Olivia Hyunsin Kim
L’autoémancipation du corps

Sous le pseudonyme ddanddarakim, la chorégraphe et performeuse Olivia Hyunsin Kim aborde les thèmes du corps, du postcolonialisme et du féminisme. Le corps victime de discrimination et son autoémancipation sont au cœur de son travail.

De Ceyda Nurtsch et Olivia Hyunsin Kim

Derrière un écran blanc, dans l'obscurité de la pièce, telle une silhouette, se tient la danseuse. Au-dessus d'elle, en lettres noires, les mots "It's a child", qui glissent d'abord lentement sur elle, puis de plus en plus vite et violemment, pour finalement l'assommer. Le corps victime de discrimination, le féminisme et la construction de l'identité dans une perspective postcolonialiste sont les thèmes centraux de l'œuvre de la chorégraphe et interprète Olivia Hyunsin Kim - comme dans cette pièce intitulée Like Daughter, like Mother.

Dans son œuvre History has failed us, but..., elle se penche sur les formes physiques de protestation et cherche, en s'appuyant sur des mouvements de résistance tels que les manifestations de Gezi en Turquie et celles à la bougie en Corée du Sud, de nouvelles manières de donner du pouvoir aux personnes perçues par la société comme « différentes » ou « étrangères ».

Renverser les rôles

Olivia Hyunsin Kim a grandi à Siegen et Anyang en Corée du Sud. Elle a étudié la philologie allemande à l'Université nationale de Séoul, ainsi que la danse et la chorégraphie à la University of Hawai'i at Manoa, la Falmouth University in Cornwall, à l'Institut für Angewandte Theaterwissenschaft Giessen et à la Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt. Aujourd'hui, elle travaille sous le pseudonyme de ddanddarakim dans différentes constellations avec des artistes de différentes disciplines et avec des moyens qui transcendent les genres.

Elle avait pourtant un autre projet. Elle avait auparavant travaillé comme actrice, mais avait renoncé à cette carrière parce que les rôles stéréotypés la dérangeaient. « C'est une grande problématique qui reproduit encore une fois une image liée à l'othering et à la violence qui en découle », explique-t-elle.

Un soldat blanc se rend dans un pays asiatique « exotique », il y rencontre une vierge asiatique et la prend pour épouse. Elle tombe enceinte et il la quitte. Mais elle ne peut pas l'oublier, elle finit par lui donner son fils et se suicide. Ce vieux récit est toujours présent dans les arts de la scène, comme par exemple dans l'opéra Madama Butterfly ou la comédie musicale à succès Miss Saigon, selon Olivia Hyunsin Kim. Elle reprend ce thème dans sa pièce Miss Yellow and Me - I wanna be a musical, un concours de variétés musical dans lequel le public choisit la prochaine « Miss Yellow ». « Mais je ne voulais pas seulement montrer cette problématique. Grâce à l'humour et des situations exacerbées, le public est de plus en plus amené à participer à la pièce, de sorte qu'il n'y a pas de quatrième mur, c'est-à-dire pas de séparation entre le public et la scène. Les rôles sont inversés. Empowerment ! », dit-elle. Cette pièce lui a valu le prix Amadeu Antonio en 2019.
 

Contre les stéréotypes dans l’industrie culturelle

« La communauté asiatique est arrivée dans la société occidentale en tant que 'travailleuses et travailleurs'. Le problème, c'est qu'ils restent toujours anonymes et que leur histoire demeure invisible. Notre culture est appréciée, mais dès que des corps 'étrangers' entrent dans cette société, c'est un problème. Beaucoup de ces personnes ont contribué à construire ces pays, il ne faut pas l'oublier », explique Olivia Hyunsin Kim.

Au-delà de la scène, elle est active dans des réseaux d'artistes germano-asiatiques comme korientation e.V. et D.A.M.N., en plus de lutter pour un meilleur accès des personnes marginalisées à l'industrie culturelle. Car, « il n'est pas nécessaire d'être l'un ou l'autre pour appartenir à quelque chose ».