Literatur

Es war einmal – eine alte Textform, die sich in allen Kulturen findet. Diese fantastischen Geschichten waren so bedeutend, dass sie in Deutschland 2016 sogar als immaterielles Kulturerbe aufgenommen wurden. Über fünf deutsche Märchen, die noch heute in unseren Bücherregalen leben.
 

Die Turiner Buchmesse 2023 schließt mit Rekord-Besucherzahlen und starken Regengüssen. Sie endet für mich mit hohem Fieber. Noch immer schwach sitze ich im Zug Turin-Reggio Calabria mit Halt in Rom. Mir gegenüber am Vierertisch sitzen zwei Leserinnen aus Kalabrien, die nach dem Salone die italienische Halbinsel durchqueren, um zurück nach Hause zu fahren. Wir sind alle müde, aber glücklich.

Teresa Ciuffoletti hat Werke von Judith Hermann, Dörte Hansen und Fatma Aydemir ins Italienische übersetzt. Im Interview erzählt sie, warum sie auf Übersetzungstools verzichtet, was Nordfriesland und die Toskana gemeinsam haben und welches Buch sie gerne einmal übersetzen würde.

Mit seiner Lage in der Grenzregion Trentino-Südtirol hat der italienische Verlag Keller Editore ein offenes Ohr für Sprachen jenseits der Landesgrenzen. So ist er auch in der Vermittlung deutschsprachiger Literatur sehr engagiert. Im Interview gibt Roberto Keller Einblicke in seine Arbeit als Verleger und die Interessen seines italienischen Lesepublikums.

Charlotte Gneuß’ DDR-Alltagsdrama überrascht mit bedrückender Intensität und einer außergewöhnlich-gewöhnlichen Hauptfigur.

Aufwachsen in der DDR, die Wende, Radikalisierung und Gewalt – Manja Präkels erzählt in ihrem Debütroman „Als ich mit Hitler Schnapskirschen aß“ eine fiktive Geschichte, die von ihren eigenen Erlebnissen inspiriert ist.

Shida Bazyars Debüt Nachts ist es leise in Teheran ist für den Premio Strega Europeo 2024 nominiert. Wie bei vielen Erstlingswerken strahlt auch von diesem eine besondere Faszination aus.

Helena Janeczek ist in München geboren und lebt seit vierzig Jahren in Italien. Ihre Bücher erscheinen auf Italienisch und mit Das Mädchen mit der Leica hat sie den Premio Strega gewonnen.

Die deutsche Autorin Katerina Poladjan geht mir ihrem Buch Zukunftsmusik auf Lesereise in Italien. Ihr Roman nimmt uns mit in das Jahr 1985, tausende Kilometer östlich von Moskau, in eine Kommunalka.

Der deutsche Sachbuchautor und Journalist Jens Balzer stellte sein Buch Ethik der Appropriation in Mailand und in Neapel vor. Kulturelle Aneignung – also die Nutzung und Umarbeitung fremden traditionellen Wissens und Erbes zum Ausdruck der eigenen Identität – ist seit langem ein heißes Thema in der westlichen Debatte.

Esther Kinsky, eine der wichtigsten und vielfältigsten Autor*innen der deutschen Gegenwartsliteratur besuchte im September das Goethe-Institut Budapest, und unterhielt sich mit Autorin Zsófia Bán.
Lesen Sie unser Interview mit Esther Kinsky!

In den deutschen Medien wird Giulia Caminito als die Stimme Italiens gefeiert. „Besser als Elena Ferrante“, titeln einige Zeitungen. Ihr Buch Das Wasser des Sees ist niemals süß ist bei dem für gute italienische Literatur bekannten Verlag Klaus Wagenbach erschienen.

NN Editore, der italienische Verlag von Kent Haruf, hat mit Adas Raum von Sharon Dodua Otoo erstmals ein Buch aus Deutschland veröffentlicht. Der Roman spielt im Ghana des 15. Jahrhunderts, im London zur Zeit Dickens sowie im heutigen Berlin und spricht Leser*innen aus aller Welt an.

Blaue Frau von Antje Rávik Strubel, kürzlich auf der Turiner Buchmesse vorgestellt, ist in Italien bei Voland erschienen und ab sofort im Buchhandel erhältlich. Wir haben mit der Übersetzerin Cristina Vezzaro über das Buch gesprochen.

Mario Desiati ist der Gewinner des Premio Strega 2022. Sein Roman „Spatriati“ spielt zum Teil in der deutschen Hauptstadt – für den Autor der perfekte Schauplatz für seine Geschichte: In Berlin kann alles eine neue Gestalt annehmen.

Immer stürmisch ist das Meer rund um die Ocean Monarch, eine Bohrinsel vor der Küste Marokkos. In einer Nacht trägt dieses Meer Mátyás davon, einen der Arbeiter, und fortan tobt der Sturm im Kopf und im Herzen von Waclaw, der sechs Jahre lang sein Schicksalsgenosse war.

Was ist wahr und was nicht in Shida Bazyars Roman „Drei Kameradinnen“ (Kiepenheuer & Witsch 2021)? Was wahr ist, sagt sie uns laut und deutlich Bazyars Alter Ego, die forsche Ich-Erzählerin Kasih, die ihre Leser*innen von der ersten Seite an nicht schont. Was nicht wahr ist, wird sie aber erst ganz zum Schluss verraten.

Ingeborg Bachmann hat in Rom „leben gelernt“. Von 1963 bis ’65 lebte sie in Berlin. Ilaria Gaspari ist nach Berlin gefahren, um dort der Seele der geteilten Stadt und jener von Ingeborg Bachmann nachzuspüren. Mit Erfolg.

Gott ist nicht schüchtern von Olga Grjasnowa, gerade in Italien beim Verlag Keller erschienen, erzählt das parallele Leben, oder fast, von Amal und Hammoudi, zwei jungen Syrern, die in die Revolution gegen Diktator Assad hineingezogen werden.

Die Intention hinter ihrem „Verzeichnis einiger Verluste“ (in Italien erschienen bei Nottetempo) verrät uns die Autorin, Judith Schalansky, bereits im zugehörigen Vorwort. Diese verzauberte „Tür zum Buch“ führt in eine andere Dimension – eine andere als unsere, aber keine fremde. Es ist die Dimension der Dinge, die einmal existiert haben, aber nie wieder existieren werden, außer in unserer Erinnerung.

2017 erschien Zerocalcares Graphic Novel Kobane Calling in deutscher Übersetzung. Jetzt hat die Übersetzerin Carola Köhler dafür und für Die Tage der Amsel (2018) von Manuele Fior den Förderpreis des Deutsch-Italienischen Übersetzerpreises 2020 gewonnen. Im März 2021 kam sie nach Rom in die Villa Massimo.

Francesca Melandri debütierte in Italien 2010 mit dem Roman Eva dorme. Es folgten Più alto del mare und Sangue giusto. Zusammen bilden sie die Trilogie der Väter. In Deutschland erscheinen Melandris Bücher im Wagenbach Verlag.

Seit Juni ist die Schriftstellerin Nadia Terranova mit ihrem Roman Der Morgen, an dem mein Vater aufstand und verschwand (Aufbau-Verlag, übersetzt von Esther Hansen) im deutschen Buchhandel vertreten. In Italien trägt das Buch den Titel Addio fantasmi (Einaudi, 2018) und zählt zu den Finalisten für den Premio Strega 2019.

Es ist etwas im Gange in der Kinder- und Jugendliteratur: Verlage und Publikum entdecken mehr und mehr das Fotobuch. Darüber sprechen wir mit dem deutschen Fotografen Jan von Holleben.

Anlässlich des zehnten Todestags der Schriftstellerin Christa Wolf blickt deren italienische Übersetzerin Anita Raja im Publikumsgespräch zurück auf das Werk der Autorin. Organisator der Veranstaltung war der Verlag E/O, der Wolfs Bücher in Italien publiziert.

Schwarz zu sein sollte heute im multikulturellen Deutschland eigentlich zur Normalität gehören. Und doch kämpfen viele Menschen noch immer mit Alltagsdiskriminierung und teils sogar mit offen ausgetragenem Rassismus. Diese Geschichten finden immer mehr Einzug in die deutsche Literatur.

Die deutsche Illustratorin Julia Friese über Kreativität und Kommerz.

„Natur und Emotionen“ fallen ihr leicht, sagt sie: Die Kinderbuch-Illustratorin Britta Teckentrup zeichnet gern Tiefgründiges und setzt auf eine Balance aus Sachlichkeit und Empathie.
 

Die Autorin und Verfassungsrichterin Juli Zeh über Handy-Tracking, Denunzianten und die Politik der Angst.

„Ich komme aus dem Theater“, sagt sie gern, wenn sie nach ihrer Herkunft gefragt wird: Die Dramatikerin und Regisseurin Sasha Marianna Salzmann bespielt Bühnen, kuratiert Theaterfestivals und schreibt Essays. Zudem ist sie erfolgreiche Romandebütantin. 

Sollten in Deutschland lebende Schriftsteller*innen nichtdeutscher Herkunft ausschließlich über „ihre“ Länder schreiben, um authentisch zu sein? Inwiefern unterscheidet sich das Schreiben eines Romans vom Schreiben eines Theaterstücks? Über all das und über ihr neuestes Buch Die Katze und der General spricht Nino Haratischwili.

Die Illustratorin Nora Krug im Gespräch über ihr Buch „Heimat“, das Leben als Deutsche in den USA und das Potenzial von Graphic Memoirs für die Geschichtsaufarbeitung.

Olga Grjasnowa verwebt in ihren Romanen ungewöhnliche Plots mit komplexen politischen Fragen. Ihr analytischer Blick und erfrischend eigener Stil begeistern Leser und Kritik.

Uljana Wolf ist Lyrikerin, Übersetzerin, Essayistin und Universitätsdozentin. Ihre Art, Literatur zu machen, ist geprägt von ihrer außergewöhnlichen Fähigkeit, vielseitig zu arbeiten und Grenzen aufzulösen. Zehn Jahre lang lebte sie in New York, heute arbeitet und lebt sie in Berlin.

Ich treffe die Schriftstellerin Judith Schalansky wenige Tage vor ihrer Reise nach Wien, wo ihr offiziell der prestigeträchtige Christine-Lavant-Preis 2020 verliehen werden wird. In Italien erscheinen ihre Bücher bei Nottetempo und Bompiani.

Gleichzeitig mit der Verbreitung der sozialen Medien und der Bookinfluencer, die die Literaturvermittlung und Kulturkommunikation revolutioniert haben, entstanden in Italien auch zahlreiche Literaturseiten und Kulturmagazine, die sich anspruchsvollen Textformaten widmen – nicht selten auch als Printausgabe.

Die Verbreitung der sozialen Netzwerke hat die Kommunikation über Literatur revolutioniert. Während die traditionelle Literaturkritik eine Krise erlebt, haben sich neue Arten etabliert, über Literatur und Sachbücher zu sprechen – auf Plattformen wie Instagram, Facebook, YouTube und zuletzt auch TikTok und Twitch. 

Text war gestern, Bewegtbild ist heute – das ist auch an der Welt der Buchblogger*innen nicht vorbei gegangen. Auch in Deutschland nutzen sie immer häufiger Youtube als Plattform für ihre Buchtipps und -rezensionen.
 

Instagram ist das soziale Netzwerk der Stunde, und auch Buchblogger*innen haben die Plattform für sich entdeckt. Über eine neue Form der Literaturkritik in 2.200 Zeichen plus Bild.

Ingeborg Bachmann ist ein Name, der süß und fern klingt. Ein märchenhafter Name, in dem ein Seufzer steckt – das -ch, das ich unsauber ausspreche, nachdem mein Deutsch infolge von Jahren ohne Übung an Sicherheit verloren hat –, außerdem der Schwung der beiden abschließenden -n, und das I am Beginn, das den Namen an einen fixen Drehpunkt bindet, wie der Mast einer kleinen Fahne, die im Wind weht und flattert.

Hans Magnus Enzensberger (1929–2022) zählte zu den wichtigsten deutschsprachigen Dichtern des zwanzigsten Jahrhunderts. Ein Porträt von seinem Übersetzer.

Auch in der Buchbranche wird Künstliche Intelligenz (KI) zunehmend wichtiger. Manche Hoffnungen sind realistisch, manche eher Science-Fiction.

Sie sind die Forschungslabore des Literaturbetriebs: Magazine präsentieren neue Stimmen, geben Raum für Experimente, testen Formate aus. Aktuell ist die Vielfalt so groß wie nie.

Der Verlag L’Orma mit Sitz in Rom ist auf Übersetzungen aus dem Deutschen und dem Französischen spezialisiert. Die beiden Gründer, Marco Federici Solari und Lorenzo Flabbi, bringen dem italienischen Lesepublikum Autoren näher, die in Deutschland und Frankreich bereits fest etabliert, in Italien hingegen noch kaum oder gar nicht bekannt sind. 

Im Garten des Literaturhauses ist einiges los, an den Tischen des Cafés sitzen bereits die ersten Frühaufsteher und im Großen Saal ist gerade eine Schulklasse zu Besuch. Janika Gelinek und Sonja Longolius, die beiden Leiterinnen des Li-Be, erwarten mich auf der Terrasse zum gemeinsamen Frühstück.

In ihrem Debüt Milch ohne Honig (Carlsen Verlag), inzwischen auch in Italien bei EDT unter dem Titel Il mondo senza api erschienen, erzählt Hanna Harms vom Verschwinden der Wildbienen und Bestäuber in einem seltenen Stil, der uns mit unserer Verantwortung als Raubtierart par excellence konfrontiert.

In einer Graphic Novel erscheint der Komponist Karlheinz Stockhausen, Pionier der elektronischen Musik, einem Jungen aus der Provinz wie ein Wesen aus einer anderen Welt.

Eine Routine, die sich in einen paradoxen Situationismus verwandelt, alltägliche Gesten, die in grafische Elemente zerlegt werden, die geschwungene Linien und starre Geometrien kontrastieren, Figuren, die von Situationen überfordert zu sein scheinen. Das ist die Welt von Max Baitinger.

Äpfel, die weinen, Steine, die sprechen, seltsame, vage anthropomorphe Figuren, die scherzen oder sich ärgern: Nadine Redlich ist seit 2015 im Bereich des deutschen Comics und der internationalen Illustration tätig, und wurde 2022 auch in Italien vom Rulez Verlag veröffentlicht.

Die Corona-Pandemie stellte in vielen Sparten einiges auf den Kopf: Messen fanden nicht statt, Publikationen verzögerten sich, und vielerorts herrschte Stillstand. Nicht so in der Comicszene: ein Blick auf die Neuveröffentlichungen des vergangenen Jahres.
 

Anlässlich des Comicon Festival in Neapel organisierte das Goethe-Institut eine Ausstellung mit Mia Oberländer, der Autorin von Anna. Wir sprachen mit ihr über ihren Hintergrund und ihre Arbeit.

Die Comicszene in Deutschland ist nicht nur vielfältiger und professioneller geworden, das Genre setzt sich auch bei den Leser*innen zunehmend durch. Vom Kindercomic bis zum Corona-Tagebuch – die Trends im Jahr 2021.
 

Mit Unfollow gelingt Lukas Jüliger eine Science-Fiction-Erzählung über unser Verhältnis zum Planeten und zu anderen Menschen. Durch Computerbildschirme und soziale Algorithmen gefiltert, können selbst die besten Absichten verzerrt und pervertiert werden. Eine Geschichte, die mit Klarheit und Beunruhigung über die heutige Welt spricht.

Die wichtigste Inspirationsquelle der deutschen Comicszene ist und bleibt: das echte Leben. Viele Zeichner*innen verarbeiten künstlerisch deren Auswirkungen auf ihren Alltag – und veröffentlichen ihre Comics online.

Die Lichtung erzählt vom Tod einer Mutter, vom Schweigen, von der Unfähigkeit, sich mitzuteilen, von einer Leere, die scheinbar durch nichts gefüllt werden kann und stumm alles verschluckt. Vater Karl versucht, mal hartnäckig, mal resigniert, den Weg zurück in ein normales Leben zu ebnen. Aber welche Normalität ist jetzt noch möglich?

Anna Haifisch publiziert Comics in New York und gründete ein Comicfestival in Leipzig mit: So verbindet die Zeichnerin ihre Faszination für die US-amerikanische Kultur mit lokalem Engagement und Independent-Anspruch.

Henning Wagenbreth ist einer der bedeutendsten zeitgenössischen Illustratoren. In Italien erscheinen seine Bücher beim Verlag Orecchio acerbo, in Deutschland unter anderem beim Peter Hammer Verlag. 

Im Jahr 2001 ist Johann Ulrich ein Buchhändler mit einer großen Leidenschaft für Comics. Er hat das Gefühl, dass in den Regalen wichtige Werke der internationalen Comic-Szene fehlen, also beschließt er, selbst Verleger zu werden und gründet in Berlin den avant-verlag, der 2021 sein zwanzigjähriges Bestehen feiert. Wir treffen Verleger Johann Ulrich im LiBe zum gemeinsamen Frühstück.

Seit 2. November findet unser Frühstück im Literaturhaus Berlin auf etwas andere, kreative Art statt. Wir haben den ganzen Garten für uns, das Kaffeehaus ist vorübergehend geschlossen. Heute treffen wir hier die Illustratorin und Comiczeichnerin Sophia Martineck, die in Italien für ihre Comicadaption des Märchens Hänsel und Gretel bekannt ist (Hansel e Gretel, Canicola edizioni). Ihr jüngstes Werk ist eine illustrierte Biografie von Hannah Arendt (Text von María Isabel Sánchez Vegara, Insel Verlag).

Tanja und Daniele Fior, die in Berlin leben, haben 2013 den Hörbuchverlag Locomoctavia Audiolibri als italienisch-deutscher Familienbetrieb gegründet. Sie produzieren Hörerlebnisse für alle Generationen: Jede Ausgabe ist ein kleines Kunstwerk, aufwendig in allen Details kuratiert. Mit uns haben sie über zukünftige Projekte gesprochen und über das, was ein gutes Hörbuch ausmacht

Wie sehr werden Geschlechterklischees in der Kinder- und Jugendliteratur bedient? Die Literaturexpertin Marlene Zöhrer meint, die Szene sei noch nie so divers und liberal gewesen wie heute.

Die Kinderbuchautorin Nadia Budde jongliert mit Worten und Zeichnungen. Sie arrangiert beides dabei so assoziativ, dass sie Leser*innen und Kritiker*innen gleichermaßen begeistert.

Die kleinen Helden in Nikolaus Heidelbachs Bilderbüchern leben weder in einem bunten Kinderparadies noch sind sie selbst engelsgleiche Unschuldswesen: Es gehört zum Erzählstil des Kölner Autors, Helles und Dunkles gleichsam abzubilden, im Text wie im Bild. Die Kinder, sagt er, können das ab.

Kinderbücher prägen das Weltbild, mit dem wir aufwachsen. In den vergangenen Jahren wurde deshalb von Verlagen verstärkt gefordert, im Kinderbuchbereich die gesellschaftliche und kulturelle Vielfalt abzubilden. Das gelingt jedoch nur vereinzelt.

„Je komplexer eine Sprache ist, desto mehr begeistert mich dieser Prozess“, sagt Scilla Forti über ihre Tätigkeit als literarische Übersetzerin. Als „Stammübersetzerin“ des Verlages Keller Editore übersetzt sie regelmäßig deutschsprachige Werke ins Italienische, etwa Mariana Lekys „Was man von hier aus sehen kann“. Sie verrät uns, was ihr an dieser Arbeit gefällt und welche Herausforderungen damit einhergehen.

2014 gründete Guggolz seinen Verlag. Das Verlagsprogramm ist eine Reise in die Literatur Nord- und Osteuropas. 2020 erhielt er den Deutschen Verlagspreis. Er schläft ungern und es gefällt ihm, ein Einmannverlag zu sein. Mit nur wenigen festen Regeln, Flexibilität und außergewöhnlichem Charme bringt er kulturelle Kleinode hervor.

Das Li-Be ist seit dem 2.11.2020 für die Öffentlichkeit geschlossen. Ich habe die Erlaubnis, die Übersetzerin Mirjam Bitter – die deutsche Stimme von italienischen Autoren wie Stefano Benni und Fabio Genovesi – im stilvollen Kaminzimmer im Erdgeschoss zu treffen. Dieses Mal bereite ich Kaffee und Kekse selbst zu.

In Der Himmel über Berlin gibt es eine Szene, in der der Hauptdarsteller in Kreuzberg mitten auf der Oranienstraße Richtung Oranienplatz spaziert. Wenige Jahre später eröffnet am Ende dieser Straße die unabhängige Buchhandlung Dante Connection.

Nicht einmal hundert Meter vom Kurfürstendamm entfernt, in der Fasanenstraße 23, liegt das Literaturhaus Berlin. Im März wurde die Programmplanung um neue digitale Formate erweitert. Die Liebe zur Literatur fördert auch diejenige zur Literaturvermittlung mithilfe der Infosphäre.