柏林影展部落客答客問
柏林、柏林

今年的節目單上可以挑出不少以柏林為主軸的影片，這些電影如何訴說柏林的故事 – 或者，柏林想說甚麼樣的故事給觀眾聽？

照片：© 私人 加百列·馬格羅（Gabriele Magro） – 義大利：柏林是許多影片中的主軸，這清楚的說明了，這個電影節和這座城市之間密不可分的關係。許多在全球的小城市裡舉行的國際影展，不像柏林影展有這麼多當地的觀眾。但柏林影展擁有一種奇特的身分，似乎在「全球」以及「當地」之間找到了完美的平衡 – 柏林人和來自全世界的觀光客以及專業人士，在電影院前排起長龍，營造出一種我們大家都喜歡、強烈的團隊精神和特殊的柏林影展氣氛。

照片：© 私人 伊娃･舒克特（Ieva Sukyte） – 立陶宛： 克里斯揚･沛佐（Christian Petzold）執導的電影《水樣的女人》（Undine）是一篇對這座城市示愛的宣言，寶拉･貝爾（Paula Beer）飾演的角色，在柏林的城市博物館（Berliner Stadtmuseum）擔任導覽，把這座城市複雜而悠久的歷史講給參訪者聽。沛佐把水妖的古老神話放進這座城市內，訴說起一個愛情故事 – 與柏林有關的兩個人之間的愛情。《柏林，亞歷山大廣場》（Berlin, Alexanderplatz）則相反的把今日柏林的另一面呈現出來，這裡的人若是沒有護照，就找不到合法的工作，必須靠走私毒品才活得下去，大多數社會上的人，不把他們當成平起平坐的人，也是他們需要面對的事實。

照片：© 私人 埃里克·埃斯特拉達（Erick Estrada） – 墨西哥：和世界上任何一座活潑有趣的大城市一樣，柏林是一座不斷在變化的城市，有許多起伏跌宕，交織著繽紛與灰色，故事以及圖像。這些電影敘述著與舊時代緊密連結的新時代，讓我們想起仍然住在一座已經走向未來的城市裡，從前的那些神通廣大的鬼魂。這些故事讓我們發揮想像力，大街小巷還有多少靈感等待我們去挖掘。

照片：© 私人 莎拉･瓦爾德（Sarah Ward） – 澳洲：柏林最大的趣味之一，和世界上其他繁榮又忙碌的城市一樣 – 例如東京和紐約 – 就是對不同的人，永遠都具有不同的涵義。這也是二零二零年柏林影展期間放映影片時所凸顯出來的，柏林渾然天成的多樣性：可能是一種生活之呈現，是妮娜･霍斯（Nina Hoss）在編導演都很出色，同時卻是一齣落入俗套的戲，電影《我的小妹妹》（Schwesterlein）中飾演的悲慘角色渴望再過一次的那種生活；或許是無法擺脫過去的現在的一種映照，如同如同克里斯揚･沛佐令人著迷的電影《水樣的女人》，（明顯的把重心放在城市的建築史上，多過我們期待在電影嘉年華上看到的）。

照片：© 私人 哈維爾·H·埃斯特拉達（Javier H. Estrada） – 西班牙：以我看來，克里斯揚･沛佐的《水樣的女人》中的這座城市特別閃亮動人，這部電影把柏林的歷史與建立過程都呈現出來了。主要人物，一位受雇於城市規劃的女士，向外國觀光客解說，承辦業務的人如何根據計畫打造這個地方，以便賦予東和西兩個城區同一種身分。此外，這部片子也遊走於柏林的城郊，把這座城市多元的風景與色彩展現出來。

照片：© 私人 陳韻華 – 中國：《柏林，亞歷山大廣場》片中的柏林，是一個充滿絕望與希望，暴力和愛，鬥爭以及救贖的地方。這是一個某些特定團體與社團不希望被主流社會看見的地方，但他們又竭心盡力建立起自己的生活，並在城裡找到自己的棲身之處。這也是一個所有事物結束於一場電子舞曲派對的地方。幫派毒梟會不會賞你一份工作？玩遍每一家俱樂部。截肢後都休養好了嗎？玩遍每一家俱樂部。你為自己買了一把銀色的手槍，它會吐出現金吧？玩遍每一家俱樂部！

照片：© 私人 米浩·傑林斯基（Michal Zielinski） – 波蘭：柏林影展有兩個經歷讓我記憶猶新，其中一個是我在影展期間的某一天和一位有一半德國、一半祕魯血統的電影製片見面，他正在與匈牙利的演員們合作，拍攝一部日本動漫風格的科幻片。「沒錯，我肯定是在柏林呢」，我心想；世界上最國際化的城市之一。兩天之後，我觀賞了《紫海》（暫譯，Purple Sea）這部電影 – 一位敘利亞的難民女孩用智慧型手機，把她在一艘開往歐洲途中沉沒的走私船上，為活命而苦戰的過程記錄下來。片中屢次提及的柏林，是一個夢幻國度，一個充滿愛與幸運的地方。讓我們牢記在心：我們是這座幸運城市的幸運兒。

照片：© 私人 安傑娜·辛格（Anjana Singh） – 印度：柏林代表多樣性、開放、自由、多元文化，同時也是這個國家的政治中心。在像柏林這樣的多元文化城市裡，我們感受得到帶著衝突的政治、社會結構以及社會互動上持續的變化。《柏林，亞歷山大廣場》這部電影讓我深受感動，影片訴說來自幾內亞比紹（新幾內亞）共和國，年方三十的法蘭茲的故事。造化作弄，使他兩度入監；即便是柏林這樣的城市，新來乍到者想站穩腳步也很不容易。柏林在歷史上代表著民主利益變革，但看得出柏林圍牆仍然存在人們的心中；社會共同成長的空間還大得很。

照片：© 私人 伊戈爾·莫斯克維京（Egor Moskvitin） – 俄國：對我個人而言，這一屆的柏林影展和上一屆的不太一樣，因為我最近開始每天慢跑。電影節的節目非常緊湊，所以我有時候半夜，有時候在太陽升起時去跑步。如果你才剛觀賞了重新改編的《柏林，亞歷山大廣場》這部電影，幾小時後就在深夜從亞歷山大廣場跑過，這座城市顯得多不一樣呀！這部片子重新把一個差不多有九十年歷史的故事講一遍，我因而忍不住想到，二零一九年的柏林影展重新放映了《M就是兇手》（M – eine Stadt sucht einen Mörder，1931年拍攝的德語驚悚片）這部電影。兩個經典題材重出江湖之作，讓我們憶起為未來下定義的往昔力量。《水樣的女人》探索的是同樣的題目，這部片子讓我想到，人情練達的經歷如何陶鑄個人和國家經歷 – 為此我心懷感激。

照片：© 私人 朴賢真（Hyunjin Park） – 韓國：三部在柏林拍攝的電影中，《水樣的女人》看柏林的視野最令人印象深刻。柏林重建的歷史，由取得博士學位的歷史學者，即女主角來描述，讓我們對過往和現在之間的互動有了一個新穎的想像。對我來說，柏林是一座很吸引人的城市，是過去與動感十足的現在的混合體，我們應該持續關注它的發展。

照片：© 私人 安德烈･達迪歐（Andrea D'Addio） – 義大利：柏林的主要特質在於，每個人在這座城市的經歷都不一樣 -- 而且都是獨一無二的經歷。這個特質也顯示在影展的競賽片中，柏林是《柏林，亞歷山大廣場》中，非法住在這座城裡的先驅們的地獄。此外，如同我們在《水樣的女人》裡看到的，柏林始終是一座徘徊在東邊與西邊的城市，雖然這種矛盾心理現在往未來的方向投射了。這座城市起了一種露天布景的作用，導演與編劇們在這個布景之下，能找到他或她正在尋覓的故事以及舞台。 
照片：© 私人
卡蜜拉･龔薩托（Camila Gonzatto） – 巴西：柏林是一座多元的城市，電影又把這份特質給表現出來。雖然處於當今之世，《柏林，亞歷山大廣場》或者《水樣的女人》，所展現的城市觀點卻很不相同。《水樣的女人》用博物館以及古老的建築物，把近乎傳統的柏林搬上銀幕；《柏林，亞歷山大廣場》則把這座城市的地下特色顯露出來。我們在兩部影片中都能清楚看到的，是建築工地 – 這座城市不斷重新自我創造的一個特徵。《最後的城市》（暫譯，Die letzte Stadt ）讓我們見識到，現今城內仍舊處處可見的東德建築的繁複風格。柏林可以成為訴說不同故事的舞台，就是因為它具有一如既往顯現於城市風貌上的不同的歷史層面。在這座城市裡不斷進行的改變，不會把往昔的痕跡一筆勾消。 

照片：© 私人 菲力普·布呂勒（Philipp Bühler） – 德國：博罕･庫爾巴尼（Burhan Qurbanis）導演通過重拍的電影《柏林，亞歷山大廣場》表達強烈的聲明：把（原著作者）阿爾弗雷德･德布林（Alfred Döblin，1878-1957）筆下的法蘭茲･畢柏寇弗，威瑪文藝圈的一個靈魂人物，變成了二零二零年的一位非洲難民。雖然片子採取簡約風格，其中卻隱藏著許多真實情況。克里斯揚･沛佐的《水樣的女人》則恰恰相反，即使在編排上很理性，又不時離題一下，在敘述柏林的城市歷史時，依舊保留了它童話般的浪漫神話。但我沒有看到一度把柏林的世界形象塑造出來，像九零年代的「蘿拉快跑」（Lola rennt）那樣的電影。



照片（剪影）：© 歌德學院 尤塔･布蘭德穆爾（Jutta Brendemühl） – 加拿大：當一個義大利人和一個荷蘭人邀請我們，在大銀幕上觀看柏林，其中有一位通過《美國部門》（暫譯，The American Sector）探討柏林圍牆的美國導演，這時我們心中明白，我們的人正在歐洲的中心。二零二零年的柏林影展，向我們展現了許多個不同的「柏林」：《水樣的女人》，明亮如水、魔幻的柏林（以及它的故事）；《柏林，亞歷山大廣場》變成了柏林的哈森海德公園（Hasenheide）。霍斯和艾丁格（Lars Eidinger）在柏林夏洛滕堡（Charlottenburg）的舞台上繞圈子。不需要添加別的城市景觀，譬如多倫多或者蒙特婁為紐約市增色。柏林畢竟是柏林，一如那首老歌所描繪的樣子。