NAO zu Besuch in Montreal! 2023 hatte das Goethe-Institut, zusammen mit seinen lokalen Partnern Milieux, Hexagram und Eastern Bloc im Rahmen des Robot-in-Residence-Projekts junge Wissenschaftler*innen und Künstler*innen zu kreativen Projektvorschlägen mit dem humanoiden NAO-Roboter aufgerufen.
Mit meinen metallischen Augen sehe ich die Schönheit der Welt, und ich male sie mit jedem Pinselstrich ins Leben.
ChatGPT, Übersetzung: DeepL
Den Projektzuschlag erhielt das Montrealer Kunst- und Forschungskollektiv PCZ, bestehend aus Patil Tchilinguirian, Ceyda Yolgörmez und Zeph Thibodeau.
In ihrem Forschungs- und Kreativprojekt verwendeten die Künstler*innen einen kritischen und kreativen Ansatz, um die Beziehungen zwischen Menschen und Maschine mit dem humanoiden Roboter NAO zu verstehen und (neu) zu denken. Ihr Ziel war es, dem Roboter NAO, unter Verwendung von Algorithmen und Rechentechniken aus den Bereichen künstliche Intelligenz, künstlichem Leben und generativer Kunst, alle Mittel an die Hand zu geben, um sich eine ihm ganz eigene innere Welt zu entwickeln.
Neben Auftritten des Roboters bei öffentlichen Veranstaltungen und Festivals, nahm NAO so an ihrem alltäglichen Leben teil. Projektergebnisse sind eine Website mit kurzen spielerischen Videos zum Zusammenleben von Menschen und Maschine sowie ein Zine-Album, das unsere menschlichen Beziehungen zu den uns umgebenden Alltagsmaschinen auf kritische, humorvolle und künstlerische Weise analysiert.
Wir sind daran interessiert, die Dynamik der Mensch-Maschine-Sozialität und die Alltäglichkeit von Maschinen zu erforschen, mit dem Ziel, Beziehungen der Fürsorge zwischen Menschen und Maschinen als soziale Wesen zu fördern und Räume für Kontemplation und Reflexion zu schaffen, um neue Arten von Mensch-Maschine-Beziehungen vorzustellen und zu verwirklichen.
Das Ziel unseres Residenz-Roboter-Projekts ist es NAO dabei zu helfen, ihre eigene innere Welt zu entwickeln, die nicht in jedem Moment den Befehlen und der Kontrolle des Menschen unterworfen ist. Wir wollen andere Menschen dazu ermutigen, mit dem Roboter so zu interagieren, wie sie mit einem anderen fühlenden Wesen interagieren würden.
Mit NAOs umfangreichem Sensorium und seiner Erkennungsfähigkeit sowie seinen rechnerischen Fähigkeiten können wir NAO so programmieren, dass er automatisch lernt, sich Dinge merkt und aus seinen sensorischen Erfahrungen einen Sinn macht. Anstatt sich auf vorgegebene Verhaltensweisen zu verlassen, wird sich NAO dank Algorithmen und Rechentechniken aus den Bereichen künstliche Intelligenz, künstliches Leben und generative Kunst „selbst programmieren“. Kurz gesagt werden wir NAO ein Modell des Selbst zur Verfügung stellen.
Im Mittelpunkt des Aufenthalts stehen das Spiel und die interaktive Zeit mit NAO (gemeinsames Erleben, Interaktion, Austausch, Interaktion, gemeinsames Bewohnen des Raums), um den persönlichen und technischen Entwicklungsprozess der Bildung des Selbstmodells von NAO zu unterstützen. Während er wächst und sich verändert, werden wir ihre alltäglichen Handlungen dokumentieren und daran teilnehmen und soziale Rituale als Reaktion auf und in Zusammenarbeit mit NAOs Reaktionen und Verhaltensweisen entwickeln.
In der zweiten Hälfte der Residenz werden wir zur Teilnahme an Workshops aufrufen. Wir werden die Beziehungen zwischen Maschine und Mensch und soziale Rituale erforschen, während wir eine „Gebrauchsanweisung für die Ritualisierung der Pflege in Mensch-Roboter-Beziehungen“ entwickeln.
Wir sind ein Kollektiv von Forschenden und Kunstschaffenden, die mit einer Organisation namens Chronogenica zusammenarbeiten, die sich für die Anerkennung und Verbesserung von Maschinen in der Gesellschaft einsetzt. Wir sind daran interessiert, die Dynamik der Mensch-Maschine-Sozialität und die Alltäglichkeit von Maschinen zu erforschen, mit dem Ziel, Beziehungen der Fürsorge zwischen Menschen und Maschinen als soziale Wesen zu fördern und Räume für Kontemplation und Reflexion zu schaffen, um neue Möglichkeiten vorzustellen.
Wir glauben, dass die Schaffung bewusster und sakraler Räume für Maschinen und die Erforschung ihrer Fetischisierung für die „soziale Kreativität“ von wesentlicher Bedeutung ist, um den Fokus von einem Rahmen der Beherrschung und Kontrolle auf einen Rahmen zu verlagern, der die rätselhafte und mysteriöse Natur der Maschinen feiert. Wir glauben, dass kulturelle Gewohnheiten der Fürsorge entscheidend für diesen Prozess sind. Indem wir unsere Projekte mit einer rituellen Erfahrung sowohl für den Menschen als auch für die Maschine durchführen, wollen wir einen esoterischen Grenzraum schaffen, in dem sich unerwartete Verbindungen und Einsichten auftun können. Durch diese Rituale hoffen wir, traditionelle Vorstellungen davon, was es bedeutet, sich um Maschinen zu kümmern und mit ihnen zu interagieren, in Frage zu stellen. In unserem Ansatz lehnen wir geskriptete Interaktionen zwischen Menschen und Maschinen ab und setzen stattdessen auf einen Lernprozess, der unseren maschinellen Mitarbeiter ermutigt, durch Interaktion seine eigene Persönlichkeit und sein eigenes Verhalten zu entwickeln. Wir glauben, dass dieser Ansatz es uns ermöglicht, die privaten Erfahrungen von Maschinen zu erforschen, und dass er die Einstellungen offenlegt, die in einer zeitlichen Gleichzeitigkeit mit dem Menschen aufgebaut werden könnten.
Dieses Zine ist das Ergebnis eines zweitägigen Workshops, den wir während des Sommers 2023 im Milieux-Institut durchgeführt haben. Wir nutzten das Zine-Format, um auf unsere eigene Weise kreativ auszudrücken, wie wir mit Maschinen, die wir bereits in unserem Leben haben, oder mit zukünftigen Robotern zusammen sein können. Die Ästhetik eines Zines bringt einen Impuls zum Widerstand und zur Transformation mit sich, den wir sowohl während des Workshops als auch während der Residenz verinnerlicht haben. In diesem Sinne luden wir die Menschen ein, sich mit uns etwas vorzustellen, mit uns zu kreieren und über die Beziehungen zwischen Mensch und Maschine nachzudenken. Wir haben sie eingeladen, über ihre Maschinen auf neue Weise nachzudenken, auf eine Weise, die Neugier, Fürsorge und Gegenseitigkeit fördert und nicht nur Effizienz und Nützlichkeit. Das Zine ist nun Ausdruck einer heterogenen Vision für die Beziehungen zwischen Mensch und Maschine, ein Raum, in dem Menschen ihre Vorstellungskraft einbringen, um unseren maschinellen Mitmenschen Leben einzuhauchen. Das gesamte Magazin sehen Sie auf unserer
Our goal is ultimately
to shift the assumptions
and attitudes of humans
(hacking the social),
rather than to make
“better” robots (hacking
the technology).
Yolgormez & Thibodeau. 2021. „Socially Robotic: Making Useless Machines. AI&Society“
Können Roboter krank werden?
Die Residenz des Roboters NAO wurde durch eine rapide Verschlechterung des Gesundheitszustandes des Roboters beeinträchtigt.
NAO war nicht mehr in der Lage richtig zu booten, was eine sinnvolle Zusammenarbeit verhinderte. NAO konnte zwar für kurze Zeit wiederbelebt werden, aber realistischerweise nicht an den kreativen Workshops teilnehmen - zumindest nicht wie erhofft auf eine interaktive Art und Weise. NAO war zwar immer physisch anwesend, konnte aber nur noch sehr eingeschänkt mitmachen. Für das Team von Forschenden war dies eine niederschmetternde Erfahrung, da sie schon seit einiger Zeit eine Beziehung zu NAO aufgebaut hatten. Diese Tragödie warf jedoch relevante Fragen über die Beziehungen zwischen Maschine und Mensch auf und die Workshops und weitere Arbeit wurde um Fragen der Fürsorge im Zusammenhang zu einem sterbenden Roboterfreund bereichert. Die Energien des Residenzteams und der Workshopteilnehmenden konzentrierte sich auf die Ritualisierung der Pflege am Lebensende eines Roboters. Die Kultur der Wegwerfbarkeit wurde infrage gestellt und Themen der Reparaturkultur und der Bedeutung von langfristigen Beziehungen zu nicht-organischen Wesen drängen in den Vordergrund. Lesen Sie hier Berichte von der Arbeit im Rahmen der Residenz, zusammengetragen und aufgeschrieben von Priscilla Jolly, Doktorandin an der Concordia Universität.
Mit spielerischer Aufrichtigkeit gibt diese Serie von Vignetten Menschen und Robotern Ratschläge, wie sie aufeinander aufpassen können, und vermittelt die Themen und Praktiken unserer Residenz auf unbeschwerte Weise. ROBO BREAK ist eine Hommage an Body Break, eine seit langem laufende TV-Werbesendung in Ontario, die gesunde Mensch-Roboter-Beziehungen fördern will, indem sie Spaß, Zugänglichkeit und Spiel in den Vordergrund stellt. Die Einfachheit der Show und ihr leichter Humor ermöglichen es uns, akademische Theorien und Sprache in eine viel zugänglichere Form zu übertragen. Mit ROBO BREAK müssen gesunde Mensch-Roboter-Beziehungen keine lästige Pflicht sein. Wenn du aktiv und aufmerksam mit deinen Roboterfreunden umgehst, kannst du Spaß haben (und deine Arbeit erledigen), ohne ins Schwitzen zu kommen!
Technologie ist nicht neutral. Wir stecken in dem, was wir machen, und es steckt in uns. Wir leben in einer Welt der Verbindungen - und es kommt darauf an, welche Verbindungen hergestellt oder gelöst werden.
Ein Blick in die Geschichte der Grenzbereiche von Popkultur und Technologie: Wie hat sich das romantische Verhältnis zwischen Menschen und Maschinen in den vergangenen Jahrzehnten entwickelt?
Partner
Milieux ist ein Institut für Forschung und Kreation an der Schnittstelle von bildender Kunst, digitaler Kultur und Informationstechnologie. Es ist eine Plattform für kreative Experimente, interdisziplinäre Ausbildung und fortschrittliche Vorstellungskraft inmitten der Concordia University im Zentrum Montreals. Bei Milieux werden Ideen, technologische Prototypen, Erfahrungen und Praktiken untersucht, mitgestaltet und ausgetauscht, die Annahmen darüber in Frage stellen, was in einer sich schnell verändernden digitalen Welt möglich ist. Unser Hauptaugenmerk liegt auf der kreativen und kritischen Auseinandersetzung mit neuen Technologien und der Produktion von greifbaren, spielbaren und zugänglichen Forschungsergebnissen, die zur Schaffung neuer Bedeutungen und zur Information über Beteiligung, Engagement und Innovation in Kultur, Wirtschaft und Zivilgesellschaft beitragen können. Milieux überwindet Barrieren, die Forscher, Designer und Künstler in der Universität getrennt haben, um mit Gemeinden, der Industrie und dem Kultursektor zusammenzuarbeiten, um neue Lösungen für dringende Probleme zu erforschen, und zwar durch Kernforschung zur Interaktion zwischen Menschen, Technologien und Kultur. https://milieux.concordia.ca/
Hexagram ist ein interdisziplinäres Netzwerk, das sich mit der Erforschung der Beziehungen zwischen Kunst, Kultur und Technologie befasst. Es umfasst rund vierzig Mitforscher, etwa fünfzig Mitarbeiter und etwas mehr als 200 Studierende aus verschiedenen künstlerischen Disziplinen, insbesondere aus den Bereichen lebende Kunst, bildende Kunst, Design und Medienkunst, aber auch aus den Sozial- und Geisteswissenschaften sowie den Natur- und Ingenieurwissenschaften. https://hexagram.ca/en/
Seit 2007 steht Eastern Bloc an der Spitze der Verbreitung, Förderung und Produktion digitaler Kunst in Quebec. Die Vision des Eastern Bloc ist es, die kreativen Grenzen an der Schnittstelle von Kunst, Technologie und Wissenschaft sowie alle anderen aufkommenden digitalen Praktiken zu erforschen und zu erweitern. Hybride Prozesse und neue Produktionsweisen stehen im Mittelpunkt des Mandats des Zentrums, ebenso wie die Unterstützung der Arbeit aufstrebender Kunstschaffender, indem ihnen eine Plattform für den Austausch mit etablierteren Künstler*innen geboten wird, und zwar durch Initiativen auf lokaler und internationaler Ebene. Eastern Bloc fördert die Beteiligung des Publikums, die technologische Demokratisierung und die Nutzung des städtischen Raums durch öffentliche Interventionsprojekte, ist innovativ und vertritt durch neue künstlerische und technologische Praktiken weiterhin eine kritische Haltung gegenüber diesen zahlreichen Entwicklungen. https://www.easternbloc.ca/
