Stil traditioneller Jogi-Geschichtenerzähler vorträgt. Produzent, DJ und Sampling Agent RAVANA aus Neu-Delhi erfindet sich neu, durch eine eklektische Collage aus Spoken Word, Drum N Bass, Jungle, Break-Core und Dub. Seine rohen und düsteren Songs entführen ihre Zuhörerschaft in eine Welt grenzenloser Klangerfahrungen. Er drapiert historische Reden, Stimmen und alte Bollywood-Nummern über eine rauchige Leinwand aus gesampelten Sounds und unerbittlichen Computerbeats, eingebettet in treibende Dub-Basslines und psychedelische Soundteppiche. 

Seine Texte offenbaren einen selbstkritischen und nachdenklichen Künstler, der versucht einer komplexen Situation Sinn abzuringen. Anhand seiner eigenen Familiengeschichte reflektiert Ahmer die Probleme seines Heimatstaates und bietet Einblicke in die dortigen Gesellschaftsverhältnisse. Sein Debütalbum Little Kid Big Dreams, an dem Produzent Sez On The Beat aus Delhi mitgewirkt hat, klagt das Leid der kaschmirischen Bevölkerung unter dem Joch der Besatzung an, und auch das folgende Mixtape Inqalab lässt sich als wütende Antwort auf die fortdauernden brutalen Maßnahmen des indischen Staates in der Region verstehen. 2020 veröffentlichte Ahmer Singles mit Ali Saffudin und Straight Outta Srinagar; 2021 erschien sein zweites Album, das unbekannten Talenten aus Kaschmir eine Bühne bietet.

Dastaan LIVE ist ein Art-Rock-Projekt, das die Welt des Gehörten und des Visuellen zusammenbringt, um dem Publikum ein einzigartiges Erlebnis zu bieten.

Dastaan LIVE ist ein Art-Rock-Projekt, das die Welt des Gehörten und des Visuellen zusammenbringt, um dem Publikum ein einzigartiges Erlebnis zu bieten.

Das Projekt hat dabei auch sozialen Anspruch – es ist die Reaktion einer Gruppe engagierter Künstler*innen auf das Land, in dem sie leben. Es soll Raum für Dialog und verschiedene Interpretationen schaffen und, vor allem, die Menschen zum Nachdenken anregen. Musikkompositionen von  Anirban Ghosh und Sumant Balakrishnan, eine eindrucksvolle Lichtshow und visuelle Elemente bilden den Hintergrund, vor dem mit Worten von Dichter*innen und Autor*innen wie  Faiz Ahmed Faiz, Sahir Ludhianvi, Majaaz, Nazir Akbarabadi und Baba Nagarjuna Geschichten über Indien aus der Sicht der urbanen Mittelschicht erzählt werden.
 

Als Besitzer, Betreiber, DJ und MC des BFR Sound System ist er in ganz Indien aufgetreten. Er ist außerdem Mitbegründer des Projekts Word Sound Power, dessen Film Blood Earth auf der Berlinale aufgeführt wurde. Dichter*in und Performance-Künstler*in Imaad Majeed lebt in Colombo, Sri Lanka. Imaad ist Direktor*in und Kurator*in von KACHA KACHA und Mitglied des Künstler*innenkollektivs The Packet, dessen intimes und verspieltes Werk kollaborative Prozesse, lokale Dialekte und Konversationen erforscht. Imaads Gedichte sind in verschiedenen Publikationen erschienen, darunter in den Bänden Lime Plain Tea und Annasi & Kadalagotu. Imaads Dicht- und Performance-Kunst behandelt Themen wie Identität, Sprache, Nationalismus, Kapitalismus, heilige Räume, Fremdenfeindlichkeit, ethnisch-religiöse Konflikte und Versöhnung.

Neben ihren Auftritten erlangte Shubha große Anerkennung als Komponistin und wurde mit zahlreichen Preisen geehrt, darunter dem Padma Shri Award der indischen Regierung (2000), dem Golden Plaque Award for Special Achievement in Music des 34th Chicago Film Festivals (1998) und dem Yash Bharati Samman Award der Regierung von Uttar Pradesh (2015). Sie hat an mehreren Projekten zur Musikerziehung in Indien mitgewirkt und als Gastprofessorin an der Goa University sowie der Ashoka University gelehrt.

Shubha setzt sich seit Langem für die Rechte von Künstler*innen ein und hat mit dem Tabla-Spieler Aneesh Pradhan eine Online-Plattform für verschiedene Stile indischer Musik ins Leben gerufen. Shubha ist eine hingebungsvolle Lehrerin, eifrige Schülerin und gefeierte Künstlerin, die für Konzerte und andere Tätigkeiten Indien und die ganze Welt bereist und regelmäßig über indische Musik schreibt.