Generation 14plus
„Ha’Mishlahat" (The Delegation)
„The Delegation“, oder „Ha'Mishlahat“ in der Originalsprache, ist einer der 17 Filme in der Kategorie „Generation 14plus“, die auf der Berlinale 2023 in Weltprämiere gezeigt wurde.
Von Maya Chesnay
Geschrieben und in Szene gesetzt von Asaf Saban, einem israelischen Regisseur, zeigt dieses Coming-of-Age in Kombination mit dem Genre des Roadmovies drei junge Highschool-Teenager*innen, Frisch (Yaov Bavly), Nitzan (Neomi Harari) und Ido (Leib Levin) während einer Reise, bei der die Jugendlichen verschiedene Orte in Polen besuchen, die mit der Shoah und dem Zweiten Weltkrieg in Verbindung stehen.
die eigene Identität in Frage stellen
Zusammen mit einer Gruppe israelischer Jugendlicher, ihrer Lehrerin und einem Shoah-Überlebenden reisen Frisch, Nitzan und Ido durch Polen, um mehr über ihre Ahnen zu erfahren. Auf dieser Tour, die fast jeder junge Israeli und jede junge Israelin im Laufe ihres Lebens unternimmt, besuchen sie ehemalige Konzentrationslager und Holocaust-Gedenkstätten. Diese Besuche lassen sie ihre eigene Identität als Jüdinnen oder Juden in Frage stellen und führen zu einigen Spannungen in der Gruppe. Außerdem werden, wie bei jeder Jugendreise, die Beziehungen untereinander intensiviert, was die Spannungen in der kleinen Gruppe von Freunden, die aus Frisch, Nitzan und Ido besteht, noch verstärkt. Auch sie werden auf der Reise dazu gebracht, ihre Identität zu hinterfragen. Darüber hinaus sind verschiedene Hindernisse zu überwinden.Ein weiterer Schauspieler, der mich mit seiner Leistung beeindruckt hat, ist Ezra Dagan in der Rolle des Holocaust-Überlebenden Yosef. Obwohl er nicht so lange Passagen hatte wie die beiden anderen Jugendlichen, führte er seine Linien flüssig und auf natürliche Weise aus. Die meiste Zeit versucht Yosefs Figur, seine Geschichte als Überlebender der Konzentrationslager zu erzählen, aber jedes Mal, wenn er mit seiner Geschichte beginnen will, lenkt ihn etwas ab oder er verliert sich in seinen Fakten. Es gibt auch einen Moment, in dem die Gruppe im Bus unterwegs ist und der Reiseleiter den Großvater fragt, ob er seine Geschichte fortsetzen kann, um nicht zu viel Zeit zu verlieren, die bis zu ihrer nächsten Haltestelle vergeht. Yosefs Figur scheint dann in gemischten Emotionen aus Traurigkeit und Unwissenheit gefangen zu sein, was Ezra Dagan auf treffende Weise darstellt. Und auch generell weiß der Schauspieler trotz seines Altersunterschieds und seiner kurzen, aber berührenden Szenen zu gefallen.
diese Suche nach sich selbst
Die Entwicklung der Geschichte während des gesamten Films ist wirklich interessant gemacht. Es gibt keinen Moment der Langeweile, da immer etwas passiert, ob es sich um einen traurigen Moment oder einen Moment des Feierns handelt. Von Anfang an werden die Charaktere klar vorgestellt: Die Jugendlichen holen ihr Gepäck vom Flughafen ab und man sieht bereits, dass es zwar eine Reise ist, auf der sie mit Orten mit einer düsteren Atmosphäre konfrontiert werden, sie aber die kleinen verrückten und 'albernen' Momente nicht ungenutzt lassen werden. Während der Reise gibt es ein Motiv, das in der Geschichte immer wieder auftaucht. Eigentlich könnte man sagen, dass dieser Zyklus beginnt, wenn die Gruppe an einem der historischen Orte ankommt, wie zum Beispiel dem ersten Friedhof, den sie besuchen. Sie kommen an diesen Ort voller Geschichte, der schockiert und an dem jeder Jugendliche schweigt, bis sie sich zum Erkunden aufteilen. Dann gibt es einen Moment der Verbundenheit zwischen Frisch und Nitzan, gefolgt von der Rückkehr der Gruppe zum Bus. Der nächste Schritt in diesem Zyklus wäre, dass die Klasse eine Nachbesprechung darüber abhält, wie sie sich während ihres Besuchs gefühlt haben.Der letzte Schritt ist dann der Moment, in dem die Jugendlichen ihre Jugend genießen und sie selbst sein können, indem sie durch die Korridore rennen, sich in der Toilette vor dem Lehrer verstecken usw. Kurz gesagt, dieser Zyklus zeigt, dass diese Jugendlichen zwar auf einer Reise sind, um die harte Geschichte des Judentums zu erfahren, dass sie aber trotzdem ab und zu ihren Kopf austoben und loslassen müssen. Und obwohl die Charaktere auf viele verschiedene Arten auseinandergehen, haben sie alle diese Suche nach sich selbst durch ihre Vorfahren vollendet oder zumindest begonnen.
Für mich gehörte dieser Film zu meinen Top 3 aller Filme, die ich auf der Berlinale gesehen habe. Ich hatte keine Ahnung von diesen Jugenddelegationen, die nach Polen reisen, um sich dessen, was ihre Großeltern erlebt haben, bewusst zu werden. Ich fand, dass die Qualität des Spiels und des Films im Allgemeinen tadellos war. Und da ich ungefähr das Alter der Figuren in der Geschichte hatte, dachte ich, dass ihre Suche nach sich selbst wirklich mit dem übereinstimmte, was ich erlebe. Auch wenn diese Jugendlichen Israelis und Juden bzw. Jüdinnen sind, kann alles, was sie erleben, von Tausenden von Jugendlichen auf der ganzen Welt nachvollzogen werden. Ich denke, das ist wirklich einer der stärksten Punkte dieses Films.
„Generationen“
Generation Kplus und Generation 14plus: zwei Wettbewerbe, die internationales Kino am Puls der Zeit präsentieren. Für ein junges Publikum und für alle anderen. Epische Erzählungen und Momentaufnahmen, Sehnsüchte, Fantasien und bittere Realitäten. Geschichten vom Erwachsenwerden: wundervoll, wild und wütend, emotional und eigensinnig.
Mit einem umfassenden Programm zeitgenössischer Filme, die sich mit den Lebenswelten von Kindern und Jugendlichen auseinandersetzen, genießt Berlinale Generation eine einzigartige Stellung als Impulsgeber für ein Kino für junge Menschen jenseits der Konventionen.
Generation präsentiert ein Kino, das herausfordern will, ohne zu überfordern und pflegt einen offenen und kontroversen Dialog mit Publikum, Künstler*innen, Fachbesucher*innen und Filmkritiker*innen.
Im Fokus der Auswahl stehen Filme, die in ihren Erzählungen und ihrer Filmsprache Kinder und Jugendliche ernst nehmen. Geschichten, die aus der Sicht ihrer jungen Protagonist*innen erzählt werden und deren Welt erfahrbar machen. Bedeutsame Filme, die ein Tor in unbekannte Welten öffnen. Filme, die Mut einfordern, intersektionale Perspektiven aufzeigen und gemeinsame Lösungsansätze fördern. Filme, die der Welt der Erwachsenen einen Spiegel vorhalten. Spielfilme, dokumentarische Arbeiten, Animationen, Genreformate und Filme, die die Formensprache des Kinos erweitern, konkurrieren in den beiden Wettbewerben der Sektion gleichrangig miteinander.